室分设计心得体会（通用30篇）
室分设计心得体会 篇1
这次eda课程设计历时两个星期，在整整两个星期的日子里，可以说是苦多于甜，但是可以学的到很多很多的东西，同时不仅可以巩固以前所学过的知识，而且学到了很多在书本上所没有学到过的知识。通过这次设计，进一步加深了对eda的了解，让我对它有了更加浓厚的兴趣。特别是当每一个子模块编写调试成功时，心里特别的开心。但是在编写顶层文件的程序时，遇到了不少问题，特别是各元件之间的连接，以及信号的定义，总是有错误，在细心的检查下，终于找出了错误和警告，排除困难后，程序编译就通过了，心里终于舒了一口气。在波形仿真时，也遇到了一点困难，想要的结果不能在波形上得到正确的显示：在设定输入的时钟信号后，数字秒表开始计数，但是始终看不到秒和小时的循环计数。后来，在数十次的调试之后，才发现是因为输入的时钟信号对于器件的延迟时间来说太短了。经过屡次调试，终于找到了比较合适的输入数值：时钟周期设置在15秒左右比较合适。另外，endtime的值需要设置的长一点：500us左右，这样就可以观察到完整的仿真结果。
其次，在连接各个模块的时候一定要注意各个输入、输出引脚的线宽，因为每个线宽是不一样的，只要让各个线宽互相匹配，才能得出正确的结果，否则，出现任何一点小的误差就会导致整个文件系统的编译出现错误提示，在器件的选择上也有一定的技巧，只有选择了合适当前电路所适合的器件，编译才能得到完满成功。
通过这次课程设计使我懂得了理论与实际相结合是很重要的，只有理论知识是远远不够的，只有把所学的理论知识与实践相结合起来，从理论中得出结论，才能真正为社会服务，从而提高自己的实际动手能力和独立思考的能力。在设计的过程中遇到问题，可以说得是困难重重，这毕竟第一次做的，难免会遇到过各种各样的问题，同时在设计的过程中发现了自己的不足之处，对以前所学过的知识理解得不够深刻，掌握得不够牢固。
总的来说，这次设计的数字秒表还是比较成功的，在设计中遇到了很多问题，最后在老师的辛勤的指导下，终于游逆而解，有点小小的成就感，终于觉得平时所学的知识有了实用的价值，达到了理论与实际相结合的目的，不仅学到了不少知识，而且锻炼了自己的能力，使自己对以后的路有了更加清楚的认识，同时，对未来有了更多的信心。最后，对给过我帮助的所有同学和各位指导老师再次表示忠心的感谢！
室分设计心得体会 篇2
1、交互上，慎用向右滑动的操作方式。
如：刮刮乐涂抹效果，左右滑动翻页等。
原因：苹果手机上，向右滑动容易触发返回“上一级页面”效果。
2、交互上，慎用横屏展示效果。
原因：体验上，需要用户设备开启屏幕旋转功能，才能正常观看，用户操作成本高。对不同屏幕的手机，长宽比例不一，难以展示最佳的视觉效果。
3、视觉上，功能按钮等，远离页面底部(大概128px，这个尺寸不是固定值)，具体看重构采用什么适配方式(仅供参考：640*1136 px，从上往下计算，主要内容在1008px内)。
原因：更好的适配各种屏幕的手机，避免按钮被挡住。
4、视觉上，慎用“光线叠加效果”或PS里面的“图层样式”效果。
如：给图层加个“柔光”、“滤色”、“色相”等等效果，除非这个视觉元素可以合并为一体。
原因：给重构挖坑，导致不好切图，无法还原视觉效果。
5、视觉上，矢量图?想做简单的动画?导出SVG格式试试!
原因：能减少体积的事，为什么拒绝呢……
6、动画上，尽量避免全屏动画，优先考虑局部动画的方式。
如：各种粒子效果全屏飘过等。
原因：如果呈现的视觉效果无法用代码实现，就意味着要用全屏尺寸的序列帧来处理，体积上会飙升，影响加载体验。
7、动画上，序列帧压缩小技巧，静态的画面，保存较高质量。中间运动的模糊状态，大胆的压低画面质量吧。
原因：压缩体积，运动状态就算有锯齿也不明显。
8、重构上，，压缩下，有效减少体积。
原因：额，这个也要说原因?好吧，偷偷告诉你，现在这网站不止可以压缩png，还可以压缩jpg，更重要的是……支持批量下载了!
9、重构上，音乐请压缩下，能大大减少整体的体积。
技巧：如果没有特殊要求，可以考虑弄成单声道音频文件，比特率48或更低就行了。
10、重构上，安卓机不支持多个音频同时播放……意味着无法背景音乐跟音效同时播放!(苹果机则没问题)
11、重构上，视频无法自动播放，首次播放需要用户点击触发。
(视频用什么格式?建议用mp4格式，并用H.264编码器)
12、重构上，测试请多留意“魅族”手机和华为P6/P7等，屏幕底部采用虚拟按钮的手机。设备容易出问题。
说那么多，再来几条小知识。
微信到底是什么用浏览器内核?额，这个问题还真难说清楚。
安卓：
微信5.4-6.1版本，如果有安装QQ浏览器，则用QQ浏览器的内核。否则用手机系统自带的。
微信6.1版本后，内嵌了QQ浏览器的内核。
QQ浏览器：6.2版本及以后使用blink内核。之前用webkit内核。
苹果：
一直都是系统自带的……
向上滑动翻页的操作，视觉指引的箭头应该是向上，而不是向下哦;除非你是点击翻页效果，才用向下的箭头。
指纹扫描?亲屏幕触发互动?吹口气检测气体成份?
这些都是伪技术，开开心心被玩弄下就好了，哈哈。
不过像多屏互动，音频分析等，通过各种接口做技术支持，实现一些互动操作，这些可是未来的趋势哦!
室分设计心得体会 篇3
日月如梭、时光飞逝，转眼间一年的时间立刻就要过去了，回顾这一年的工作历程，我院在全体员工的鼎力协助和配合下，以创优质工程为己任，圆满地完成了各项工作任务，取得了较好的经济效益和社会效益。
在辞旧迎新之际，现将我院20xx年工作成果总结如下:
一、审时度势，运筹帷幄，圆满完成设计任务
近年来，房地产调控带来了整个房地产行业成交量的萎缩。在这种严峻的形势下，我院以一业为主、多元经营的模式，承前启后，团结带领全院工作人员齐心协力，共同协作，顺利地完成了各项工作任务。至今年12月份，我院共完成建筑工程30项，规划设计5项，市政道路设计10项，累计设计工程项目45项。为了拓宽服务领域和发展空间，我院今年增办了工程项目管理咨询资质。在发展规划、建筑、市政设计的同时，进一步拓展各领域的技术咨询、设计、房屋安全鉴定等业务。另外，我院工程师张荣顺利拿到注册设备(暖通空调)工程师注册证书及印章。
二、用心沟通，不断学习
随着设计行业技术水平的提高，对设计单位的专业技术人员的学习培训工作提出了更高的要求。对此，我院用心安排专业技术人员参加各专业主管部门或协会组织的培训，并鼓励参加培训的人员帮扶、指导未参加培训的人员。今年“三八”妇女节，组织茶话会，为平日忙于工作的员工创造简单氛围，促进交流，增进职工之间感情。我院技术人员在工作业余时间抓紧学习，多名技术人员报考了今年省厅组织的注册师考试。十二月初，我院组织建筑、结构、暖通空调专业的技术骨干参加继续教育学习。
为了使设计人员的设计理念与时俱进，不断丰富提高知识储备和层次，今年我院多次组织工程技术人员外出学习。
1、在“五一”期间，组织全院职工到山西平遥、绵山、王家大院参观旅游。
2、组织技术骨干去美国考察学习，带回了新思想、新理念。
3、下半年，组织人员分批去新马泰、福建、海南参观学习。这些行之有效的措施，不仅仅保证了设计任务的及时完成，也有利于我院的设计水平和设计质量的提高，同时又有利于持续设计院的活力。
三、抓生产的同时注重党建工作
院党支部在局党委的领导下，紧紧围绕“学习实践科学发展观、构建和谐设计院”的主题，顺利完成了局党委交办的各项工作。
我院党支部本着“以人为本”的理念，把关心职工生活作为一项重要的工作来抓，在如下方面做出了努力:
1、改善职工食堂用餐制度，对我院职工食堂多次征集大家意见，不断完善了食堂饭菜质量，为职工带给了稳定的后勤保障，从而提高了大家的工作激情和工作效率。
2、组织全院职工进行体检，从健康问题着手让职工切身感受到温暖。
3、为改善市政室工作人员的工作环境，将市政室从城市会四楼搬至建设局三楼。这样以来既方便了工作，也有利于工作人员的融合。
这一年来我院党支部有着翻天覆地的变化。一是我院党支部书记陈湘当选石嘴山市第11次党代会代表。二是我院党支部被评为“先进基层党组织”。三是我院党员芦宁同志被评为“先进党员”。
四、推进副业发展
12月9日，“小食界餐厅平罗店”顺利开张，“小食界餐厅长庆街店”正在装修中，这些变化使得设计院的发展历史又添一彩。
对城市会进行二次改造。随着时代的发展，城市会的装修风格已经不能满足顾客的审美。在这种状况下，本院利用自身优势，对城市会进行二次装修，别致的装修风格不仅仅使宾馆提升档次，在同规模的宾馆中脱颖而出，而且有利于提升设计院自身形象。
五、顺利完成年检及工程报优工作
为进一步规范我区勘察设计市场秩序，确保勘察设计质量，促进我区工程勘察设计市场健康发展，应区建设厅要求，我院设计的“平罗县第六中学女生宿舍楼、多功能教室”被抽为20xx年度设计质量年检项目。对此，我院领导高度重视，安排人员用心准备年检材料。
另外，我院用心参与由区建设厅组织的20xx年度区工程评优的申报。经院领导商议，决定选取“锦绣华城住宅小区”、“石嘴山市工业园区中小企业创业基地综合楼”、“西北外事图书馆教学办公综合楼”作为我院申报的优秀工程。
六、回顾总结
回顾这一年来的工作，我们取得了历年来最可喜的成绩，但在肯定成绩的同时，也看到了我们存在的不足:
一、随着设计院的不断发展，管理模式和组织架构需要不断适应设计院的发展需要，适时作出调整和优化。
二、设计院的人才管理机制存在新的挑战，包括:采取什么样的激励体系来调动、激发员工尤其是优秀员工的工作用心性、如何着力营造栓心留人的生活环境这些都是我们需要努力的地方。
三、在技术潜力方面，深感目前我们所掌握的知识离城市建设发展的要求还有必须距离，尤其是对逐渐增多的高层建筑以及复杂建筑的设计上需进一步加强。
在新的一年里，我们将抓住机遇，团结一心，开拓进取，在工作中充分体现自我价值，创造更加辉煌的业绩，也期望大家对公司的发展献计献策，多提宝贵意见，努力把设计院发展成一个更加团结、和谐、战斗的优秀企业。
室分设计心得体会 篇4
VI-视觉识别设计的美学2113形式与特征
VI(Visual Identity)即企业“5261视觉识别设计”，它是4102CI-企业形象设计(CorporateIdentity)的重要组成部分1653。VI作为CI设计中最直观、最外显的部分，以其独特的美学形式和特征而被称之为企业之“脸”。研究、认识企业的这张“脸”，对于树立企业形象，增强企业的凝聚力及公众识别力具有重要的意义。
一、VI设计中的视觉形式美
VI设计是平面设计的一种，隶属于视觉艺术，因此，视觉艺术的构成法则和规律也多适用于VI设计。视觉艺术的重要本质是视觉形式的创造，视觉形式的创造决定着VI设计的生命，并常以“标志”的形态突出地表现出来。
“标志”(Symbol)作为传播信息的符号，是VI系统的核心和基础部分。它可以集众多信息于一身，在瞬间传达出所代表的意义和所承载的理念。从类别上看，标志可分为商标、纪念章、会徽、校徽、个人标志等多种;从形式美的构成法则上看，标志是在空间中将重复、对比、调和、对称、均衡、渐变等多种构成手法借由力的关系组织起来并形成符合人的审美要求的视觉形式，具有独特的形式美特征。
以“中国银行”的标志设计为例，由香港著名设计家靳埭强先生设计、1986年开始使用的现有的中国银行标志，从创意构思，到构成形式都显示出独特的形式美特征。在创意构思上，靳埭强先生受到编结红绳的古钱启发，将标志设计的母题定位在中国古代钱币上。其中钱孔与红绳巧妙地构成一个“中”字，由此寓意中国。古钱币则代表银行业，中线象征联系，外圆则象征全球发展，整体寓意天方地圆，经济为本。
从设计元素的构成形式和组织方式上看，我们首先可以看到，外部的“圆”与内部的“方”构成了力的对比关系，而且这种对比是在调和的基础上进行的。对比是互为相反的两种因素设置在一起所产生的现象，如运动-静止，刚硕-柔软，高-矮，强-弱等。而调和是将两种或多种矛盾因素趋向于一致的手法。调和可以使各种差异因素寓于统一之中，产生和而不同的张力和节奏感。中国银行标志中“圆”与“方”本身的对比关系被方形外部的弧形削弱、融合，它的构成角度恰好使原本两种冲突的力达成和谐一致的走向。此外，标志的对比因素还体现在面与线的关系上。在整体上，中国银行的标志由于线条均匀，走势平稳，空白均衡，因此呈现给人的第一印象是一个“面”。但是通过分析我们可以看出，其实这个“面”是由均匀的“线”围绕、运动而成。正是这种“线”与“面”的对比关系，增加了画面的跳跃感，时而动、时而静，打破了标志的对称所带来的绝对的平衡和稳定，在动静之间构成了节奏和韵律的美。
从色彩上看，中国银行标志采用中国传统的吉祥色红色作为基本色调。色彩是视觉形式的物质媒介，它与其他形式一样，是艺术家表达情感、与自然界沟通的有效手段。色彩被喻为感情的语言，眼睛的“诱饵”。现代生理学和心理学表明，色彩不仅能引起人们大小、轻重、冷暖、膨胀、收缩、远近等心理物理感觉，同时能够唤起人们不同的情感联想。在人类的发展过程中，各种颜色都被赋予了特定的涵义。如红色在人类的原始时期，就“开始有其社会性的巫术礼仪的符号意义在。也就是说，红色本身在想象中被赋予了人类(社会)所独有的符号象征的观念含义。”[1]在象征的意义上，红色代表吉祥、幸福，象征活力、愉快和庄重。中国银行采用红色作为标准色，一方面表达了中国传统的祈福平安的心理诉求;另一方面则表达了锐意进取、顽强稳健的创业精神。简洁淳朴的红色标志与郭沫若先生所题写的“中国银行”四个黑色书法体相结合，相得益彰，使标志整体上散发出强烈的民族性和现代感。
二、VI设计中的审美特征
与其他平面设计相比，VI设计具有以下几个方面的审美特征：
1、真与美的结合
在哲学上，“真”即真理，表现为认识与客观事实的符合。企业的“真”首先表现为尊重事实和客观规律，进而大胆探求并坚持真理。[2]而企业VI识别系统的“真”则表现为通过企业的视觉传达部分，将企业的理念、经营方针、宗旨等恰如其分地表达出来。本质上是借美的形象来传达真的概念。就如靳埭强先生所指出的，“漂亮的设计并不一定是好的设计，最好的设计是那些适合企业、适合产品的设计。”中国银行的VI正是具备了好的设计的三个方面的要求，第一，原创，也就是不抄袭、不模仿;第二，识别，即有个性，不雷同;第三，份属，即合身份、创文化。
而VI的美则表现在，当用统一的视觉形象来表达企业的目标、宗旨和企业哲学时，人所产生的一种审美心理感受。其本质是人由于发现或进达于事物本质时而获得的一种美感体验。根据企业识别专家沃利?奥斯的看法，企业在运营中必须规划以下几件事：(a)我们是谁?(b)我们做什么?(c)我们如何做?(d)我们要朝哪里发展?这被称为(a)“企业个性”和“核心能力”;(b)产品和服务的市场;(c)“公司过程”;(d)“宗旨”和“远景”。在某一市场的社会环境下，这些要素构成了一个公司的核心定位。[3]沃利?奥斯同时指出，如何从美学角度来表述公司的核心定位，是当今企业的重要课题。他从管理学层面称此为企业的“美学管理”。VI视觉识别正是美学管理的重要表达手段。在这里，真与美有机地结合起来。理论美学的创始人哈奇生(F.Hutcheson)曾对“美中寓真”这一辨证关系的审美特征给予充分的描述和歌颂，他说：“能够让我们在其中见到这样一种迷人的具有统一性的多样性，并由此在我们心目中产生非常巨大的愉悦。”[4]
同时，VI设计中的真与美结合的审美特征还表现在，成功的VI设计是集技术学、人体工程学、行为学、美学等多种学科为一体，将VI设计放置在契合于“人性化”的尺度下进行的。好的VI设计应是真与美相结合的“人性化”的设计。它不仅体现出设计形式的美，同时更要符合和尊重人的生理和心理需要。马克思认为，人性化的生产就是依照客观规律而进行的审美的生产，是人的精神价值的自我实现。同理，人性化的设计也是依照客观规律而进行的审美的设计，它表现为严格的科学美和规范美。一套完整成熟的VI系统，是设计师本着严谨和科学的态度构思设计的结果，这在早期CI(VI)设计中已为设计家所认同。20世纪30年代，美国设计家莱斯特?比尔推出了“企业形象系统手册(thecorporateidenti tymanual)”(简称CI手册)，其中规定了各种设计元素的使用规范，同时也列举了必须避免的错误使用方法，以免设计元素的滥用和误用。CI手册的使用，保证了CI实施的规范化和科学化。因此，VI的设计的本质应是真与美的有机结合，任何一个方面的阙失都会使设计丧失价值。
2、系统性与动态性的结合
