说 木叶（通用15篇）
说 木叶 篇1
教学设计示例 1
教学目标：
1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
教学重难点分析：
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
教学过程：
一、导入 ：
同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）
我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
引1：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
引2：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木 屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中
比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。
小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’” ，若改为 “谈谈诗歌语言的暗示性” ，你以为如何？
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）
讨论，结论：望月怀远
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。
五、布置作业 ：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。
六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：
风雅颂是诗，古乐府是诗；
三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；
大江东去是诗，把酒临风也是诗；
诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱……
爱诗，其实是在爱着，我们的生活。
教案点评：
本节课基于现代信息技术，以学生的发展为主要目标，引导学生开展探究思考活动。在教学过程中，教师为学生创造了形象的、具有审美意趣的学习情景，激发了学生思考、探究兴趣。
本节课努力突出学生的主体地位，重视培养学生的能力（理解能力、分析能力、鉴赏能力、自学能力等）、思维方式、思维习惯和探索精神。
对学生的评价不仅仅关注结果，更注重学生在学习过程中的态度和探究的方法，发现和发展学生多方面的潜能，帮助学生认识自我，建立信心，促进学生的全面发展。
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说 木叶 篇2
说“木叶”
一、了解诗歌语言的特质。
二、学习分析与综合的方法。
课文围绕“木叶”举出古典诗歌中的大量实例，通过精到的比较、分析，阐发了诗歌语言暗示性的特质。教学中可指导学生进行研究性学习，把握作者的基本观点，学习比较的方法，认真体味“木”、“树”等词语不同的意味和艺术效果，从而对诗语的特点和鉴赏诗语的方法获得实感。
教学步骤
一、说“木叶”
木与树相同又不同的地方，进一步强调了涛歌语言中的暗示性问题。我国是诗的国度，从劳动中产生了诗歌，经过了不算长的时间，到唐代就已达到顶峰，纵观古代诗歌，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，“木叶”有落叶的微黄与干燥之感，带来了整个疏朗的清秋气息。作者由诗人们钟爱的“木叶”人手，解析了树、树叶、木叶之间细微的差异，重点分析了木与树相同又不同的地方，进一步强调了诗歌语言中的暗示性问题。
但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃涛：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。
作者林庚是著名的学者、诗人，本文中，他对“木”在形象上的艺术特征作丁极为精细的辨析，应该说对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。
三、给下列词语注音
A.袅袅( ) 桔颂( ) 灼灼( ) 皋( )
B.征戌( ) 瘐( ) 缠绵( ) 褒( )
C.翩( ) 荃( ) 干燥( ) 漂零( )
D. 漂泊( ) 迢远( ) 桅杆( )
二、研读课文，讨论问题。
1.古典诗歌中“树”与“木”的艺术特征、意思情味、适用场合有什么不同?
繁茂的枝叶
特 征 枝叶的绿色，树干褐绿色
木质的树干，落叶的因素
树 木 黄色、干燥的质感
意 味： 饱满 疏朗
场 合 满树叶子吹动，浓阴密密层层
树 木 秋风叶落
2.以“木”引起落叶的联想为例，说明诗歌语言的特质及其对诗人创作的意义。重点研究诗歌语言的暗示性（指词语的形象色彩和联想的意义）问题。
(1)“暗示性仿佛是概念的影子”
从字面上讲，“木”就是“树”， ：者是同一概念，但两个词形象色彩不同，引起的联想不同。“木”具有着“木头”、“木料”、“木板”等的影子，或者说木质的形象色彩，使人更多地想起树干，而很少想到非木质的叶子。“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象之外，
练习：
一、指出下列诗句的作者与出处：
1.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
作者 出处
2.洞庭始波，木叶微脱。 作者 出处
3.木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。
作者 出处
4，秋风吹木叶，还似洞庭波。
作者 出处
5.叶密鸟飞得，风轻花落迟。
作者 出处
二、请补足下列诗句的上下旬：
1.秋月照层岭， 。(吴均《谷柳恽》)
2. ，海水扬其波。(曹植《野田黄雀行》
3.柔条纷冉冉， 。(曹植《美女篇》)
4.日暮风吹， 。(吴均《青溪小姑歌》)
5. ，不尽长江滚滚来。(杜甫《登高》)
三、鉴赏下面一首古诗：
咏 蝉① 骆宾王
西陆②蝉声唱，南冠③客思深。
不堪玄鬓④影，来对白头吟。
露重飞难进， 风多响易沉。
无人信高洁， 谁为表予心?
① 注：这首诗作于高宗仪风三年(678年)。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。
② 西陆：指秋天。③ 南冠：指囚徒。 ④ 玄鬓：指蝉。
试从思想内容、表达技巧方面鉴赏这首诗。
答案：
一、1.屈原 《九歌》 2.谢庄 《月赋》 3.陆厥 《临江王节士歌》
4.王褒 《渡 河北》 5.萧纲 《折杨柳》
二、1.寒风扫高木 2.高树多悲风
3.落叶何翩翩 4.叶落依枝 5.无边落木萧萧下
三、这是一首咏物言志诗，涛人借对蝉的吟咏，抒发了自己虽有高洁的品性，但不为时人所 了解，相反还被诬陷入狱，在狱中深深怀想家园的思想感情。
唐诗中的“柳”
柳，姿态婀娜，摇曳多姿，受到历代文人墨客的青睐，常用来作为抒情言志的对象。唐诗中的咏柳佳作更是不可胜数。其中当数贺知章的《咏柳》诗最为著名：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
诗歌一反前人以杨柳的形象形容美人身段苗条的写法，而使杨柳化身为美人“碧玉”而出现，用拟人的手法形象地刻画出杨柳那曼长披拂的枝条、嫩绿的新叶在春风吹拂中的迷人的姿态。
在唐朝诗人中，对柳最有感情的当数李尚隐了。在他的诗集中，以“柳”为题的多至十几首。《赠柳》诗描绘春柳风姿：
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
“掩映”“参差”写柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，“风流”“婀娜”写柳的体态轻盈，花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致。
而《柳》是写秋日之柳：
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉
写秋柳，又以春柳作比。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。
同是咏柳，诗人却表现出截然不同的感情：写春柳，突出其对春柳繁华的欣喜之情、爱惜之情；写秋柳，则表现诗人对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。
咏柳，在唐诗中常被用以赋别。罗隐的《柳》就是运用比兴手法，借助春柳的形象，写暮春晴日长安城外、灞水岸边送别情景的：
灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
在赋别诗中，诗人一般以折柳相赠惜别。如戴叔伦的《堤上柳》：
垂柳万条丝，春来织别离。
行人攀折处，是妾断肠时。
施肩吾的《折杨柳》：
伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。
今年还折去年处，不送去年离别人。
而雍裕之的《江边柳》则别出新意：
袅袅古堤边，青青一树烟。
若为丝不断，留取系郎船。
诗中女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。
另外，白居易的《勤政楼西老柳》用简括的笔触勾勒了一幅“临风立马图”，又是诗人的自画像：
半朽临风树，多情立马人。
开元一支柳，长庆二年春。
而唐彦谦的《垂柳》诗又别有寓意：
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。
楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。
这首诗不仅写出垂柳的婀娜多姿，别具柔情，而且联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，托物寄兴，讽刺矛头直指皇帝及其为首的封建官僚集团，于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，堪称“咏柳”诗一绝。
说 木叶 篇3
7 说“木叶”①
林庚
作者是学者，又是诗人。他对“木”在形象上的艺术特征，作了极为精细的辨析，对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。熟读课文，把各部分内容贯通起来作全面的理解，从而抓住文章的精髓。
积累下列词语：
袅袅 萧萧 翩翩 冉冉 绵密 缠绵