VI识别设计是由功能各异的多元子系统所构成的多元复合系统，是系统性和动态性相结合的审美整体。按照系统学理论，一切事物都以系统方式存在，因而都可以用系统观点来考察，并用系统方法来描述。现实世界不存在没有任何内在相关性的事物群体。而在哲学上，系统性是指由若干相互作用的部分组成的具有一定结构和功能的整体，它具有整体性、结构性、层次性、功能性和稳定性等特点。与其他设计相比，VI设计之所以给人的印象更强烈、视觉效果更丰富，原因在于它所构成的是一个系统的视觉整体。在VI中，一切应用要素都以基础要素为核心向外扩展，具有连贯性和“家族相似性”的特点。从视觉心理学上讲，人的眼睛倾向于把任何一个刺激式样看成现有条件下最简单的形状。[5]因为形状和色彩表现的越整体，它越具有简单性，也越易于为人的眼睛所把握。而 “一个构图单位的形状愈是连贯，它就愈易于从它所处的背景中独立出来。”[6]皮亚杰对整体性和连贯性也有着深刻的分析，他说：“所谓整体性，是指内在的连贯性。实体的排列组合本身是完整的，并不只是某种由别的独立因素构成的混合物。结构的组成部分受一整套内在规律的支配，这套规律决定着结构的性质和结构的各部分的性质。这些规律在结构之内赋予各组成部分的属性要比这些组成部分在结构之外单独获得的属性大的多。因此，结构不同于一个集合体，结构的各组成部分不会以它们在结构中存在的同样形式真正独立地存在于结构之外。”[7]
但同时需要指出的是，VI设计的系统性必须和动态性相互结合才能发挥更大的审美效用。所谓动态性，就是在VI系统设计中，不再强调某一单个元素的中心效应，VI所有的构成要素都可以成为中心，也就是说，VI设计可以围绕任何一个视觉元素动态地进行，而不单纯仅仅依靠标志的中心强势地位。传统的VI设计中，标志在应用中占有绝对的强势地位和话语霸权，这虽然满足了VI识别向外扩展的系统性、规范性需要，但是相对死板、教条、僵化。因此在VI的设计实施中，必须将系统性和动态性有机地结合起来，因为VI的实施过程，就是整合视觉资源，形成协调的视觉印象从而作用于目标受众的过程。在这个过程中，视觉符号的规范性是VI设计的充分条件而非必要条件。也就是说，视觉符号的规范性有助于形成设计体的整体视觉印象，但整体视觉印象的形成并不依赖于视觉符号的规范性。这就为VI系统的动态化提供了理论依据。[8]在系统性、规范性的VI设计中，提倡动态的交互式设计，也就是在保持形成整体视觉印象的前提下，加强各要素的相互配合、作用，重视各要素相对独立的视觉效应。标志不占有绝对的优先地位，各要素可根据具体需要取代标志发挥主导效应。系统中的动态设计强化了VI创新变化的能力，是对视觉资源的一种整合和再利用。视觉的中心可能是其它辅助元素或是一个概念、一个造型、一个氛围或一种特殊效果，以此发挥系统性VI识别设计中的动态审美功用。
3、言说性和非言说性的结合
VI视觉识别设计的另一审美特征是把“由言指号”和“非言指号”结合起来，也就是说，VI设计不仅诉求于公众的“言传知识”，同时又诉求于他们的“意会知识”，将“可说”和“不可说”的知识结合起来，因此具有极强的视觉冲击力和审美感染力。意会知识(tacitknowledge)是英国著名物理学家和哲学家波兰尼(MichaelPolanyi)所提出的概念。他认为，人的知识分为两类，通常说成知识的东西通过书面语言，图表和数学等方式得来，这只是一种知识;而非系统阐述的知识是另一种形式的知识。波兰尼称第一种为言传知识，第二种为意会知识。他说“我们总是意会地知道，我们在意知我们的言传知识是正确的。”[9]意会知识也称为隐知识，它是“一切知识的基础和内在本质，它所倚重的是一种隐形的理性。”[10]。意会知识表现出如下特点，即个体性、非逻辑性、审美性、创造性和模糊性，它与言传知识的互动与统一构成了人类认知的内在动力机制。
意会知识概念的提出，从认识论上揭示了人的意识潜能的发生和作用规律。意会知识是整体性的领悟，它是将对象作为一种美的直观而把握的。从意会知识的角度，我们可以对公众的心理和认知有更清晰的了解和把握。事实上，公众对企业的观感是理性认知和感性印象的统一，而后者主要是审美体验，是一种充满感情色彩的心理活动过程，是其个人意会性认知的具体实现。因为按照波兰尼的说法，“心灵的纯意会作用是一种领会(悟)的过程。”[11]在激烈的市场角逐中，企业在顾客心目中造成的美丑、好恶、优劣等情感冲击，是企业进入市场的第一步。公众对企业的审美活动是非逻辑的，不可言传的活动，它的直觉性、领悟性。体验性、情绪性，都是意会知识所特有的。因此，美国的贝恩特?施密特和亚里克斯?西蒙森在其著作《视觉与感受——营销美学》中指出，“今天，具有竞争优势的组织给顾客提供一种体验——‘销售牛排的体验’。任何好的牛排餐厅都知道除了提供一份好的牛排外，还为顾客提供一种全面的感官体验。例如：做工精细、手感极佳的牛排餐刀、深色木料装潢的房间、暗淡的灯光等。”[12]在消费者心中，所有这些加上“煎牛排所发出的咝咝声”，带来了一种值得向往的美感享受，满足了他们的内心精神层面的需求。正是这种意会价值，很大程度上决定着顾客选择哪一家企业的产品或服务。
因此，企业的VI设计是在言说性和非言说性两个层面进行的。它既说理，又动情，入情入理，情理交融，已经成为企业一种特殊的生存方式。现代人生活节奏的加速以及生活方式的转变，要求产品在销售的过程中能够瞬间传达某种意义。企业的VI设计所塑造的美学形象作为这样的符号体系，“展示着明确而清楚的视觉力结构，并通过这种生动形象的结构，使受众得到较强的商品和事物独特性的信息与感受。”[13]它们是企业“产品的风格和它的审美倾向在一定文化背景下，通过工业生产，在产品上留下的时代信息和企业特征”[14]在市场中，消费者有时对企业的宗旨、价值观的内涵无法直接了解，但通过企业的美学符号体系，企业内在的理念就可以潜移默化地以自身体验的方式为消费者所接受和认同。正是这种理性与感性、言说性和非言说性的辨证统一，构成了VI识别中的美感交融性，为企业的美学管理提供了有效的实现途径。
三、小 结
VI企业识别设计以其本身的视觉形式美以及真与美、系统性和动态性、言说性和非言说性的有机结合的审美特征，最终杂糅形成一种综合表现力。这种表现力超越了具体的产品、经营和服务等单个要素的实体性特征，成为“空间中非功能性的、提供体验的各方面的因素。”[15]同时这种表现力升华成一种精神表征，促使公众形成对企业的总体感受，继而引发公众产生对企业、产品以及品牌的心理趋向力和认同感。从这一角度来说，企业VI识别不仅体现出企业独特的美学风格，帮助消费者建立品牌意识，构成他们对产品和服务的评价依据，而且造成了特殊的符码化消费，消费者“消费”符码，是从符码获得一种价值或以此体现自己的身份和价值，从而获取交往效益;或以此满足自己的心理需求，实现自己的审美理想。
室分设计心得体会 篇5
首先感激领导对我的偏爱，让我有机会在公司试用。我来到公司正好一年，回顾一下工作、反思一下不足、思考一下打算，十分必要和及时，现将一年的工作总结汇报如下：
一、一年中工作资料
1、医院标志设计。前两个周我主要负责医院的vi设计，主要是标志设计。
2、加强设计软件的应用本事。后两周主要是学习熟练掌握设计软件，加强的审美本事，同时也制作了一部分新的标志设计方案。
3、辅助同事完成部门的其他一些业务。我们这个平面设计部门是新近才重新拾起的，很多事情都要从头开始，大家都在查资料，跑业务，我负责驻守办公室和辅助并进取配合同事完成部门的其他一些业务。
同时我觉得自我应当利用休息时间跑业务，一则能够提高公司知名度，二则挑战自我，培养自我的社交本事。在公司内时刻谨记公司的规章制度，按时出勤，不做违反工作规定及有违公司形象的事。
二、一年有哪些成长，哪些还需改善：
回顾参加来工作的情景，对照职责，认为自我还是称职的，但也存在着诸多不足：
首先，在色彩把握上有待提高。
其次，设计的综合应用本事距公司要求还相差甚远。
第三，在业务范围上还有待于突破。
第四，自我在综合素质上，与人相处上本事上有所欠缺。
在下一步的工作中，我要培养自我的色彩感知本事，多学多看成功的设计作品，增强自我的设计审美本事和软件运用本事;我要虚心向其他同行和同事学习业务方面的经验，借鉴好的工作方法;同时在业余时间努力学习更多的知识，扩大猎取知识的范围，不断提高自身的业务素质和业务水平，使自我的全面素质再有一个新的提高，以适应公司的发展和社会的需要。要进一步强化敬业精神，增强职责意识，提高完成工作的标准。
值得欣喜的是，在工作过程中，我也发现了自我的一些优点：比如进取听取领导和同事的意见，对自我的工作和学习加以改善，我喜爱文学，文字表达本事强，这在设计中也必不可少，我擅长手绘，踏实好学。
总之，在公司一年的学习和工作中，我发现自我有很大收获。如有幸能成为公司的一员，我将为作好工作进取向同事学习，向领导请教，改善自我在工作中的不足，圆满完成本职工作，热爱自我的本职工作，一向坚持着良好的心态，所谓“花繁柳密处能站定才是脚跟，山穷水尽时能坚韧方为好汉”，仅有坚持这样的心态，才能更好的为客户服务，让公司满意。期望公司给我一个展示的平台，我将努力成长和学习，还公司一片精彩!
室分设计心得体会 篇6
新的一年又开始了，在我们昂首期待未来的时候，有必要对过去一年的工作做一个回顾，总结以往的经验教训，以待在新的一年有所改进。
在设计上
过去在对网页设计的理念比较空泛的，做设计的多而出现平乏，很多时候基本上没有好好的静下来想想设计，只是整天在电脑旁的不停的copy，设计那时对我而言就是不停的复制过程。在__年里，在业务不多的情况下，沉下心认真去想设计的真正的含义与表现。通过几个案例，让我认识到，在纸上的图片再怎么新颖与美丽，不能做出来也是徒劳。设计，施工一个也不能少。特别是网页设计软件应用技巧上需要加强学习。
在业务上
__年我基本上都在工作，店没有超市的绝对的优势，店在外等于失去了超市的僻护，在客源上比较少，只能和外面的装饰公司一比高下，我们所能做的就是不能放过任何一个来咨讯的客户，让他们在第一次与我们交流中就留下深刻的映象。同样的一个订单，同样的一个合同，我们店的同事付出更多，因为每一个客源对于我们都来之不宜。也许是这样的心态让我们对每个客户都服务周到，但是也滋长了部分不良的刁民，我认识到服务的到位，并不是对客户任何要求的惟命是从。
在心态上
在__年主要体现在与客户交流时更加的自信了，面对某些客户的刁专问题的回答更加的游刃有余了。在工作心态的调整，在每天的工作中总是会遇到各种各样的问题，这就要考验我的解决事情的能力，与过去相比，考虑问题更加成熟了，不像过去遇事则乱了。面对不同的客户，如何调整自己去理解他们的想法，让他们来认同自己的设计理念。希望能在短时间里自己能培养稳健的办事作风，是我20__所追求的。
室分设计心得体会 篇7
这一年年底到了，回顾这一年的室内设计工作，有蛮多的收获的，作为室内的设计师，这一年也设计了很多受到客户欢迎的方案，同时自己也是在工作当中学到了很多，特别是和客户的沟通方面，让我能更加懂得客户的需求是怎么样的，现也就我这一年的设计工作总结如下：
一、设计工作
在这一年的工作当中，我不再是单独的设计了，而是开始走到前台，和客户直接对接，前一年的工作，我更多的是在领导的指导下做设计的工作，但是这一年我确是开始和客户去接触，了解他们的需求，为他们去做设计，开始的时候我沟通不是特别的好，毕竟之前只是埋头的设计，一些理解和客户还是有差距的，有时候还聊不到一块去，大家的想法不一致，也是给我的工作造成了一定的困难，不过后来我开始慢慢熟悉了客户的需求方式，知道他们的需求是怎么样的，也是渐渐懂得和自己埋头设计，要把客户的需求做好真的不是一件容易的事情，像有些你觉得特别漂亮的设计，但是客户却完全无感或者一点兴趣都没有，但是有些你觉得很糟糕的设计，可是客户却喜欢，这也是让我很无奈，后来我渐渐也是找到中间的平衡点，知道怎么做又能保留我的风格，同时也是解决客户的问题，让客户满意的设计，这一年也是设计了很多套方案，得到客户了认可。
二、学习成长
在工作中，我也是锻炼了我自己和客户沟通的能力，自己得到了很大的成长，特别是理解客户，了解客户的需求，之前我是完全无法理解有些客户的需求和审美，但是后来我也是清楚，室内设计不是只为了好看，更多是要让客户住的安心，住的舒服，这个比花里胡哨的要好很多，同时我也是明白了，有些看似好看的设计，但是真正的如果生活在其中也是没有那么好的，特别是一些极难打理和维护的设计，在学会和客户沟通和更懂得客户的需求的同时，我也是积极的学习更多的室内设计方案，看别的同行做的优秀设计，对比自己的不足之处，让自己的设计水平得到提升，从而更好的去为客户做出更加优秀的设计。
一年的时间过得特别的快，在忙碌的设计工作中，我的工作经验得到了积累，我的能力也是得到了进一步的一个提升，在今后的工作中我要继续的努力，做出更加优秀的设计出来给到客户。
室分设计心得体会 篇8
课堂教学是实施新课程的重要途径之一，而教师的课堂教学设计是教师实施课堂教学的一个先决条件。教学设计的好坏，直接决定着课堂的质量、课程的落实。如何进行教学设计？如何把握教学设计的重点？如何设计一个有效的教学过程？这都是我们要面对和解决的问题。通过这次教学设计的探讨，我获益匪浅，在此谈谈我的一些学习心得。
我认为教学设计的重点，不管是确定教学的目标，还是教学的重点和难点，其实它都是要教师明确本堂课，我们要教会学生什么，以及解决学生什么问题。因此我认为在进行教学设计时，应把握下面三个问题
一、立足学生
《数学课程标准》中指出：“由于学生所处的文化环境、家庭背景和自身思维方式的不同，学生的数学学习活动应当是一个生动活泼的、主动的和富有个性的过程。”因此每一个学生的学习接受能力不同，特别是城乡学生的差别就更大，教师在教师设计时，就要考虑针对学生的实际水平进行教学设计，而不单单是考虑课程设计的安排和进度。比如在引人各种方程的教学时，我们可能都会创设情境让学生列出各种方程，然后引入方程概念，但是如果在创设情境时设计的问题过高，就会影响本节课学生学习的积极性，偏移难点，而且会影响教学进度。
二、挖掘教材
数学的许多概念、定理、思想的教学，都是采用螺旋式上升的。因此教师在教学设计时，要把握一个总体的思路，在教学过程中要进行渗透。
三、把握课堂
学生是我们教师进行教学设计的基础，但学生的情况教师不可能都会事先预计好，因此教学中必须要对学生的上课即时表现，做出合理的处理。比如在有些举实际例子时，教师就要好好分析学生所举的例子。如：在分析“点动成线，线动成面，面动成体”时，学生举例：气球从一个平面吹成一个球体。这主要是因为学生对知识还不深入理解和对实际问题的辨析能力不强。因此教师就要在课堂中对学生进行当堂的分析，假如这是教师要是没有能力当堂解决的活，可以采取适当的处理方式：比如一起讨论，上网查询，暂时搁置等。总之要根据学生的反应，适当地调节教学设计。
室分设计心得体会 篇9
去年JDC出了不少优秀的武媚娘…不，H5模板制作呢，大家都很拼，同时当然也积累了一些经验和教训，今天结合咱们的实战案例，从字体，排版，动效，音效，适配性，想法这几个方面好好聊一聊关于H5的设计，希望对同学们有帮助。
字体
H5移动端页面设计心得分享 三联
排版
在有限的手机屏幕空间内，我们积累的经验告诉我们最好的效果是简单集中，最好有一个核心元素，中心元素不宜过多，突出重点为最优。
20jd20150124
比如JDC的“拍拍十二星座实用手册”的项目，只用了最简单的图形和文字居中摆放。
以可口可乐的这个“我们在这我们在乎”为例，相较而言，越左边的排版会越容易引起关注。这是因为我们懒惰的大脑里最初看到这种简洁排版会立刻出现“嗯我可以马上看完不费劲”的潜意识信息而带着轻松的态度去阅读。
动效
1 / 前期跟前端设计师进行沟通，讨论页面中元素的动效呈现。例如一些元素的位移，旋转，翻转，缩放，逐桢，淡入淡出，粒子效果，照片处理等等，还有3D展示效果。这个网站里有h5所能实现的效果)
16jd20150124
比如JDC出品的“京东HR招聘”里面就用了位移，缩放，淡入淡出的效果。而“京东微店七宗罪”的最慷慨这一屏则是用到了粒子效果，每个钱币翻转下落的速度不一样显得画面更真实。今年在朋友圈疯转的维多利亚和特斯拉的H5用的是擦除的效果，模糊的遮罩足够挑起人们的好奇心。
以上两款，包括今年最火的H5案例都在这了 >>>《如此风骚!20__年刷爆朋友圈的十大 HTML5 技术案例》
2 / 背景动效其实比较推荐缓动效果，如“京东管培生招聘”的例子里星空中一闪而过的流星，间歇性出现不抢主角风头再好不过了.
3 /复杂多变的动效不一定是好的，要考虑到加载速度等用户体验问题。
音效
1 / 考虑到用户使用场景的多样性，那种介绍类的如果要加背景音乐，尽量不要太粗暴。有一点循序渐进最好，给用户留时间在骚扰别人之前可以关闭。
或者可以在开始时是关闭状态。但做游戏h5页面的时候，音乐可以没有关闭开启按钮，因为用户对接下来发生的事是有预知的。
2 / 考虑每一页音乐按钮放置的明显性。如果能用其他页面元素去替代音乐符号作为按钮也是极好的。
给前端设计师的音乐文件：格式为mp3等，单轨，最好30秒以内。为了加载速度，文件大小尽量控制在：100k以内最佳，可以用Adobe Audition等软件来压缩。作为无限循环的背景音乐，截取时一定要注意头尾得连接得上。
交互
1 / 展示型: 有很多种不同的交互方式，最常见的是翻页，这种方式制作起来相对简单，多用于展示一些新的产品，功能，或者活动介绍等。技术上现在市面上已经有H5在线生成器，基本上给图片和文字就可以帮你进行处理。
除了翻页以外，还有点击，输入文字，擦除屏幕，滑动屏幕等，玩法非常丰富。在“拍拍圣诞活动”里就用到了重力感应，摇一摇可以随机判断，让用户有了自己参与的乐趣。
2 /游戏型：像是起初朋友圈红过的围住神经猫，或者是我们的“拍拍Jump”这类需要计算逻辑，得出分数或者结论的小游戏。
3 /产品型：有一些H5是作为一个长期运营的产品存在的，用户的访问可能会更固定，比如微信里的购物页面等。
手机端之间：一般我们先用640X1136进行设计，参考线会标在960高的地方，主要元素最好不要过高以适配各种机型。其他安卓机器前端切图时可以适当拉伸，变化不会太大就不用每个进行适配。
响应式设计：页面的设计与开发应当根据用户行为以及设备环境(系统平台、屏幕尺寸、屏幕定向等)进行相应的响应和调整。具体的实践方式由多方面组成，包括弹性网格和布局、图片、CSS media query的使用等。
为不同电子设备单个布局，尽量使用纯色而非渐变
想法
被大众主流乐于分享的信息大概有这么几种：
最直接的利益驱动，分享有奖或者需要众筹等，
对自己有用并且也对周围人也会有新鲜感的信息，
自己参与游戏或者测试得到的结果。
不管是分享给朋友或朋友圈还是QQ对话，让用户主动去分享你的带有很大性质的广告意味的信息在自己的社交群体中，此条信息与自己相关并且别人也能参与进来当然是最理想的。
可口可乐北极熊求合影的例子就是一个很好的宣传方式，借由简单的合成照片技术让人们有意愿去分享自己努力创作的照片。还有UJEANS的设计延续了品牌的调性就是实用，在选择你的牛仔裤喜好时也同时穿插了商品的说明，显得不那么生硬，它比较符合理由3。
在我们设计一个H5页面时，很重要的一点就是站在自己的角度跳出来去看你做的东西，首先一点是你和你周围的人愿意转发分享这个东西吗?它有趣吗?它对其他人也是有用的信息吗?
在做“1212陪你一二到底”的时候，我们的设计师要在最后引出有优惠券领取这个信息，前面也用用尽了节操去设计文案和人物，在此体会一下文案的重要性，它是贯穿整个H5的灵魂。第二张图上的小字“海外大牌足不出户购遍全球”是产品想说的硬广告台词，但在小小的手机屏幕里，碎片时间中，我们必须先抓人眼球，再抓住人心，所以”身体和快递，至少一个在路上“。
对于展示型和互动型H5来说最重要的还是想法。对于设计师来说，也许他们给到我们的只有几行文字，那时候前期构思这个H5的时间有可能比真正做的时间还要长。
比如拍拍网全球同步发售iPhone6的这个消息要做成H5，如果我们只是做一张炫酷的图片告诉大家我们这里有iphone6分享朋友圈有可能中奖，也会有利益驱动的诱惑让人去转发分享。但通过大家的脑爆，我们将这句话变成“关于Phone6的哥德巴赫猜想”，根据测试结果得出有趣的结论，这样转发的并不是赤果果的求中奖行为，还带着有趣的插图和自己测出来的杀马特范，是不是显得更含蓄更不经意呢。这样最终转发的理由上述1，2，3好像都有了呢。
今年JDC大概做了十多个H5 页面，产量颇丰。 H5和app比起来优势在于开发周期时间短，传播起来有效率，并且在更新迭代的成本上要小很多。特别在游戏上，未来H5模板制作会有更多的可能性。我们也会坚持去研究和尝试，不管是新技术，还是更有趣的营销方式，和大家共勉。
室分设计心得体会 篇10
有幸学习了计模版的设计使我受益匪浅，具体有以下几点体会：
一、根据学生的实际情况决定教学方法。
教学前要充分了解学生学习能力和学习状况，因材施教。本节课的教学目标是什么，好学生学到什么程度，差一点的又有什么收获，根据不同的学生要采取什么样的教学方法，是引导还是讲授，还是分组讨论等等，都要做到心中有数，这样，在具体教学中才能游刃有余。
二、激发学生参与课堂教学的兴趣。
兴趣是推动学生学习的一种内部驱动力，学生只有对学习产生了兴趣，才会产生学习欲望，有欲望才有动力。可见浓厚的学习兴趣是促使学生参与学习的前提。因此，在课堂教学中，通过各种途径创设与教学有关的、使学生感到真实、新奇、有趣的教学情境，形成学生“心求通而未得”的.心态，产生跃跃欲试的探索意识，以激发学生参与兴趣。教学中，教师可采取讲故事、猜谜语、念儿歌、开展游戏等形式，把抽象的知识与生动实际内容联系起来，激起学生心理上的需求。
三、实事求是的制定教学目标，努力突破重难点。
我们平时的教学也是围绕着教学目标进行设计和教学，但在核心目标上用力不够。所以对每节课的核心目标和重难点不容忽视，要根据学生情况制定教学目标与重难点，更要认真研究，切实落实。运用切实可行的方法突破重难点。
室分设计心得体会 篇11
一、运营H5概况：
1.1APP产品流程(运营设计的相关背景)
先说说产品的流程，移动产品从出生到和用户见面大多都会经历这么几个阶段：
在功能定位——交互流程(Ui)——视觉界面(GUI)——开发和测试，这几个步骤，基本实现了产品从0到1。如果要公司战略中考虑将上线的APP被更多的用户见到、使用到，那么就需要运营登上历史舞台了;
1.2UI设计分工/职责
公司如果规模比较大，产品需求和运营需求都会分配到对应的产品UI设计师或者运营设计师，他们负责那些工作呢?
产品设计：界面布局的合理性以及如何引导用户完成操作等流程化设计;运营设计：活动专题、焦点图(banner)等更加偏向于视觉化和营销类的设计。而在运营H5页面设计中，它需要考虑的是这两个的集合，一要兼顾视觉化的、创意的、吸引人的，也要兼顾能合理布局页面信息，引导用户进行操作(购买/收藏等行为)。
1.3运营H5活动的功能目标
正如《交互设计精髓》这本书中开篇提到的——以目标为导向进行设计，运营活动也不例外，运营需求的功能目标总结为四个类型：01活动运营型：游戏/邀请函/贺卡/测试;02品牌宣传型：公司/产品的微官网;03产品介绍型：提升转化率;04总结报告型：增加用户粘性;
1.4运营H5活动表现形式
目前比较常见的有四种类型：01简单图文;02红包/送券/贺卡/邀请函;03做任务：问答/评分/测试;04游戏;
1.5公司运营情况
由于每个公司针对的用户群不一样，因此在具体的运营需求，其需求的功能目标也会不一。如妈咪知道，运营需求每个月都会有，尤其是在产品发布新功能、节日(春节/端午/中秋等)、重大活动(公司周年/问诊节等)这几个时期提需求，具体的功能目标如下：
20__年第四个季度运营需求
二、运营H5设计流程
在了解了运营H5活动的一个基本概况后，能帮助我们在做设计的时候，以目标为导向进行设计，当然落到实际情况，接到运营H5需求，也还是需要考量视觉层面的东西。
2.1日常准备
好设计来自有准备，在这里我做的准备如下：
2.1.1观察生活，记录灵感。线下：商场的橱窗设计，广告招贴画，地铁的广告贴;线上：竞品，电商等app;与美术有关的：插画，漫画等，用心去观察，随时记录自己当时的灵感，都是以后设计中的财富。
2.1.2收集和整理。每逢节假日，淘宝，京东，外卖的app的营宣活动特别多，及时参与，及时截图保存，竞品的相关医学类的活动也是及时参与，了解其的玩法和现有的设计手法。灵感库网上还有推荐Dribble、Behance、pinterest、花瓣、Google的Panda插件)等，个人的收藏习惯中比较偏好花瓣，只要你有网络，手机/公司电脑/家里电脑都可以随时看。
花瓣画板
tip01:对于建立画板名称看个人习惯，分组和命名方式完全依照自己的习惯记忆和搜索方式来定即可。tip02:需要每天刷，大量的阅览，搜集喜欢的需要的，并隔一段时间做删减工作，删去觉得已经过时了的、没用的(毕竟随着实战经验和眼界的提升，有些图看不上了嘛)。tip03:可以尝试分析她们的优缺点，如果可以的话以邮件方式给内部组员分享。
2.1.3练习与模仿。好的效果和展现形式都可以模仿，字体变形，光影表现等，基本的技法都是可以在平时积累的。题主比较懒，这个我平时一般看到好的，会收集起来，在实践过程中，直接复制粘贴，临摹。
2.1.4公司资源管理策略。对于这点题主表示很有发言权，刚进到公司，我不知道自己要达到一个设计水准，也不知道同组设计师的设计水准，如果公司有共享文件，可以借熟悉公司环境的前两天了解一下(刚入职一般不会着急给你需求，时间还比较宽裕)。题主的的做法是在share查看之前的设计，了解你要输出的产物list，如何管理输出物文件(命名/文件夹管理等)。获知你大概要达到的高度，或者是否可以超越，能否有直接挪用的资源，哪种手段不太熟悉可以直接询问同事(一般做设计的同事都比较友善的)。
准备工作大致是四个思路，基本可以为帮助你在实际项目中，帮你快速得到创作源泉和灵感，大大提高你的工作效率。
2.2真正实战
2.2.1前期准备
这个阶段主要包含这四个方面：沟通需求/分析定位/风格确定/视觉推导。
已之前的妈咪问诊节开幕活动的需求为例来阐述。
交互稿(ppt文件)
(1)沟通需求阶段(分析定位)：
做设计的话，沟通肯定是必不可少的了，这里分别涉及到了跟需求人(主要是运营策划)/交互设计师/前端设计师/领导之间的沟通，题主刚接手运营H5设计欠缺这块经验，有一个设计反复被要求改稿，反思了，就是因为前期沟通这一环节出了问题。可见前期沟通时多重要的事情啊，千万不能少这一步骤。后来我是怎么完善的呢?
首先，好的习惯是，从运营策划那拿到交互稿后，从上到下完整的先过一遍交互稿，一方面是看交互稿的内容完不完整，是不是还有些内容点忘记做了，另一方面也会咨询一下交互设计师，有哪些地方是需要设计师特别注意的啊，有没有什么内容是要优先做的啊等等，如果没有特殊要求的话，我一般都是会从弹窗开始。
其次，页面信息涉及到手机号码/错误提示/日期选择/地址输入等内容，一方面需要和运营策划沟通，是否需要手机验证码;另一方面也需要和开发沟通，询问是否他们H5的模版(时间选择器/地址选择器等)如果有的话，就不必花费时间进行设计，因为开发也不会按照一个运营活动单独写一个实现的代码，不过记得在tapd需求单上进行备注，以及和需求&开发同步。如果没有，作为设计师的你那就需要考虑各种状态的设计等。
第三，询问弹窗的文案标题这些是否是最后确认了，以免涉及到字体变形最后发现文案要改那真是麻烦，如果拿到需求觉得标题不是特别好或者有疑问的时候，最好和运营直接沟通商量，看能不能对文案有一些修改调整，私自改动那将面对后期改动的惨剧。
第四，沟通阶段的，关键的点在于准确了解运营活动的意图/定位。通过运营活动传达一种什么目的/态度，营造一种什么气氛，好玩的，有趣的，暖心的，促销的，还是高端大气的。虽然现在风格可以我们自己来定，但决定权还是没有那么大，在需求沟通阶段还是最好询问一下，以免走偏。
以上就是我的一些前期准备工作，算是沟通完了，接下来我们继续看。
(2)风格确定阶段
需要考虑到活动的受众人群的年龄和活动主题的气质色彩。由于运营活动主要由运营组提出，磨合多了，风格彼此了然，但是医学小组或者其他的提出H5需求，设计师可以将各类型风格展示出来，给对方挑选一个合适的方向。
大致风格就是这么几种。
设计经验：01预防针：了解对方思路，大家脑海里也许已经有一个大概的风格印象。02根据活动的上线时间长短，时间，个人能力等条件来选择;03不要被风格约束，能够自由发挥，不要总做同一种风格，希望有所尝试。
对接需求时，我也会和运营说一下自己的意见：不想太约束，能够自由发挥，不想总做同一种风格，希望有所尝试。
这一阶段传达主要目的：需求方脑海里也许已经有一个大概的样子模型。但我们也不能够说得太细，只是需要了解方向思路对不对就好了，一方面是因为还没有开始执行你也没法具体到很细致的地方，另一方面是因为，如果一开始就把整个页面的设计全定死了，那往后如果出现突发情况或者被需求人误以为页面就是这样了，后面你想灵活发挥就很难了。
(3)视觉推导阶段：
通过重要的沟通阶段(风格确定阶段可有可无，前期可能需要，但随着需求接的多了，对方会信任你的设计，不用每次有需要确认风格)，那接下来很重要的事情就是勾画草图，找感觉。(运营H5活动，一般是入口和页面构成，像我所在的公司，运营H5入口为弹窗，那弹窗的重要性可想而知，需要考究之前所说的视觉化的、创意的、吸引人的，如果有些H5活动不需要入口，那第一个页面的视觉为先来考虑。)
第一个问题来了，在绘制草图时如何构思?