课文 注释 练习
课文：
“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”(《九歌》)自从屈原歌唱出这动人的诗句，它的鲜明的形象，影响了此后历代的诗人们，许多为人传诵的诗篇正是从这里得到了启发。如谢庄②《月赋》说： “洞庭始波，木叶微脱。”陆厥③的《临江王节士歌》又说： “木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。”至于王褒④《渡河北》的名句：“秋风吹木叶，还似洞庭波。”则其所受的影响更是显然了。在这里我们乃看见“木叶”是那么突出地成为诗人们笔下钟爱的形象。
“木叶”是什么呢?按照字面的解释， “木”就是“树”， “木叶”也就是“树叶”，这似乎是不需要多加说明的；可是问题却在于我们在古代的诗歌中为什么很少看见用“树叶”呢?其实“树”倒是常见的，例如屈原在《橘颂》里就说：“后皇嘉树，橘徕服兮。”而淮南小山⑤的《招隐士》里又说：“桂树丛生兮山之幽。”无名氏古诗里也说： “庭中有奇树，绿叶发华滋。”可是为什么单单“树叶”就不常见了呢?一般的情况，大概遇见“树叶”的时候就都简称之为“叶”，例如说：“叶密鸟飞得，风轻花落迟。”(萧纲⑥《折杨柳》)
注释：
①选自《唐诗综论》（人民文学出版社1987年版）
②[谢庄（421-466）]南朝诗人。字希逸。祖籍陈郡阳夏（现在河南太康）。
③[陆厥（427-499）]南朝诗人。字韩卿。吴郡吴（现在苏州）人。
④[王褒（约513-576）]北朝诗人。字子渊。祖籍琅邪临沂（现在山东）。
⑤[淮南小山]汉代诗人。淮安王刘安门客。
⑥[萧纲（503-551）]即南朝梁简文帝，宫体诗人。
从“木叶”发展到“落木”，其中关键显然在“木”这一字，其与“树叶”或“落叶”的不同，也正在此。“树叶”可以不用多说，在古诗中很少见人用它；就是“落叶”，虽然常见，也不过是一般的形象。原来诗歌语言的精妙不同于一般的概念，差一点就会差得很多；而诗歌语言之不能单凭借概念，也就由此可见。从概念上说，“木叶”就是“树叶”，原没有什么可以辩论之处；可是到了诗歌的形象思维之中，后者则无人过问，前者则不断发展；像“无边落木萧萧下”这样大胆的发挥创造性，难道不怕死心眼的人会误以为是木头自天而降吗?而我们的诗人杜甫，却宁可冒这危险，创造出那千古流传形象鲜明的诗句；这冒险，这形象，其实又都在这一个“木”字上，然则这一字的来历岂不大可思索吗?在这里我们就不得不先来分析一下“木”字。
①[柳恽(465--517)]南朝诗人。字文畅。河东解(现在山西解县)人。
②[沈佺期(约656—约714)]初唐诗人。字云卿。相州内黄(现在属河南)人。
③[庾信(513--581)]南北朝诗人，字子山。祖籍南阳新野(现在属河南)。
首先我们似乎应该研究一下，古代的诗人们都在什么场合才用“木”字呢?也就是说都在什么场合“木”字才恰好能构成精妙的诗歌语言；事实上他们并不是随处都用的，要是那样，就成了“万应锭①”了。而自屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中，此后的诗人们无论谢庄、陆厥、柳恽、王褒、沈佺期、杜甫、黄庭坚，都以此在秋天的情景中取得鲜明的形象，这就不是偶然的了。例如吴均②的《答柳恽》说：“秋月照层岭，寒风扫高木。”这里用“高树”是不是可以呢?当然也可以；曹植的《野田黄雀行》就说：“高树多悲风，海水扬其波。”这也是千古名句，可是这里的“高树多悲风”却并没有落叶的形象，而“寒风扫高木”则显然是落叶的景况了。前者正要借满树叶子的吹动，表达出像海潮一般深厚的不平，这里叶子越多，感情才越饱满；而后者却是一个叶子越来越少的局面，所谓“扫高木”者岂不正是“落木千山”的空阔吗?然则“高树”则饱满，“高木”则空阔；这就是“木”与“树”相同而又不同的地方。“木”在这里要比“树”更显得单纯，所谓“枯桑知天风”这样的树，似乎才更近于“木”；它仿佛本身就含有一个落叶的因素，这正是“木”的第一个艺术特征。