题外话：我实习的时候，运营H5活动基本是和我坐正对面的美女设计师芳芳包揽的，但后期工作需求的调整，运营H5开始分配到了我，运营设计从0到1，起初其实很害怕，不知道接了需求如何着手开始。和小组成员请教，也没法得到很详实的答案，一点点积累，后来需求接的多了，突然想明白了，这不是类似于写作文嘛，写作文列提纲，那同样的，接到需求后，根据活动的上线内容和要求，提取关键词等头脑方式来进行联想，是最终画面效果符合活动主题。
比如说节日类型的活动需求--中秋节，她有哪些元素呢?月亮，嫦娥，兔子，桂树，月饼等;圣诞节：圣诞树，圣诞老师，袜子，礼棒，圣诞颜色(红绿白)等;这些元素可能一下子考虑不全，没关系，咱们可以上花瓣搜，关联搜索，获取大概等元素，然后组合绘制草图。
在[妈咪问诊节盛大开幕]活动中，我提取的关键词如下：
妈咪问诊节-关键词提取
你可能会问我，能不能在花瓣上去找出完全一模一样的案例，能找到当然很好，但是每个公司的运营需求目标都不一样。要找到一摸一样的这种情况少见，不要太抱希望，有些时候，根据关键词在花瓣或百度查找，找不到合适的素材，那就看丑的素材也能构思好的画面内容的，一定要坚信自己可以搞定需求。
那第二个问题，如何做?保守的做法：一般画2-3个草图，可供对方选择。和需求方沟通需要和运营说明的是，草图是呈现一个大概的模样，具体在电脑端设计可能有差别，如果在草图花费太多时间，精力，可能在整个流程中不太适宜。(有时候，也会推翻，因此，让对方提供参考图，把握大方向，这样可以避免电脑端快结束了还要改稿)。
草图VS成稿
通过以上就是我的一些前期准备工作，算是沟通完了，接下来我们继续看。
2.2.2中期执行阶段
(1)弹窗/第一个页面：
进入电脑绘制阶段了，是不是好开心啊。因为在上一准备阶段中基本找准了需求核心，可以按照自己的设计能力来做设计了(说不定还有突破)。从第一页开始，之前我习惯先填充画布的颜色，定个大氛围基调，再做主标题的效果，而且不管三七二十一，先做了字体变形再说，最后画画面;我知道很多人的习惯和我一样，但需求有很多变数，比如说：
需求方突然要改标题文案怎么办?
把字做好后发现其他的商品图或元素怎么排都排不好看了怎么办?
光做一个字体设计就花费了项目一大半的时间怎么办?
所以基于种.种原因的考虑(说多了都说泪)，我们要学乖，调整优化自己的做图顺序。
借用婷姐说电商设计的话“先把文案先丢在画布里，弄好画面形象后再去做标题部分的，并且有时候标题字体需要设计一下，有时候只是需要打几个字做个排版就好了，要看具体情况的，因为不是说做了字体变形就一定好，不做字体变形就一定不好”。
绘制弹窗之后，及时和需求方对第一个图，以免方向走偏，走偏了之后也能及时调整，不浪费更多的时间。(确定弹窗可能需要一段时间，这期间，可以着手做别的设计需求，时间有效利用，不要干等运营的回复，当然你可以主动问。)
是不是说漏了一个配色?
我的主要依据01活动定位/目的;02产品app的品牌调性进行选择;03数据统计等。如妈咪知道的针对用户群，因此色彩选择上使用活力，明艳的颜色，色调一般偏明亮调，黄色/粉色都比较吸引用户的点击。
配色
(2)其他页面设计
弹唱确定之后，继续下一个页面，看到红色标识的页面，怎么设计页面、布局信息呢?
因为要保证一个整体的活动页面，因此第一个要做的就是延续弹窗的视觉元素：配色、氛围元素等，第二个是要对页面信息进行梳理层级关系，以便用户的视觉流线引导。
设计原则——建立有效的视觉层次(手法)，对页面内容进行组织和区分优先级。思路整理如下：
01突出-最重要的：字体更粗/大;颜色更特别;留白更多;位置更接近页面的顶部。
02分组-类似的：成组，采用类似的显示样式;位置：放在一个定义明确的区域内;
03嵌套-组成部分的：隶属/包含关系的元素，在视觉上进行嵌套。
交互VS视觉
最终页面如下：
如果页面大体设计完，给我们的老大和运营方看过并通过之后，下一步就是确定页面输出物清单。
页面输出物清单
2.2.3后期调整阶段
在做运营活动时最常见的有两种情况，一个是开发技术实现的问题;一个是文案调整更换。面对这个如何解决?首先是心态调整，平常心对待即可，因为设计过程中，中途要修改文案或临时要修改文案都是非常普遍的事情(这个事实并不开心)。
具体调整的时候，遵循先沟通再修改/先紧急再一般的原则;
(1)先沟通再修改。其实在整个设计过程中都会涉及到沟通的问题，前面我们已经提到了，在拿到需求的前期就是有很多个沟通环节，同样的在整个页面设计完成后，我们需要给到自己的老大或者运营审核对不对?而通常情况下，他们都会给到一些自己的建议或看法，那么作为设计师的你肯定是要虚心听取，也要有自己的想法了，这个时候的沟通协商就很重要了，比如哪些地方设计师是应该改的，哪些地方是可以说服运营接受的，哪些地方应该继续完善的，所有这些都需要去沟通协商。
(2)先紧急再一般。事情分轻重缓急，修改也一样，也分紧急和不紧急，这个时候就不一定是按照从上而下的顺序来修改了，而是要有优先级，什么事情比较紧急就先做那件事情，所以这就要视具体情况而定了。
三、沉淀&总结
一次运营的结束并不是产品宣传的终止，要想下次还能获得好的宣传效果就必须总结经验。比如说工作流程，沟通需求的技巧等，好的就沉淀，不顺畅的就优化。
3.1沉淀
3.1.1 效果跟踪：比如公司的数据比较好的话，可以通过数据来观察用户的反馈，你都能从中获知你的设计存在的问题。为什么这次的问诊支付量。
3.1.2规范沉淀：总结制定设计规范，这样组内其他同学或者自己下次运营设计的时候，就有很多元素可以复用的，图片的尺寸也有统一的标准，可以大大提高效率。
3.1.3问题梳理：整个需求走下来，其实面临了大大小小的难题。问题是怎么出现的，你是如何克服的，如何解决的，心里路程是怎样的，都可以进行记录。分类整理，规避问题，高效的设计。例如切图，当视觉稿确认之后，先把有把握的设计图进行标注，切图，减少不必要的沟通(在与开发看来是不必要的)。
在这里，其实都是说要严格要求自己。有些时候，需求比较紧急，自我的设计水平没考虑到，产品也上线了，这个时候发现设计有些漏洞，但开发说已经上线了，更换的话比较麻烦，况且你说的改动，问题不大，之类的话语。不管怎么的结果，都可以在基础上打磨，不仅是考验对设计的耐心，对工作的态度：无论做的好与不好，都要继续挖掘自己的潜力。
3.2总结
(1)好的运营设计需要平时不断的积累，优秀作品收集，不断练习，都是很好的积累途径。
(2)需求阶段，找准核心很重要，深入沟通是关键。要找到核心点和表现的优先次序，再去设计。
(3)设计阶段，先寻找创意思路，然后构思合适的版式，并且要考虑设计投放的环境，最后要找到合适的方法包装方案，推动方案。
(4)设计上线并不是产品宣传的终止，需要效果跟踪，是为了下一次的设计，也为了自己的沉淀。
～～
以上就是我对运营H5设计的总结梳理，如有好的建议请各位留下宝贵的意见。
希望我们都能够在设计的路上，对于接手过的设计需求能够有阶段性的沉淀和总结，构建自己的设计体系。加油，不枉自己的青春。
室分设计心得体会 篇12
我把设计主要分为操作员和设计师两种水平，操作员：只有运用软件的能力，没有设计理论的基础。设计师：有分析产品特性的能力，能准确表达产品概念的设计者。
长看到很多初学者询问很多考证的问题，我想说那些是商家骗钱的手段而已，这种行业看中的是综合实力，adobe的证件我以前也考过，社会的风评却对这个证件一直很差，可以说从工作初期到现在做为设计师的人只是依靠实力。
对于设计有了软件功底后最主要还是学习印刷，这是一个上升阶段必须经历的主题，其次应该从版式设计和色彩心理学入手，脱离操作员的水平。
平面设计是个服务性行业，属于间接由商家宣传到消费者，而设计师就是将这些商业信息传达给市场的人。这个行业社会阶层属于中流，因为做的.人比较多市场竞争也十分激烈，所以很多自身待遇是难保证的，社会需要有发展的行业，而设计是已经处于饱和阶段。
有市场的地方就会有设计，所以设计是一种被动的行业，但是好的设计可以带动市场，所以设计也是一种可以主动改变市场的行业。初学者们不要让别人来误导自己的眼睛和方向，生活就是要我们找到捷径，活用前人留给我们的知识，在他们的路上我们其实可以走的更远。
刚毕业的时候我也就一操作员的水平，每个月100元跑到大公司里去打工，什么也学不到这是真的，只能一点点的抠，整天在里面打转也只是一头雾水。公司里没有什么真正的朋友，在同样的竞争环境里，没有谁希望自己的那一份被后来有居上的年轻人们超越过去，所以即来之则安之，别打着灯笼找天使大姐，除了自己没人会帮你。
有时候许多人想过放弃，就像以前的很多前辈们一样，站在岔路口上，过了一年半载就对自己失去了信心，然后另劈新路重新寻找自己的目标，也许那时候你会发现，这些时间已经过去，而你只是站在那里发呆而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在决定你要去的方向，在油腻的生活里迷路真的比死亡还要可怕。
至少在设计圈里，有些人想要一步登天想要好高务远是不可能的，丢失了自己对工作和别人的尊重就等于丢失了一切。如果可以的话再去买些好书看看，经验就是积累，急不来的。
一个作品反映的是一个人的生活，对于生活的选择和决定，对于事物的看法，对于情感的理解，不懂得适时做出正确的选择，就不能做出正确的决定。就像设计不懂得搭配色彩找到明快的节奏，如果心里没有答案，只有方向，作品就会变的油腻、模糊。
节奏，说到节奏就要说到音乐，音乐有很多种类，我们也可以从音乐里找到色彩的节奏，不听歌词，只想这个节奏，他是什么颜色，让我能看到微笑和勇气。每个人对于一件事的看法可以用很多种，对于一张图片就是对一件事情看法的体现，你有多少种对事的理解有多少种，所做的图片就有多绚丽，也可以将自己认为最正确的一种答案用最简单的方式叙述，作品是展露自己的窗口，让别人理解自己内心的窗口，不要让读者没有方向没有选择。
学习设计就是学习选择自己该走的路，没有答案就应该勇敢的寻找，说出自己想要的，也许有些东西一直在身边可是没有发现，因为自己总是不会满足，在简单的生活里找到满足，在复杂的世界里发现生活，找到自己对人对事明确的路，其实我觉得这就是设计，把对事的看法用线面点来表达。
距离可以产生美，点的距离和节奏有时候会产生微妙的变化，在坚实的物体周围加上弧形围绕的字体，就会产生和谐，不和谐的节奏就会让人眼睛发痛，我觉得不和谐是因为自己的对事的疑惑，因为不完美又想找到答案，如果残缺要比完美能让自己感到轻松一些，那我会选残缺。如果心里没有答案就应该坦诚的表达，要做自己，这比什么都应该重要。
颜色有自己的生命体系，每个人都有一样的颜色，可是总会有或轻或重的偏好，如果我可以这样理解生命。单一的颜色是没有生命的，只有寂静。两个以上的颜色在一起才能表现出自己对事情的看法，谁轻谁重，问自己对这件事的看法，把他变成颜色，用单一的颜色表达一种态度，两种以上的态度得到选择。每一个点线面的拼接也许都是一个概念、一个词语，我们把这些单一的元素拼贴起来自然就会有答案。
有时候人会做梦，有好的也有不好的，有人说梦是一种愿望，解梦也就是解答心里的愿望，每天劳碌的生活过后，疲劳就会让人容易做梦，自己对事情的理解就会通过愿望在梦里以另一种方式体现。
室分设计心得体会 篇13
一、机械与创新
对于一个工科生，还是学机械的我而言，机械其实不是简单意义上的机器与机构的总称，走在大街小巷，进入公司、教室，回到家里，随处可见大大小小的物件都跟机械有关，我不想以一个机械专业的学生来讲解机械，更通俗易懂的方法还是运用实例，运用大家司空见惯的东西来解说。前不久学校刚刚刮过“机械创新设计大赛”的强风，大家热情都很高，在创新这块儿，无论身处何种地位的人，都多多少少有些想法，但是好多人一看到“机械”这样一个名词，又开始畏缩了，小到一把剪刀，大到一架飞机，都是我们所说的机械产品，我们大可以认为，只要能够相互传递运动的部件都是机械的范畴，就如同语言没有国界一样，创新实际上也没有界限，只要有思想，它就有实现的可能。
为此，国内全国各高校的机械及自动化类专业相继开设了《机械创新设计》课程，有些高校还将其作为专业课的核心课程。作为一门核心专业课程，各高校都在对其教学内容、手段、方法、实验方法进行探讨。文献研究了机械设计创新实验教学的管理模式和教学方法，文献就开设机构创新设计实验的必要性及创新设计实验室的创建进行了讨论，清华大学、华中理工大学、中南大学是将机械创新研究作为主要研究方向，都很重视机械创新设计的发展。但是，目前用的《机械创新设计》教材主要是围绕着新机构、新机器创造普遍规律及适用方法的应用基础理论来编写的，同时还注重应用基础理论与工程实际相联系。课程中的实例基本上停留在怎样进行机械机构运动原理分析，即就其实验的性质来说,这些实例严格说来是验证性实例，离真正意义上的创新设计性实例相差甚远。
国外很多国家在创新这块儿较国内有过之而无不及，许多著名的高等学校都非常重视学生创新设计能力的培养。设置有关创新方面的课程。建立创新实验室。德国大学工科专业的教学计划中创新实践活动的比例很高，学生除了要完成依附于课程学习的实践任务外，还要完成不依附于课程的6项难度与我国毕业设计相当甚至超过硕士论文的创新设计或创新实践教学任务。此外，学生还必须在工业企业中进行26周以上的实习，通过较长时间的经验积累来培养学生的工程实践能力和创新设计能力
二、《机械创新设计》课程改革
然而要想获得理想的教学效果，必需改革传统的教学模式，摒弃满堂灌的教学方法，坚持启发式教学。通过实例分析和引导，课堂讨论，充分调动学生的积极性，培养学生的存疑和创新思维;同时为提高学生的创新能力，激发创新欲望，鼓励创新热情;开展各种机械设计实践活动，如机械创新设计竞赛，支持和指导学生课外科技创新活动。有条件的情况下，可以为学生提供一定场地和必要的实验条件。
就以上这点，我觉得我们武汉大学在《创新设计》这门课上就做了一番功夫，在如今大三的时候，我在张巍老师你的《机械创新设计》课上学习，刚开始你着重跟我们讲目前国内国外的发明动向，举出很多很多让我们瞠目结舌的例子，启发我们的思想;之后，你总能在我们日常生活中的小事中看出道理来，也是从你这里，我深刻体会到了“创新之源”的所在，你举过一个关于楼梯的例子，告诉我们创新首先要做到合理，你带到课堂上面的那些他从全国甚至全世界各地带回来的新奇玩意，更是让我们自惭形秽，那些东西原理简单，但就是没人想到。
资深专家为国内目前《创新设计》课程提出以下建议：以培养创新型人才为目标，改革并加强现有的机械创新课程模式，重点培养学生的创新思维;通过变验证性实例为设计性实例，以达到优化学生知识，培养学生的创新思维、动手能力;注重创新实例课程与工厂实际的联系，培养学生面向产品制造的思维理念，加强学生的创新意识构想以及动手能力，利用课余时间，开放实验室，按基础型、设计创新型和提高型三个层次进行规划教学体系，按必修和选修的不同要求提供给学生;努力加大机械设计及理论的各个方面建设，为机械创新设计实践提供有利的`保障，对机械创新人才的培养具有十分重要的意义。
三、 我对创新的理解
所谓的“创新”简单地理解不就是“创造新的东西嘛”，我将其分为两类：革新和改进。革新和改进都可以创造新型东西，都能给人们带来人们想要的某些效果。我想首先从“创新的起始点”谈起，上面我有提到从胡老师的课上，我深刻理解到了“创新之源”的所在，是的，创新其实并不神圣，它来源于生活，多数
的创新是建立在解决目前处理问题存在的缺陷上面的。以前处于温饱的中国人民，在解决了温饱问题之后开始考虑怎样更好地解决衣食住行问题、更舒服地生活了，这就是创新的源泉。
为了更方面地洗衣服，洗衣机随之诞生，将以前的人工搓洗，直接装换为旋转式柔和的衣物间自身相互摩擦，接着又有不断的改进，于是市场上出现了各式各样的洗衣机;为了方便人们缝补衣服，缝纫机也就被发明出来了，并且不再墨守成规地用单线缝补，进而更高效更牢固的缝补衣物。还有不胜枚举的例子供我们参考，一个新的具有时代意义的机械产品被生产出来，首先肯定是突破常规的，而所谓的突破，其实质上探究新的工作原理，这样的突破才是飞跃性的突破为便于区别，我将其定义为“革新”。
在我看来，很多时候人们创新的想法往往被扼杀在摇篮里，由于专业知识和阅历的局限性，我们太容易否定自己的各种想法了，其实可能只要我们去深究，即使现在不能实现东西，谁能保证以后也没法实现呢，就如同50年代的人能预想到现在人手一台电脑的现象嘛。
然而，我又不得不承认，那种具有时代意义的机械产品的诞生，并不常见，我们司空见惯的还是在原有理论基础上面的改进，但是，真正的创新其实应该具有革新一样意义，其真正鼓励人们去做的其实是用不同的方法去更好地解决相同的问题，简单的换位思考有时候会得到意想不到的效果，所以，创新从思维做起、从点子做起，无论从你所掌握的知识能否实现，先要敢想。
四、不管你愿不愿意承认
我们的生活离不开机械，各种机械产品让我们的生活变得越来越便利，然而，实际生活中其实还存在这很多让人们不满的地方，需要我们去完善，去用非常规的方法解决，进而完成真正意义上的革新。本文纯属一篇综述性文章，很多观点都属一家之言，不够成熟之处在之后的学习过程中我会加以改进。
室分设计心得体会 篇14
3.3 VI 视觉识别设计手册的制作
在完成 O SEVEN A+新概念清吧 VI 设计以后，制作一套系统规范的 VI 手册，对 O SEVEN A+新概念清吧导入 VI系统和全面的跟进，对清吧行业的意义非常重要。VI手册能起到管理和巩固的作用，随着企业生存环境的变化和企业的发展，企业的形象系统另有一个不断地调整和完善的过程。
3.3.1 VI 手册的内容
VI 手册编辑内容与 企业 CIS建设规划的细节与实行水准相关，与企业经营内容与服务的性质差别相关，所以在编辑制定时要依据详细的情况来定，通常包括基本要素、应用要素两部分。
3.3.2 VI 手册的作用
有效的 VI 手册，VI 系统实施指南，是制度保障，是根本保证和实施的理论基础。
3.3.3 VI 手册编辑的形式
(1)把各种设计要素与应用项目编辑成独立一册。
(2)把两个基本要素和应用要素分为两个独立单元的一部分。
(3)把设计要素及设计标准和规则的一些书籍，应用手册，做一个详细的记录程序和方法。
3.4 VI 视觉识别设计系统的导入。
3.4.1 导入
VI 视觉识别设计系统的导入是将 VI 设计方案应用于企业实际经营环境之中，具体的进行应用。VI 系统是一种规范，当导入 VI 设计时，应以 VI手册所规划出的统一方案为准则，将 VI 系统中的设计元素全面应用于企业形象设计的每一个环节。为了使企业达到良好的快速传播的目的，企业要以 VI手册为依据，通过特定的途径与方式向外界发布，从而使企业形象在社会中传播，并得到社会公众的了解与认同。
3.4.2 实施
企业员工的全面实施，其有效性是企业进行验证，然后对外进行发布传播，是为了维护企业的利益和良好的形象。VI系统设计实施阶段，也是工作艰难起步阶段，根据需要可以设置 CI 企业执行委员会，负责统筹规划，执行，VI 系统实施的监督和管理，并对 VI实施的进度、成本、品质做定期的检查和长期研究，全面实施品牌战略，解决实施过程中存在的问题。
3.4.3 总结
企业 VI 绝不是孤立存在的，它是和标准色彩、辅助色彩、象征图形等基本要素密切结合在一起的。一套优秀的VI,需要一系列的组合，可以起到很好的效果。特别是，终端专卖形象应用，是否和谐和统一，才是符号和视觉识别系统是否成功的标准。
对于企业来说，21世纪的企业竞争不光是产品的质量、品种的竞争，更重要的是企业形象的竞争。市场在呼唤着名牌商标，面临扑朔迷离、变幻莫测的市场环境，让许多企业通过品牌优势创造一个良好的企业形象，然后寻找更多的机会，获得更大的发展空间。
通过此次毕业设计，使我在平面实践的基础上又掌握了很多有关印刷方面的知识，掌握了企业 VI设计的基本流程，也让我了解了如何确定设计中的主色调。为我以后的工作奠定了基础，使我们在学校学习到的理论知识能够在实际生活中得到应用。
室分设计心得体会 篇15
来到公司已经快一年了。感觉时间过的特别快。快的原因并不是因为时间匆匆的流逝，而是因为每天工作的都非常的充实。我们的设计任务很重，公司的vi，样本，画册，网站，动画都需要我们来设计，我们的团队成员就一起研究和探讨，各尽其能，来为我们这个团队，为公司服务。所以每天都有设计任务，虽然工作累一点，经常加班，但是看到我们自己设计出来的作品，心里的喜悦超过了苦和累。以下是我今年的设计工作总结。
1、良好的办公环境
公司给我的第一个印象就是我们良好的办公环境。我们每个人都有自己的办公桌和电脑，还给我们配备了件夹，笔记本、尺子、剪刀等这些办公用品，设施齐全。有了这么好的办公环境，我们的工作热情会更加高涨。
2、好的领导
领导的年龄应该和我们的父母年龄相仿，但他们为了公司的发展每天都是勤勤肯肯，兢兢业业的工作。领导经常和我们一起加班，每天工作到很晚，甚至熬夜还在写案，写稿件。不但在工作上帮助我们进步，在生活上，思想上也不断的开导我们，关心我们，激发我们自身的潜力和创造力，使我们能有充分的精力更好地为公司服务。有这么好的领导带领我们，我相信，我们的公司会逐渐壮大。
3、同事之间能够和睦相处
人际交往、同事之间的相处，是我们大工作的需要。每天早上来到公司，同事之间声“早上好”，微笑着点点头，这样一天的工作都会有个好的心情。同事生病了，端上一怀热水，送上一句温暖的祝福，那么，每个人的心里都会是热乎乎的，少了那些勾心斗角，尔虞我诈，多一些理解和关怀。这样，我们每个人就会得到更多的温暖，更多的爱。
4、团队精神
工作中少不了交流和沟通，少不了共同合作。虽然我们这个小团队人很少，刚刚组建还不到一年，但我们经过短暂的磨合期已经共同完成了几个项目的策划与设计，所有的项目靠一个人的力量是不能完成的。这里需要我们平面设计，网站设计，3d设计，影视设计师的相互合作共同来完成。一个人承担着几个人的工作，所以说每个人的力量都是不可或缺的。
一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点。团队精神非常重要，大在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备，也能更好的开展工作，从而使事半功倍。所以一个优秀的团队，一个精英的团队，要有不怕苦，不怕累，敢于创新，敢于拼博的精神。我们会一起努力，打造出我们__自己最响亮的品牌。
5、热爱自己的工作
我们无论在哪里工作，最重要的一点是我们必须要喜这份工作。来到公司的这段时间，领导和同事都非常的热心，我们就像是一人一样，我已经彻彻底底的爱上了我的这份工作。并不是职位越高，层次越高，我们就越快乐。我们需要的是在工作中有充分的自由空间来发挥和展示我们的能力，对每一个挑战和机遇我们都能够有自信和想法去接受，并经过自己的勤奋和努力去实现它。实现自我价值。我想这样的满足感和成就感才是我们的快乐。
人的一生就那么几十年，如果我们每天都能够充分的利用好时间，认真的对待我们身边的每一件事情，当我们老的时候回想起来，我们不会有任何的遗憾。我们作为__的一名员工。严谨的工作态度，是我们应尽的责任和义务。作为一名设计师，不断地开拓设计思路，更好的与市场融合，是我们目前需要改进和加强的，所以我会和公司一起努力，为公司的不断壮大，更好的发展，来尽自己的一份微薄之力。
室分设计心得体会 篇16
我有一个很不好的习惯，对新事物只有三分钟热度。刚开始接触C语言的时候我觉得这东西很好玩，特别是它能编写一些简单的游戏程序，我很喜欢玩游戏，但是随着时间的推移，特别是上C语言的理论课，说实话，真的很无聊啊！就这样，我渐渐也对“她”失去了兴趣。上课也不听了。
直到刘老师说我们要做一个C程序的简单设计———计算器。我当时一听就傻了，我可是什么有用的东西也没学到啊！我怎么可以做出这么牛叉的东西出来呢？我肯定要挂了！但是也没办法啊，别人都做，我总不能在机房里面傻玩吧？就这样我开始借课代表的笔记本来看了，其实刘老师已经把一些关键的函数告诉了我们，我们只要把它们有机的结合起来，再加一些小细节就行了。我看了几遍笔记后就基本上把界面搞定了，当然期间我问了几位同学，也寻求过刘老师的帮助，受益良多。后面的程序有点小难，当然是对我这种菜鸟来说的。但是经过同学的细心耐心的讲解，我总算也能在黑暗的道路上曲折前进。直到整个程序写完的那一刻我才松了一可气。终于完成了，想想几天来的认真和辛苦，值啊！毕竟也算是做出来得啊。那种成就感很强啊！
通过这次的设计课我明白了编程员的伟大很不容易。也明白了集体的智慧是伟大的。还有刘老师他总能在我们走投无路的时候雪中送炭！他，亦师亦友！
室分设计心得体会 篇17
VB课程是计算机科学与技术本科专业的专业骨干课。本课程主要通过VB论述了面向对象程序设计和组建编程的机理，涉及到控制台界面程序、Windows窗体程序、图形界面编程、数据库、网络应用系统等多方面的内容。
内容量大，程序设计复杂、同时VB程序调试是在VS环境下进行，在编程过程中环境会自动为用户生成一些必要代码，以降低编程难度，降低学生的编程负担，但这也带来了一些问题，如：学生对VB的程序结构把握和了解不全面，对编程机理了解不透彻，学生容易盲目照搬书上代码，不求甚解，似是而非。
为了解决这个问题，我们采取了课程设计的方法来加深学生对知识的理解，将书本知识迁移到新的问题解决中，提高学生分析问题和解决问题的能力。
要求学生在学习该课程中，应用每个相对独立的、完整的单元知识解决一个实际项目，设计编写一个小作品；学完整个课程后，完成一个综合性比较强的编程项目，使学生对整个课程内容进行全面的总结、梳理，以项目完成为手段，全面锻炼学生分析问题和解决问题的能力。
一、目的
1、为使学生掌握VB编程、面向对象程序设计思想和组建编程的知识实际技能，除了系统地讲授必要的VB知识，上机练习，做作业外，还应该对学生作较全面的编程技能和分析问题解决问题的能力训练，即作课程设计，以达到如下目的：具体应用和巩固本课程及有关先修课的基础理论和专业知识，了解面向对象程序设计思想，掌握应用VB、NET编程和组建编程程序设计方法，培养学生初步的项目设计能力。
2、独立地根据一定的项目要求，查阅资料，写出项目开发目标，分析开发过程中所用到的课程知识，提出解决方案，编码并上机调试完成系统，培养学生分析问题和解决问题的能力。课程设计是教学过程中的一个重要环节，必须认真对待。
二、要求
在课程设计中要求学生注意培养认真负责，踏实细致的工作作风和保质保量，按时完成任务的习惯。在设计过程中必须做到：
1、在某个教学单元结束后，完成一个教师布置的、或学生自己拟定的、知识覆盖整个章节的，有一定综合性和难度的项目，要求学生描述出要达到的目标、围绕目标，收集资料和素材，复习所需的课程知识，描述问题解决方案、编写程序上机调试，直到项目的完成。最后的成果要有完成的作品和相应的文档。
2、在课程结束后，完成一个大的编程项目，其要求与课程单元的项目差不多，只是综合性更强、难度更大、知识覆盖面更广，工作量更大，以全面促进学生复习和梳理学科教学内容，提升学生分析问题、解决问题和文档的书写和编制。
三、采取的措施
为了保证课程设计能够按照预定的目标和计划进行，我们还采取了以下措施来加强对学生监督和管理。
1、首先讲清楚课程设计的意义，让学生能够自觉积极主动地进行课程设计，发挥学生的主观能动性；
2、在课程设计过程中，教师随时巡视和监督，了解把握和控制课程设计的进展；
3、将学生的作品集中展示、评价、打分，可以让学生在展示的过程中获得成就感、自豪感，学生之间可以相互学习、取长补短，同时在此过程中可以明确标准，自觉地按照标准来调整自己地学习；
4、将课程设计作为学期成绩的一部分记载，大约占10%，必须完成课程设计后才能参加考试，课程设计不过关，即使考得再好，也不能过。
四、取得的效果
通过以上措施，学生全部都完成了自己的项目、将所有的作品通过超链接网页的方式集成在一个作品集中，所有的学生都完成了4～6个小作品，每个作品都反映了学生应用课程的某部分知识解决某个问题的结果，通过完成这些作品，学生巩固、加深了对相关知识的理解，加强了知识之间的联系，促进了知识的迁移和应用。同时学生看到凝聚着自己的心血、汗水、思维和创新的作品，就像一个母亲看到自己呱呱坠地孩子那样充满了喜悦，激发了学生的创造欲望。
通过同学之间作品的对比，提供了一个相互学习交流的平台，激发了学生的竞争意识。总之通过课程设计受到了良好的多方面的效果，从考试成绩来看，本科全部都及格了。 教师课程设计学习心得体会篇3