要说明“木”它何以会有这个特征，就不能不触及诗歌语言中暗示性的问题，这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说；它在不知不觉之中影响着我们；它之富于感染性启发性者在此，它之不落于言筌③者也在此。而“木”作为“树”的概念的同时，却正是具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想到了叶子，因为叶子原不是属于木质的， “叶”因此常被排斥到“木”的疏朗④的形象以外去，这排斥也就是为什么会暗示着落叶的缘故。而“树”呢?它是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都带有密密层层浓阴的联想。所谓：“午阴嘉树清圆。”(周邦彦⑤《满庭芳》)这里如果改用“木”字就缺少“午阴”更为真实的形象。然则“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分一致的；也正因为它们之间太多的一致，“树叶”也就不会比一个单独的“叶”字多带来一些什么，在习于用单词的古典诗歌中，因此也就从来很少见“树叶”这个词汇了。至于“木叶”呢，则全然不同。这里又还需要说到“木”在形象上的第二个艺术特征。
①[万应锭]万能药。锭，锭药。
②[吴均(469--520)]南朝诗人。字叔庠。吴兴故鄣(现在浙江安吉)人。
③[不落于言筌]不在语言运用上留下用工的痕迹。筌，捕鱼的竹器。语出(庄子·外物)：“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌……言者所以在意，得意而忘言。”
④[疏朗]稀疏透明、通透明亮的意思。
⑤[周邦彦(1057—1121)]宋朝词人。字美成，晚号清真居土。钱塘(现在浙江杭州)人。
“木”不但让我们容易想起了树干，而且还会带来了“木”所暗示的颜色性。树的颜色，即就树干而论，一般乃是褐绿色，这与叶也还是比较相近的；至于“木”呢，那就说不定，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的；我们所习见的门栓、棍子、桅杆等，就都是这个样子；这里带着“木”字的更为普遍的性格。尽管在这里“木”是作为“树”这样一个特殊概念而出现的，而“木”的更为普遍的潜在的暗示，却依然左右着这个形象，于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”这落下绝不是碧绿柔软的叶子，而是窸窣飘零透些微黄的叶子，我们仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊；这就是“木叶”的形象所以如此生动的缘故。它不同于： “美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩。”(曹植《美女篇》)中的落叶，因为那是春夏之交饱含着水分的繁密的叶子。也不同于：“静夜四无邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人。”(司空曙①《喜外弟卢纶见宿》)中的黄叶，因为那黄叶还是静静地长满在一树上，在那蒙蒙的雨中，它虽然是具有“木叶”微黄的颜色，却没有“木叶”的干燥之感，因此也就缺少那飘零之意；而且它的黄色由于雨的湿润，也显然是变得太黄了。 “木叶”所以是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不属于沉沉的阴天；这是一个典型的清秋的性格。至于“落木”呢，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下的一点绵密之意也洗净了： “日暮风吹，叶落依枝。”(吴均《青溪小姑歌》)恰足以说明这“叶”的缠绵的一面。然则“木叶”与“落木”又还有着一定的距离，它乃是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，一个迢远而情深的美丽的形象。这却又正是那《九歌》中湘夫人的性格形象。
“木叶”之与“树叶”，不过是一字之差， “木”与“树”在概念上原是相去无几的，然而到了艺术形象的领域，这里的差别就几几乎是一字千里。
①[司空曙(7207—7907)]唐代诗人。字文明，一说字文初。广平(现在河北永年)人。
练习：
一 诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。鉴赏诗歌，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外的滋味。认真阅读本文，回答下列问题。
1.“木”与“树”的意味有什么异同?
2.说说“树叶”与“木叶”、“落木”与“落叶”的意味的不同。
3.“木”在形象上有哪些艺术特征?