以前从没有学过关于汇编语言的知识，起初学起来感觉很有难度。当知道要做课程设计的时候心里面感觉有些害怕和担心，担心自己不会或者做不好。但是当真的要做的时候也只好进自己作大的努力去做，做到自己最好的。
我们在这个过程中有很多自己的感受，我想很多同学都会和我有一样的感受，那就是感觉汇编语言真的是很神奇，很有意思。我们从开始的担心和害怕渐渐变成了享受，享受着汇编带给我们的快乐。看着自己做出来的东西，心里面的感觉真的很好。虽然我们做的'东西都还很简单，但是毕竟是我们自己亲手，呵呵，应该是自己亲闹做出来的。很有成就感。
我想微机原理课程设计和其他课程设计有共同的地方，那就是不仅加深和巩固了我们的课本知识，而且增强了我们自己动脑，自己动手的能力。但是我想他也有它的独特指出，那就是让我们进入一个神奇的世界，那就是编程。对于很多学过汇编或者其他的类似程序的同学来说，这不算新奇，但是对于我来说真的新奇，很有趣，也是我有更多的兴趣学习微机原理和其他的汇编。
微机原理与接口技术是一门很有趣的课程，任何一个计算机系统都是一个复杂的整体，学习计算机原理是要涉及到整体的每一部分。讨论某一部分原理时又要涉及到其它部分的工作原理。这样一来，不仅不能在短时间内较深入理解计算机的工作原理，而且也很难孤立地理解某一部分的工作原理。所以，在循序渐进的课堂教学过程中，我总是处于“学会了一些新知识，弄清了一些原来保留的问题，又出现了一些新问题”的循环中，直到课程结束时，才把保留的问题基本搞清楚。
学习该门课程知识时，其思维方法也和其它课程不同，该课程偏重于工程思维，具体地说，在了解了微处理器各种芯片的功能和外部特性以后，剩下额是如何将它们用于实际系统中，其创造性劳动在于如何用计算机的有关技术和厂家提供的各种芯片，设计实用的电路和系统，再配上相应的应用程序，完成各种实际应用项目。
这次实验并不是很难，主要的困难来自对程序的理解。功夫不负有心人，经过四个人的合作和努力，我们最后对实验的原理有了清晰的认识。虽然实验台上的很多模块单元没有用到，但是就系统功能来说，我觉得我们做的还是不错的。
这次课设却让我们对实验台有了足够的了解，让我们知道了实验台上各个模块的用法；而且它还让我们对自己动手写程序来控制实验台的运作有了一定的基础。虽然实验台只是一个小型的模拟平台，但是通过对它的学习和操作，我们对有关接口的知识将会有一个更广泛的认识，而且它对我们以后的学习也会有帮助的。
实验中个人的力量是不及群体的力量的，我们四个人分工合作，做事的效率高了很多。虽然有时候会为了一些细节争论不休，但最后得出的总是最好的结论。而且实验也教会我们在团队中要善于与人相处，与人共事，不要一个人解决所有问题。
总之，这次课程设计对于我们有很大的帮助，通过课程设计，我更加深入地理解了，微机原理课程上讲到的各种芯片的功能，以及引脚的作用，同时加深了对于主要芯片的应用的认识，同时在试验室的环境里熟悉了汇编程序的编写过程和运行过程，最后还提高了自己的动手能力。感谢老师的悉心指导。
室分设计心得体会 篇18
本年度中，在各级领导的关心和同事的帮助下，个人加强政治理论和业务知识学习，严格遵守规章制度，高效完成工作任务，积极参加集体活动。现将年度学习工作情况总结如下：
一、 刻苦学习，不断提升自身综合素质。
随着个人参与项目的积累和相关工作的推进，我看到设计行业的激烈竞争和快速发展，也清醒地认识到面临的机遇和挑战。作为设计院的基层员工，不学习将会面临知识老化、思维僵化和能力退化的问题。今年以来，个人注重加强政治理论和业务知识学习，自身理论素养和业务能力得到提升。
一是加强政治理论学习，强化团队观念。在日常工作中，个人找准自身定位，注重加强政治理论学习，重点学习了《党的报告》和xx届三中、四中、五中全会精神，深刻领会全院年度工作会议精神，积极参加分院工作例会。通过深入学习，我认识到一个大项目的合理规划、顺利推动到成功落地，绝非朝夕之功、一人之力。服从和创新是一个团队的灵魂。员工是单位的细胞和螺丝钉，每个员工都应该以蓬勃的朝气和昂扬的锐气积极投身工作。只有高效服从，通力合作，积极创新，才能使单位科学发展。
二是加强专业知识学习，优化知识结构。本年度中，个人结合岗位职责，深入学习了《公路工程技术标准》、《道路勘察设计》、《路基路面工程》、《隧道工程》、路线、路基设计施工规范、
等专业文献，业务知识结构得到优化。
三是注重理论联系实际，强化综合素质。在加强理论学习的同时，注重理论联系实际。在具体工作中，善于发现思考和解决问题。对实际工作中遇到的技术问题，个人积极开动脑筋，多想解决办法。个人解决不了的问题，虚心向同事和领导请教，通过参与和负责具体项目，以实际工作检验和优化认识，个人理论水平和业务能力都有了较大的提升。
二、务实工作，圆满完成各项工作任务。
做好任何一项工作，都需要付出辛勤的劳动。在工作中，个人严格遵守各项工作规定，按照工作纪律和有关要求，积极参与规划、设计和招投标工作，注重及时总结，积极探索，改进方法，提高工作效率和工作质量，圆满完成了领导交给的各项工作任务。
一是严格遵守规章制度。个人认真学习了单位和科室的各项规章制度，时刻提醒自己要严格遵守，做到不迟到、不早退、不误工。在内立足本职做好工作，在外严守工作纪律，以自身言行维护单位和行业的形象。
二是高效完成设计项目。年度工作中，个人先后参与了《、》初步设计。主要负责了《、参与的工可项目及初步设计项目，均通过了审批;参与的施工图项目均已通过施工图审查。
三是积极参与科室工作。在日常生活中，个人注重和同事做到信息互通，资源共享，在项目实施中，明确分工，密切协作，引导自身向一专多能方向发展。在完成本职工作的同时，积极完
成领导安排的其他工作。参与了《、等项目投标工作。
三、正视问题，不断提高工作质量效率。
在今年工作中，个人虽然完成了一些任务，取得了一些成绩，但离领导的期望和新形势的要求还有较大的距离。存在的不足主要有以下几个：
一是业务能力与形势要求还有较大的差距。根据要求，将与等单位合并，组建X集团。单位重组机遇与挑战并存，如何有效把握机遇积极应对挑战，对员工业务能力提出了新的更高要求。
二是工作方法有待深入改进和创新。在新常态下要善于用新的方法出新的成果。个人工作主观能动性和创新性需要进一步加强。
三是工作成果有待全面巩固和扩大。现已临近年终岁尾，虽然完成了全年的工作目标，但是总体来看大项目占比不高，部分设计项目仍未落地，需要密切关注和跟踪服务。
为进一步提高工作质量与效率，我将注重做好以下和个方面。一是知行并重，不断提高业务能力。进一步加强交通规划与设计理论知识和新规范、新技术的系统学习，不断提高等业务软件运用水平。二是勇于探索，积极创新工作方法。在解决实际问题中，要加强发散思维，善于运用不同方法和各种资源，解决好路、涵、桥、隧项目设计中遇到的问题。三是巩固成果，支持科室提能增效。在具体工作中，以精益求精的工作态度，热情专业的服务意识和高质量的设计成果树立好单位形象，为分院提能增效和科学发展贡献自己的力量。
室分设计心得体会 篇19
当看到一件衣服从我的手中产生的时候，心中的喜悦是无法掩盖的，看到自己设计的服装被人穿在身上，并说出这件衣服真好看时，内心的成就感满满当当的就要溢出来似的。我进入工作的时间并不是很长，但是因为热爱让我在这个工作上坚持了一天又一天，直到现在对于服装设计这一门功课我也不能够说是非常满意的，可是工作经验的积累也让我有了新的感悟。
在做服装设计的时候要做的事情就是怎么将一块布或者是几块布搭在一起，成为一件好看的衣服，这个过程需要的就是我们设计师对于面料的了解，面料的材质在做成衣服时会有什么样的效果，穿在身上会产生什么感觉，以及一闪而逝的灵光。但是无论多么需要天赋的工作，扎实的基本功才是我们成功的重要条件，所以在我们工作的过程中无论学习了多少不同的新知识，每天还应该坚持锻炼自己的基本功。
一件衣服是否能够在市场中占据一定的地位，能够被大众接受，和很多方面的因素有关，而我们最终的目的是什么，我们在设计服装的过程中就应该突出什么。我现在的工作大多和市场流行脱不开关系，顶尖的设计师主导潮流，而我们现在只能跟随潮流，所以调查市场是一件必做的事情。现在市场上面流行的是什么，消费者注重的因素是什么，我们应该怎么和服装联系在一起，创造一个完美的整体，收到消费者的追捧，这都是需要花费大量的时间去调查的，也是我现在需要努力的地方。
在设计的过程中自己的思维不应该占据主导作用，个人的审美和大众的审美还是有一些细微的差距，所以在设计时我总是不能很好地整理自己的思路。而且在学习新知识的时候学的很杂，学习到的内容不能串联起来，所以有时候我的脑海了总会有一些稀奇古怪的想法冒出来，这让我感受到在设计时要注意思维的连贯性，以及设计的整体性，将自己的想法融入其中，而不是将自己的想法凸出在表面，让人接受不了。
在服装设计的道路上，我还需要了解更多的知识，还需要有更加深厚的功底才能够达成自己的目标，经过这段时间的工作之后，也明白自己的缺点在什么地方，同时还有什么地方需要根据环境的不同而进行改变，活动自己的思维，拥有有更多的变通。
室分设计心得体会 篇20
说到设计，一般人往往都会马上谈起创意。好像做设计除了追求创意就再没有什么了似的。创意确实很重要，因为它能在传达中起相当大的作用。但是我觉得很多人都忽略了一个更重要的因素，诚意。为了创意而创意的东西是空虚的，维持不久的。有了诚意，创意才会有力。
怎样才能跳出框框，打破陈规呢 (think out of the box)?老师举了一个例子。在一个房间内，有一张桌子，桌子上有一个杯子，杯子里有看上去像水的毒药。几分钟后，会有一个人进到这个房间里，他会去喝那杯子里的水。这个人不懂英文，也不认识国际标志。一位设计者被给予一根铅笔和一张纸，要他在短短的时间内想办法阻止那人喝水，条件是不许碰杯子或者那个人。如果你是这位设计者你会怎么做?在纸上画一个喝水的小人，再在上面画一个大 X 吗?还是画一个骷髅，再画一个箭头指向杯子?其实办法不只这些，如果你把铅笔掰断，丢到杯子里，那个人不是自然地就不会去喝了吗?或者，你可以等那人进来后往杯子里吐痰，甚至往里面尿尿!没有人说不行啊，都在条件之内，而且效果保证好!这个脑筋急转弯是有点那个什么，但是怎么样?有帮助吗?
昨天瑞士设计师 Jean-Benoit Levy 来我们学校做了一个关于海报的演讲，挺有意思的。欧洲人还是有欧洲人的特点，非常富于表达，我很希望能吸收一些他的风格。因为我们课堂比较小，各各老师的理念又比较接近，结果慢慢的大家的作品都有很多相似处，这样可不太好，还是得把眼界放宽些。回想最早学设计的时候，我一心就是上课，做作业，总觉得挤不出时间去翻书，看展览，或者听讲座什么的。我觉得很多学生都容易犯这个错，总以为把所有时间都花在做作业上的话，作品肯定就会好。其实真的不然。去一个活动大概不会对你有什么明显的影响，但是去了十个，二十个，五十个后，每次听到的看到的就会不知不觉地积累起来。 不过去展览讲座等不能太盲目。不要死要求自己每个活动都一定去，也不要过份期待这些活动对自己的帮助。因为每个人不同，每个人被影响的方式也不会一样。至於笔记，我是觉得除非听到一句特别棒不想忘的话写下来，其他时候最好别记笔记，随意放松的听就好了。
差不多是上个学期吧，就是做水的计划的那阵子，我开始变得比较会独立思考了。我们这个系很难考，要赌进半年的时间，经历两次选拔。那阵子为了入系每个人都是拼了命的，由于大部分人都不懂设计，老师自然就成了神仙。入系之后，我们不自觉的还保留着对老师的强烈倚赖，老师不开口，自己也不知道要做什么。水的计划是个很特殊的活动，因为前所未有，试验性很强，什么都是走着来，作业什么的都是相互商量渐渐形成的，和平常要求很具体的课程大不一样。这其中有很多问题，因为除了做作业，我们还得出作业，大家意见很难统一，头疼极了，但是也对我们起了不少影响。就拿我自己来说吧，我发现我更有主见了。我慢慢觉得老师也不一定永远是对的，至少我不用从来都认同他。这并不是说我不听他的了，我还是很认真地听他所有的评论，然后有选择的吸取。我开始认识到我们的出发点有时并不一样，重视的和思考的也会不一样。我越来越希望用自己的方式表达自己所想表达的，我想这也是老师希望我们努力前往的方向。还有一件事对我影响很大，就是小组合作。过去考系的那段时候，压力很大，每次作业我第一个也是唯一想到的就是，我得做一个特别利害比别人都棒的作品，然后就想啊想啊想，总是想不出来，看到同学有一个很独特的构思就恨自己怎么没想到。由于水的计划，我们第一次真正接触了合作。小组成立后，最初需要的不是构思，而是每个人单纯地去寻找对主题有帮助的资料。大家有不同的渠道，有不同的兴趣，收集的资料很丰富，对我们研究讨论非常有帮助。这让我突然醒悟到，做设计怎么能就是为了做压倒其他人的作品呢?重点是参于，贡献，传达啊。我对作业的态度就是在那时一下子变了。当时我同时拿着另一堂课程，传达策划，主题是未来建筑。我没有马上去找所谓的最隹答案，而是认真地分析了资料与自己，希望能真正在这个题目上说些什么，同时丰富我们所探索的主题范围。奇怪的是，我这么想了以后，构思反而来的容易多了。
明天我就要搬出家住了!其实这个决定也挺突然的。虽然在美国大部分人上了大学都会离开家，我从来就没想过这个问题，因为过去家离学校很近，在家住即方便又实际。但是今年夏天我们把家搬到了远离城市的一个地方，按同学的话说就是乡下。这儿靠着山，环境和空气都非常好，但是一开学我才发现，这儿太-----远-----了!每天开车等车换车实在不是办法，我也第一次考虑到了搬出去。找房子还挺好玩的，查校刊，打电话，去参观。学校附近有一大片住宅房子，都是按单间出租的，我以前从来没去过，一去看和电影里的很像。我找的那间挺不错的，很便宜，破破的，半地下室，正好里面还剩了些旧家具，真是再合适不过了。要搬出去的另一个原因是我又找了个实习兼工作，下个星期开始。在一个设计工作室，主要是打打杂，整理材料，做些准备工作，偶而也会接触些实际设计。我们同学好像因为听起来跟打工差不多都不爱去，其实我反而更喜欢这样不完全做设计，因为在学校做的已经够多了，在那儿我倒原意做些不费脑子的零七八碎，同时了解一下美国设计工作室的环境和运转方式，有机会时早些增加点经验还是好的。工资不高，但是付房租什么的没问题，所以正好互相抵消了。嗯，马上我就要完完全全地忙起来了，试试看吧!
有这么一种奇怪的现象，做设计的和搞艺术的常常对立，互相看不起。做设计的觉得搞艺术的从来都不用大脑，整天隋心所欲地玩弄颜料，搞艺术的觉得做设计的从来不会有感情，整天对着电脑跟机器人一样。其实这都是对对方了解的太少所造成的。我觉得艺术与设计是互补的，互相可以学到非常多，单钻一项的话会错过很多。另外，艺术与设计虽然有很多根本的不同，但是很多情况下它们并没有那么不一样。
其实，不仅仅是艺术，很多不同领域的知识都会增加对设计的认识。我很庆幸自己选择上了综合大学，而不是小型的艺术学院。到现在为止，我拿过的其他课程包括心理学，语言学，新闻媒体，天文学，电脑程序等等。每节课都非常有意思，而且都多少与我学设计有间接的联系和帮助，像心理学里讲到的意识现象，语言学里人对不同语言的接受方式... 现在入了设计系后拿其他课程的机会就少了，很容易整天被设计包围，我得时常提醒自己设计不是全部。说到这儿，想起上次 VSA 设计公司的主席来演讲时向我们设计学生们提的建议。他说，别一下课就去翻设计书籍，爬山去吧，钓鱼去吧，做你自己喜欢做的事情去吧。确实，设计本来就是应该与生活紧密联系着的，如果不热爱生活，享受生活，体会生活的话，设计的作品里怎么可能有生命呢?所以，了解其他设计固然重要，但是不是最重要的。多去观察世界，体验生活，丰富自己的话，对设计的认识会自然加深的。
我觉得设计这类的东西有时候还是挺讲天份的，像我学起来就特别费劲儿，有的人就轻松的多。虽然是这样，努力还是有成果的，因为设计不仅仅是个产物，它的过程同样重要。以前有人问过我怎样才能提高自己的设计水平。我能想到的也就是多看，多听，多做，多想。
室分设计心得体会 篇21
转眼间辉煌的20__年即将离我们而去，盼望已久的零九带着神秘的微笑正向我们招手!光阴似箭，岁月匆匆，时间伴随着我们的脚步急驰而去，穆然回首，才发现过去的一年并不能画上圆满的句号，内心不仅感慨万千，新的一年又开始了，在我们昂首期待未来的时候，有必要对过去一年的工作做一个回顾，总结以往的经验教训，以待在新的一年有所改进。
首先感谢公司的各位领导和同事给于我信任和支持,在公司领导的指引部门领导带领下，在各位同事的大力协助下，工作上取得满意得成果。设计工作是痛苦与快乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种
资料(包括艺术形式、色彩搭配、各种风格的设计图片等)，接下来寻找设计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，终于有了满意的创意时倍感轻松。每当经过艰苦的磨砺，自己的`劳动成果得到大家的肯定时，便是工作中最大的快乐!充满了快意。
当然，工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场，遵纪守法，爱岗敬业的强烈责任感和事业心。
因为热爱自己的工作，所以精通本岗位的专业知识和业务技能，熟悉有关行业规范，关注行业的发展趋势。时刻保持强烈的创新意识。
钢铁纪律预示着非凡的成绩，遵守规章制度，坚守工作岗位，以极高的工作热情主动全身心地投入到自己的工作当中去，加班加点，毫无怨言。设计师工作总结很好的理解自己工作和责任，履行了岗位职责，能够高质、高效的完成本职工作。为本部门的工作做出了应有的贡献。
下面是我过去一年来工作回顾：浙江教育考试大厦平面方案及立面修改滨江样板房的平面方案及施工图舟山的办公楼旺角样板房新华电影院……还有几个小项目、任务大小不一，处理时间长短不同但是，我都是认认真真保质保量，按时完成，尽我最大的努力做好每一份工作。过去的一年的整体上是紧张的、忙碌的、充实的，也是充满责任心的一年。展望新的工作，希望能够再接再砺，同时也需要再加强锻炼自身的设计水平和业务能力，在以后的工作中与同事多沟通，多探讨。多关心了解其他部门的工作性质，进一步提高自己专业知识技能，积极吸收新的观念与设计理念，要继续在自己的工作岗位上踏踏实实做事，老老实实做人，争取做出更大的成绩来，为公司带来更大的效益!
室分设计心得体会 篇22
20__年是我真真正正走上工作岗位的第一年，对于工作或者说事业，每个人都有不同的认识和感受，我也一样.对我而言，我通常会从两个角度去把握自己的思想脉络。
首先是心态，套用名人的一句话"态度决定一切".有了正确的态度，才能运用正确的方法，找到正确的方向，进而取得正确的结果.具体而言，我对工作的态度就是选择自己喜爱的，然后为自己的所爱尽自己的努力.我一直认为工作不该是一个任务或者负担，应该是一种乐趣，是一种享受，而只有你对它产生兴趣，彻底的爱上它，你才能充分的体会到其中的快乐。我相信我会在对这一业务的努力探索和发现中找到我工作的乐趣，也才能毫无保留的为它尽我的力量。可以说，懂得享受工作，你才懂得如何成功，期间来不得半点勉强。
其次是能力问题，又可以分成专业能力和基本能力.对这一问题的认识我可以用一个简单的例子说明：以一只骆驼来讲，专业能力决定了它能够在沙漠的环境里生存，而基本能力，包括适应度，坚忍度，天性的警觉等，决定了它能在沙漠的环境里生存多久.具体到人，专业能力决定了你适合于某种工作，基本能力，包括自信力，协作能力，承担责任的能力，冒险精神以及发展潜力等，将直接决定工作的生命力.一个在事业上成功的人，必是两种能力能够很好地协调发展和运作的人.__年，我曾以崭新的精神状态投入到工作当中，努力学习，提高工作能力.积极响应公司加强管理的措施，遵守公司的规章制度.在不到一年的工作时间里虽然取得了一些成绩，但在工作中也存在着很多问题主要表现在：
一、缺乏创新精神
不能积极主动的发挥自己的能力，而是被动消极的适应工作需要.业务量基本都能完成，但自己不会主动牵着工作走，很被动.因此也失去了一些机会，工作没有上升到一定高度.
二、工作不很扎实
存在眼高手低，懒于动手的毛病，不能专注于工作学习，很多知识虽了解但却不精，在公司培训时不能积极发言，没有完全放开自己。
这是我对一年来工作的总结，说的不多.但我认为用实际行动作出来更有说服力.所以在今后的工作中我将努力奋斗，继续巩固现有成绩，针对自身不足加以改进，争取在以后的工作中更上一层楼!
在启源我所学的东西，不仅现在有用，而且将使我终生受益。
总之，在这四年的时间内，无论从技术上，还是从管理上，我都有了很大的提高。今后，我会在此基础上，刻苦钻研，再接再厉，使自己的工作水平更上一层楼，为公司的发展能尽上一份力。
室分设计心得体会 篇23
首先来说说设计的定义，设计是一种创造性的活动，严格意义意义上讲，设计具有策划和表现两种含义。设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划。但设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。
设计没有完成的概念，他需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。
第一，平面设计要让人感动。
足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。设计是科技与艺术的`结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。
第二，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。
他一定要传达某种东西，这就象是作品的灵魂。第一次要让受众一看图就能看出主题设计还是根据受众来分的，有的受众喜欢视觉效果，有的受众喜欢内心震撼等，视觉冲击是表面的一种艺术，它给人带来的是视觉的享受。一张好的平面作品不论从版式构图还是从字体的选用、行距、字距上必须是极其讲究。也就是说看图的受众一定要从中感觉到协调。感觉到美的存在。这些不是充分条件。而是必要条件。是一张好的作品所必须的。
第三，平面设计的根本是设计师将思想融入作品中的表现。
平面设计师所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人。一个再棒的平面设计师，不论他对色彩了解多少。对构图掌握多深。如果没有灵感，做的东西没有灵魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技术含量高的垃圾。
设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。
但现在的平面设计前景不容乐观。设计中本为创意而来，但现却向抄袭低头。本为设计而来，却成为键盘操作手。
做设计，路很长，最后祝所有的设计同仁越走越好。
室分设计心得体会 篇24
在大学以前我从来就没见过C语言，这东西对我来说是十分陌生的。
刚开始学C语言，感到每天都在云里雾里飘着，感觉对这个东西真的好难入手。但学了一段时间后逐渐对C语言有了认识，并能进行简单操作。现在我们又要开始进行课程设计，我的天空突然彻底BLACK了，阿门！不过我不会放弃，前辈们都说：“坚持到底就是胜利！”，恩！我也是这么认为的。万事开头难，只要我找到方法，我一定可以的，嘿，嘿，嘿！不过我们都知道，我们是一定会成功的，因为我们有我们的太阳，至于是谁呢，我就不说了，大家都知道了，是吧！刚开始编程时，那个“error”啊，多得已经无法用“多”来形容了，那是“很多”啊！于是我开始了漫长而繁琐的地毯式搜查，我累的地暗天黑都已无所谓，那个疯狂的人，是我，是我，还是我！海阔凭鱼跃，天高任我飞！我曾经花了整整一个上午的时间来弄一个麻烦的闪烁，那做出来后的感觉，就能用一个字来形容，那就是“爽”，人生最幸福的事也就莫过于此，这小小的成功使我的信心十足，我看到希望了，来西牙！
于是，我开始了更为艰巨的任务，那就是把整体结构弄出来，我为此都“白”了少年头。在我们整个宿舍的团结合作下，终于把框架弄出来了。接下来就应该改错误了，随着一个个错误的纠正，终于一个程序浮出了水面！！！我们成功了，高兴啊，真高兴！通过这次课程设计，我对C语言更有兴趣了，我相信以后我一定赶上我们的太阳的。
室分设计心得体会 篇25
关于招贴。基本上，招贴(海报)有两种类型，1) 资料提供 (informative)，2) 说服引导 (persuasive)。资料提供式招贴协助观众获得必要的知识。最好用独特的方式，比如利用图像或比喻来让招贴里的资料易懂易记。说服引导则是挑战观众去在某个事物上有偏向某个方向的观念，也可利用资料提供来达到这个目的。招贴是个独特的东西，它给你非常大的面积与空间来发挥，但是很多人往往不去利用这一优势，还按照设计书皮的思路来设计招贴，这样的完成品最后看上去只会像一张放大了的书皮，失去了招贴应有的活力。一般来讲，招贴有三个可读入的层次。远距离时，它应该有一定的特征把你吸引过来，中距离时，你应该能够了解这张招贴是关于什么的，非常近距离时，则应该可以读到其他的细节。招贴有它自己独特的使命，把握好的话，发挥是无限的。
那天翻出最初学设计时的作品草稿，觉得那时候真的是什么都不懂。现在回想起来，这一年来学到的最重要的有两点。一. 每个设计构思都有适合它自己的语言。风格不应该只是一种死板的美观的外表，而应该利用来表现思想。有的人偏爱数字化的效果，所以什么东西都做成那种样子，这种习惯性的东西使本来的特点麻木，丧失代表性与意义，成为纯装饰的玩意儿。我以前一直以为好的设计都有一个特定的所谓的样子，比如很酷，很细的线条，模糊的文字等，其实如果这些东西没有任何实际用途的话，滥用它们只不过会使你的作品降质。二. 每个人都有不同的擅长，这才使设计作品丰富多彩。面对一个设计问题时，要考虑寻找自己最能发挥的解决方法。而且要做就要做到最好，不能马虎。有时候，有的想法最适合用影像合成来表现，但是如果自己没有信心与能力做得像，做得有说服力的话，不如另找自己可以表现的想法。作为学生，我们经常以为把自己想要做的告诉老师就可以了，初学设计的学生经常会拿着一张潦草的手稿说到，"虽然你们看不太出来，但是我想的是这儿有一个跑步的人，后面有旋风，还有特别酷的色彩效果..." 老师只好说，"你说的很好，为什么不做出来?" 然后他才发现原来他没有能力做出他想像的东西。设计并不只是一个想法的问题，也是一个制作的问题。有效的结合两者，才能得出好作品。
这两天都忙着印出最后的完成品，再贴到可以展示的板子上。我真是服了我自己了，都做过不知多少次了，还是会把板子裁歪，把表面弄脏，更笨的是，还又把手指头削掉一点... 我们班里有少数的一两个人每当做这些最后的完工时，都会到专业的印刷店让那里的人全包，印啊，帖板啊，裁剪啊，据说做两张大海报一共要花约 $60。在我们学校里印才 $10，当然还得自己买板子什么的。她们觉得挺值得的，做出来都专业极了，亮亮的。可是我总觉得在学习作业最后加这么道程序，有点... 反正明年的展览模型课要小心不要和她们一组。
去年夏天在北京买了一本非常好的书，“构思与创造-写作技巧论”，潘大华著。本来是想用来提高自己的中文水平，但是越读发现书里的许多内容其实对我学习设计也有不少帮助。通过不同的方式，设计与写作都是在表达，在沟通。好的设计可以讲一个故事，好的写作可以让人看到一幅画不出来的画。 这本书讲到很多非常有意思并且非常关键的概念，例如看见与发现的不同，获得灵感的基础是信息，知识，与经验的积累，比喻与象征，烘托和对比，如何观察与表现生活的大角度和多角度，疏密与虚实的关系-主题和节奏的需要等等。虽然是一本关于写作的书，但是我觉得任何做跟创作有关的人读来都会受益。这让我又意识到，这个世界上互通的东西实在太多了，几乎什么都可以和什么联系起来，真是越想越有意思!回想起来，直到几年前，我是完全不喜欢学习的。作业就是任务，做完做好就扔在脑后了，知识全部都是为了应付考试，考完后什么都记不起来了。不确定什么时候开始，我对学习的看法好像完全改变了。我现在觉得学习就像在做游戏，在解一个很大很大的迷。解不解开不是关键，关键是，只要我学习，往前走，我之前积攒的点点滴滴零零碎碎就会渐渐地自己拼凑起来，而我看着它们就会觉得非常有意思。而且学习再也不代表上课听讲，已经和生活混为一体了。这个变化和我在日本的半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而我看着它们就会觉得非常有意思.
这个变化和我在日本的半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而且和我学习设计非常有关。说不太上来，但是这短短的几个学期的设计课一定是影响了我很多，我开始学着去思考，去寻找，去理解，去欣赏，去评价，去表达。
做设计时，他人往往只能看到完成品，但是作品一般都不是一天就能完成的，这中间有许多不同的过程，大部分都是在完成品上看不到的。这些过程相当的重要，因为就连想法也是逐渐成熟的。
最近真忙啊。这学期我一共拿了三节课，一节是网络设计，一节是形象设计，还有一节是一个特殊的与清华大学设计系交流文化的设计活动，主题是水意识。形象设计的课程对我们来说是一个前所未有的尝试和挑战。过去这节课的内容是研究各类企业形象，然后摹拟一套视觉系统。但是今年出现了一个有意思的状况，正好我们大学里的综合学院需要一个新的形象，而老师想，那来做设计的再好不过的人选就是我们这些设计系的本科学生啦!同学们都为次感到很兴奋，因为这不但相当于一项真实的设计工作，而且如果成功的话，我们一起努力的成果将会出现在学校的信笺上，网站上，宣传单上，纪念品上.... 真正设计形象标征前，我们要做很多调查和研究，搜集各类相关资料，再仔细分析它们。不但要准确理解这个新形象的需要，还要确定它所代表与能够代表的特征。我们做的第一件事就是请来综合学院的系主任，访问他对这个新形象的期待与要求。我们当时问的主要问题包括，这个综合学院是什么?与其他学院或其他学校的综合学院有什么不同?如果它是一个人，是个什么样的人?它的观众都是谁?等等。在这里斩时脱离一下设计，讲一下当时系主任对我们学院的教育方针的形容，因为我觉得很有意思，也很有价值。他说我们学院是学习学院，不是教学学院。所谓的教学学院就是老师主要负责传授已有知识，而在学习学院里，学生来学习如何学习，是一种积极探索的环境。在这种学习学院里，很多课程的基础是研究和试验，没有固定的课程内容，因为新的理论和知识不断地在被发现。据他说，学问也分两种，一种是基本学问，还一种是应用学问。我们学校大部分的分学院都是应用学问的学院，是相对更有目标的学习，比如医学院是为了医治疾病，建筑学院是为了完善建筑结构等。而综合学院包涵很多以基本学问为主的子学院，例如天文学院，美术学院，音乐学院。知道地球如何在宇宙里运转斩时并不会对我们有什么直接的影响，做出各种独特的艺术品也不会改变世界和人们的生活习惯。但是这种对基本知识的渴望来自于我们人类的好奇心本性，而我们的综合学院非常鼓励这种天生的好奇心，以及对学习和表达的热爱。系主任最后说的一句话让我印象很深，他说：如果你们毕业时发觉自己懂得更少了，对知识的渴望更强了，那我们的努力就没有白费了。
室分设计心得体会 篇26
在这次学习的过程中，我学到了很多,通过这次课程的系统学习,我知道了自己还有很多很多要不断去学习的地方,在这里我就把我这一段时间以来的感受一起分享给大家吧,希望能够对自己,对其他人有所帮助吧.
记得刚上课时,自己还是模模糊糊的,有点摸不到头脑,也不知道标志设计相对于VI设计来言,那只是其中的一小部分而已,所以越向后面学习,越是觉的自己还缺少很多很多,所以我一直在努力着.......
还记得第一周上课的时候,老师安排我们去临摹一些标志设计,一开始还不知道真正的用途是什么?所以只是一味的去临摹,并没有去动多少脑筋,就这样一个星期过去了,过的好过,到了第二周呢?老师给我们了几个具体的主题方向,按照自己的爱好去选择,觉的离自己的生活比较近,自己看的见,摸的着,所一觉得很有实战意义,所以就着手做这个了。就这样继续着.....,每天都要拿方案给老师看,记得刚开始的时候,不知道是为什么,一直都没有进入状态,所以想创意特别累,真的是有一种要死要活的感受,真的不知道大家有没有这种意识,其实呢?做设计就向做人一样重要,从做设计的过成中,我体会到了很多人生感悟,做设计呢，也是一样,只有你亲自去经历过才会知道糖是甜的,醋是酸的,盐是咸的.所以经历很重要.我现在好象处在人生或设计的边缘,不断的寻觅,不断的徘徊,不断的去寻找设计或者是生活的另一半,有时候确实是很痛苦的,为什么呢?什么时候选择放弃,什么时候选择拿起,那都表示很重要的,知道吗?每一次决定都有可能改变一个人或者是某些事物的一切,所以每一次我们都要慎重的去做决定,那也是对自己,对设计的一种责任吧.是啊,不管不什么吗?首先的学会做人啊,做人很重要啊......
做设计，首先要有构思：如何开始取决于你的主题是什么，想表达什么。每个人都有自已表达的方式，只是有时侯自已没有认识到而已。在绘画创作的时，你可以有风格，个性化，不是非要画得如何写实如何细腻才叫好。”同样的方式也有许多方法去表达。其次，要有积累：要把握好自已的最佳状态，随时都能从生活当中找到你的灵感来源。抓住能在你脑中一闪而过的任何亮点，记录下生活中不同的事物，积累和储存它们，这就是在积累和充实你的创作空间，储存艺术生命。再次要学会联想：有了联想就有了更大的创作空间。你要有“跳跃思维”和活跃伸缩的“张力”就先要懂得观察事物静动之间的对比。只要你仔细观察，事实上它们都在时时刻刻提醒着你，引导着你的思路!
虽然每次给老师看自己的创意.老师都不是很满意,当然了自己会多多少少有点抱怨和打击了,那时避免不了的,不过自从老师教导我以后呢?我学会了以后不管做什么事情,不管遇到什么挫折,都不会轻易的去夹杂自己的冲动情绪进去,要学会冷静的面对前面给你设下的关卡,只要你每步都走稳了,相信你会成功的....
总之,我想对自己说,对所有的志同道合的朋友们说说,我已经尽力做好我自己了,所以我并不后悔我自己所做的一切,我很快乐的继续着下一个课程的到来......
室分设计心得体会 篇27
我叫，是彤欣设计学校室内设计四月中级班学员。
起初来到彤欣设计学校学习的时候是我初次开始接触室内设计，之前对设计一点也不懂，想到设计脑海里出现的是各种线条图纸、框架、像照片一样的效果图。但是怎样制图，设计，怎样应用软件，这些我一概不懂，没有任何基础的我想到这里我不由得有些担心我学不会，用不好。可是一来到学校。
老师说我们每一位学员开始都有为期一周的免费试听课程，看看我们学员自己对老师的讲课方式及知识实用度的学习方法上适不适应。这样让我觉得放心靠谱了很多。
第一周的免费试听课程开始了，老师的讲解很有耐心，很有感染力，学习的知识点易懂，易记，而且知识点虽细小却都很实用，也让我们了解了室内设计的概念和所需应用到的软件ps、cad、3dsmax、vray，积少成多一周后我们在软件的基本应用方面还有动手做作业方面都有了很大的进步。
随后我决定报读了室内设计四个月的中级班，正式学习开始了，老师在我们每天学习到的知识点都布置了经典的练习作业。。在我们练习作业的.时候老师在一旁指导，检查，鼓励我们，让我们每天的学习都得到巩固。开始时是学习用ps做照片的后期处理，制作彩页，设计广告，修片，调色。之后学习了用cad制作图纸，，画房间构造图，立面图，顶面图。。然后学习用3d做室内效果图，渲染，打灯光调色，在学习的过程中都有专业的老师在旁耐心认真的指导着我们，让我们在轻松愉快的气氛里学习知识并设计自己的作品。对于学习能力稍慢些的同学老师也能很耐心的手把手的教，用最简单易懂的的方式把技巧交给我们，在我们完成作品时，老师同我们一起沉浸在那愉悦的成就感里。
软件和理论实战的课程学习完毕了，老师让我们做出十副优秀毕业作品，可以免费打印，成为我们应聘工作时的作品图，那不异于是帮助我们找到一份好工作的敲门砖。在设计毕业作品的时候老师仍在一旁指导鼓励着，为给我们做参考，提建议，做改良，诱发我们的灵感。。直到我们每一位同学都能自己设计出完美的效果图。
毕业后我们拿着自己的作品和自己所具备的专业技能准备走上社会，找到自己的定位参加一份属于自己的工作时。。学校为我们联系好公司和实习单位。
我想说在彤欣设计学习的这四个月，我想我只能用受益匪浅来形容，不仅轻松愉快踏实的学到了专业技能和知识，也结交到了朋友，这里的老师就像我们的好朋友一样，教我们知识，关心我们的生活，关心我们毕业后的就业情况。。
最后想说，彤欣设计，真靠谱！！
室分设计心得体会 篇28
物换星移，时光在飞速之中辗转。一年又这样悄悄的离开了我们的身边，我们已经踏入了一个全新的时代，一个全新的领域。接下来的这一年我相信会是一个好的开头，我也相信季将会是一场新的探险。去年一年已经成为了历史，借着此次机会，我想为过去一年的奋斗历程做一次总结，也希望给新一年的开启做一次好的铺垫。
一、注重思维发展，不要局限自我
我是学设计出身的，我个人是非常热爱这份事业的，近些年UI设计师工作确实很难找，我也屡次碰壁之后，最终才遇到我们公司。这对我十一次非常大的鼓舞，也是对我内心上的一次抚慰。所以这一年，我是非常努力的，由于刚进来也不久，作为一个公司的新人，自然而然在很多方面都要学习。但是我自身还是有很多经验的，做事也有了一定的底气。所以我要注重的就是要在思维方面上建设一个自己的营地。只有有了自己的一个独立空间之后，对于今后的设计我想自己才会有更大的一个可能。很多时候我都会有一些将自己局限于一个领域之中，这是一个非常不好的习惯，我也会慢慢改正，逐渐走上一条更正确的道路。
二、注重技巧训练，提高设计水平
现在的ui设计师千篇一律，这的原因还是大家的思维都被固定在了一个层面上，所以这也影响了我们各自的设计水平。很多页面看起来非常饱满，但是实质上是有很多缺陷的，这就是细节的问题。此外，作为一名ui设计师，很多时候都是要多加学习的，技巧是我们工作上的重点，而思维更是帮助我们前行的动力。所以无论如何，我想我们都应该在自己的技巧训练上，提高自己的设计层次，增添自己的独特魅力。
三、减少低级错误，反思提升能力
这一年过来，多多少少也会有一点点犯错误的时候。我个人是一个比较完美主义的人。也许是有一些职业病的原因，我很喜欢挑细节，也很喜欢从一些微小的地方入手，所以绝大部分的时候我都会按照自己的要求去执行，但是人无完人，我也会犯错误。有时候也会出现粗心的情况，这种现象是可以改正的，所以情况算是比较乐观的。但是我有一个的问题就是在合作上有一些缺陷，我们作为一个团队，更需要彼此之间的配合。所以接下来一年我更应该注重团队、队员之间的配合，这样才有助于我们更好的一个发展。
室分设计心得体会 篇29
不知不觉进入了毕业论文设计阶段，顿时感觉自己的生活充实了不少，自己选的路，跪着也要走完。近几天一直苦于论文选题。本想着结合自己的实际工作，能够提出问题、分析问题、解决问题。但是最终还是败给了现实，角度不新颖，实际意义欠缺，把选题换成了。现就把自己论文选题的需要注意的地方分享给读者。
一是选一个大致的方向，然后去搜集资料，包括知网，著作、期刊以及互联网数据，对这些资料进行分门别类，可以借助endnote。
二是阅读整理完的资料，进行文献研究，总结前人的论文写作方式方法，并对前人的思想和角度进行分析，争取找到需要进一步研究的方向；
三是自己写出几个论文题目，去知网搜一下有无前人研究过，如果没有，再判断下自己的选题有无研究价值，然后即可作为自己的初步论文题目。
四是根据自己初步论文题目，去有针对性的搜集资料，构思论文框架；
五是根据论文框架去进行填充，在填充的过程中可以反复修改论文框架。
硕士毕业论文跟本科的截然不同，记得当时本科毕业论文设计，就是简单的文献综述，很少有自己的研究，比如实证、调查、数据分析等等。希望自己能够通过毕业论文，锻炼下自己研究问题的能力以及思维严谨性。
室分设计心得体会 篇30
教育技术素养是指在教育技术理论的指导下，运用信息技术解决教育教学中实际问题的能力、意识、态度和责任。其中，意识、态度和责任是内隐的，它直接影响和决定着教师运用教育技术的成效;能力是外显的，它体现了教师运用信息技术解决教育教学问题的才干;而教育技术的理论则是在教育教学中如何应用信息技术的指导思想和方法。
信息化教学设计是充分利用现代信息技术和信息资源，科学安排教学过程的各个环节和要素，为学习者提供良好的信息化学习条件，实现教学过程全优化的系统方法。其目的在于培养学生的信息素养、创新精神和综合能力，从而增强学生的学习能力，提高他们的学业成就。随着我国教育信息化进程的加快，特别是随着基础教育新课程标准的实施，信息化教学设计能力已成为教师必备的职业技能。
信息化教学设计是教师的一项基本功,是网络时代教师必备的职业技能。在对教师进行信息化教学设计能力培训时，要注意设计思路的正确引导，提高培训的效率和效果，以便使他们在较短的时间内上手，早日成为新一轮基础教育改革急需的信息化教学人才。
信息化教学是与传统教学相对而言的现代教学的一种表现形，它以信息技术的支持为显著特征，因而，我们习惯于将之称之为信息化教学。而信息化教学设计，则是在先进教育理念指导下，根据时代的新特点，以多媒体和网络为基础媒介，以设计“问题”情景以及促进学生问题解决能力发展的教学策略为核心的教学规划与准备的系统化过程，目的在于激励学生利用信息化环境合作进行探究、实践、思考、综合、运用、问题解决等高级思维活动，以培养学生的创新精神和实践能力。
与传统的教学设计相比，信息化环境下的教学设计更加重视学习者的主体作用;不局限于课堂教学形式和学科知识系统，而是将教学目标组合成新的教学活动单元;要求教师转变自己的角色;是在多媒体组合教学设计基础上的拓展。 信息化教学需要丰富的教育信息资源，教师可以采取以下五种方法收集所需要的信息资源：利用Internet上现有的教育信息资源、对现有的常规电化教育媒体资源进行数字化处理、购买商品化教育信息资源、自主开发、交流与共享。教师还可以充分开发网络课程，将经过加工改良的课件和素材，作为网络课程的子课件或素材，进行重新组织，集成在网络课程的相应模块中，可以方便地查找和调用(在线或下载后打开、播放)。另外，通过个别访谈、集体座谈、问卷调查、E-mail、聊天室、留言板、BBS论坛等多种途径,对信息化教学(包括教学软件设计、制作与应用)进行全面评价，获得对信息化教学的全过(包括每一个教学环节和细节)的详细评价信息，以及对整体教学效果的综合评价信息。参加评价的人员包括学生、同事、同行、教研人员、计算机或教育技术专业人员。条件许可的情况下请学科教学专家、计算机或教育技术专家参加,进行点评、点拨或诊断。此外，在信息化教学的过程中，教师们也要不断反思和总结、相互交流，提高教学水平。网络环境下各学科的信息化教学,其模式是多种多样的(如研究性/探究性学习、资源型学习、基于问题的学习模式等等)，教学过程中对教育信息技术的运用要求驾轻就熟、灵活多变,大量实用的教学技巧需要总结归纳,教学评价的标准更是值得深入探讨。所有这些都对中小学教师提出了很高的要求。教师除了勇于实践以外,还要勤于反思和总结,并且通过虚拟教研及时吸取同行教师的先进经验,把自己的教学心得与体会、疑惑与困难通过BBS论坛、新闻组发布到网上，进行交流，或寻求他人帮助、不断提高自己，逐步形成自己独特的信息化教学风格。
教学设计是依据对学习需求的分析，提出解决问题的最佳方案，使教学效果达到优化的系统决策过程。它以学习理论、教学理论和传播理论为基础，应用系统科学理论的观点和方法，调查、分析教学中的问题和需求，确定目标，建立解决问题的步骤，选择相应的教学活动和教学资源，实施并评价其结果，从而使教学效果达到优化。
在进行教学设计的时候，首先要依据学习需求，确定教学设计要解决的实际问题，比如是对一门课程(或一个单元)的设计，还是对一节课的设计，还是对一个主题活动的设计，然后进行教学目标的分析、教学内容的分析、教学对象(学习者)的分析、教学策略的选择、教学资源的选择与开发、教学过程的设计、教学评价的设计，形成完整的教学设计方案，然后进行教学实践和评价、修正。
有形技术是教育技术的依托，无形技术是教育技术的灵魂，这才是教育技术的真正内涵。教育技术的有效应用，是要在先进的教育思想、理论的.指导下合理地选择有形技术，将其有机地组织在一起，应用到实际教学中。
信息下的教学设计学习心得体会范文四
本次培训很实用，以任务驱动为主线、以活动为中心、以讲授、研讨、自学、评价相结合、以理论相渗透、以技术为支撑，让学员充分感受了教育技术应用的多样性，在学习体验中感悟了现代教育理念与运用信息技术支持教学创新的魅力。与以往的培训相比，本次培训具备很多的优点，同时给我们的感受也非常深刻。
1、培训内容和我们平时的教学工作紧密联系，实用性很强。
比如创建教学设计方案，规划主题单元等一系列学习活动能梳理我们的教学思路，促使我们整合各方面的资源，更好的理解信息技术和课程整合的意义，为我们今后能将信息技术运用到具体的教学工作中打下了扎实的理论基矗
2、培训形式新颖有趣，着力培养学员们的合作意识。
特别是以小组为单位，设立小组代表，既有趣又能激发大家的创新思维，迅速树立团队合作意识，增强团队的凝聚力，为后续培训打下基矗
3、课堂属于开放式，气氛轻松。
各组员可以自由的发表自己的意见。打破了传统课堂的教学规律。对于我们来说，虽然只有短短3天的培训，但受益匪浅。在这里我们见识了很多信息技术和课程整合的鲜活的案例，在集体讨论和辅导老师的点拨下，我们进一步理解了信息技术对现代教学产生的重大意义，了解了信息技术和课程整合的优化方法。不但丰富了我们的教学基本理论知识，而且对我们今后的教学活动有很大帮助，可以将这些知识运用到教学实践中，对所任教的学科进行教学规划设计，梳理教学思路，加深对教材的理解。
4、是学习收获巨大。
在学习内容方面，不仅理解了教育技术的基本内涵，深入理解了教设计的一般过程，掌握了信息资源的获取方法、处理方法，还通过案例的研讨，掌握了探究型学习和授导型学习的设计方法及评价方法，对信息技术与课程整合的内涵也有了一定的认识，提升了教学设计的整合水平等等，可以用“收获颇丰”来概括。在学习方式上，老师们感受最多的是小组学习和探究型学习的优势。专业上的互补，使老师们能相互取长补短，共同提高，同时增强了团队精神和协作意识;探究型的学习，能充分调动每位学员的学习积极性，各展所长，始终保持旺盛的学习热情和热烈的学习气氛。如果能有效地将它们应用到我们的日常教学中，必将有力地促进教学效果的提高。
通过此次培训使我真正领会到了新的教育技术理念，也发现了自己身上许许多多欠缺的地方。学习虽然完成了，但学习的目的是为了应用。我们一定会在日后的教学中努力做到实践与理论相结合，真正让教育技术为提高教育教学质量服务。
上一篇：参观北京清华附小心得体会
下一篇：员工心得体会怎么写