二 在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情(例如课文中的“木叶”)，但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里使之表现不同甚至相反的感情。下边诗词中“梅”这一意象，表现的感情不尽一致，试做一点辩析。古代诗歌中类似“梅”的意象不胜枚举，不妨多找出一些，大家相互交流。
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
(王安石《梅花》)
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
(陆游《卜算子·咏梅》)
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
(毛泽东《卜算子·咏梅》)
说 木叶 篇4
教学目标
一、了解诗歌语言的特质。
二、学习分析与综合的方法。
课文围绕“木叶”举出古典诗歌中的大量实例，通过精到的比较、分析，阐发了诗歌语言暗示性的特质。教学中可指导学生进行研究性学习，把握作者的基本观点，学习比较的方法，认真体味“木”、“树”等词语不同的意味和艺术效果，从而对诗语的特点和鉴赏诗语的方法获得实感。
教学步骤
一、
木与树相同又不同的地方，进一步强调了涛歌语言中的暗示性问题。我国是诗的国度，从劳动中产生了诗歌，经过了不算长的时间，到唐代就已达到顶峰，纵观古代诗歌，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，“木叶”有落叶的微黄与干燥之感，带来了整个疏朗的清秋气息。作者由诗人们钟爱的“木叶”人手，解析了树、树叶、木叶之间细微的差异，重点分析了木与树相同又不同的地方，进一步强调了诗歌语言中的暗示性问题。
但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃涛：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。
作者林庚是著名的学者、诗人，本文中，他对“木”在形象上的艺术特征作丁极为精细的辨析，应该说对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。
三、给下列词语注音
A.袅袅( ) 桔颂( ) 灼灼( ) 皋( )
B.征戌( ) 瘐( ) 缠绵( ) 褒( )
C.翩( ) 荃( ) 干燥( ) 漂零( )
D. 漂泊( ) 迢远( ) 桅杆( )
四、研读课文，讨论问题。
1.古典诗歌中“树”与“木”的艺术特征、意思情味、适用场合有什么不同?
繁茂的枝叶
特 树 枝叶的绿色，树干褐绿色
木质的树干，落叶的因素
征 木 黄色、干燥的质感
意 树： 饱满
味 木： 疏朗
场 树 满树叶子吹动，浓阴密密层层
合 木 秋风叶落
2.以“木”引起落叶的联想为例，说明诗歌语言的特质及其对诗人创作的意义。重点研究诗歌语言的暗示性（指词语的形象色彩和联想的意义）问题。
(1)“暗示性仿佛是概念的影子”
从字面上讲，“木”就是“树”， ：者是同一概念，但两个词形象色彩不同，引起的联想不同。“木”具有着“木头”、“木料”、“木板”等的影子，或者说木质的形象色彩，使人更多地想起树干，而很少想到非木质的叶子。“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象之外，
练习：
一、指出下列诗句的作者与出处：
1.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
作者 出处
2.洞庭始波，木叶微脱。 作者 出处
3.木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。
作者 出处
4，秋风吹木叶，还似洞庭波。
作者 出处
5.叶密鸟飞得，风轻花落迟。
作者 出处
二、请补足下列诗句的上下旬：
1.秋月照层岭， 。(吴均《谷柳恽》)
2. ，海水扬其波。(曹植《野田黄雀行》
3.柔条纷冉冉， 。(曹植《美女篇》)
4.日暮风吹， 。(吴均《青溪小姑歌》)
5. ，不尽长江滚滚来。(杜甫《登高》)
三、鉴赏下面一首古诗：
咏 蝉① 骆宾王
西陆②蝉声唱，南冠③客思深。
不堪玄鬓④影，来对白头吟。
露重飞难进， 风多响易沉。
无人信高洁， 谁为表予心?
① 注：这首诗作于高宗仪风三年(678年)。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。
② 西陆：指秋天。③ 南冠：指囚徒。 ④ 玄鬓：指蝉。
试从思想内容、表达技巧方面鉴赏这首诗。
答案：
一、1.屈原 《九歌》 2.谢庄 《月赋》 3.陆厥 《临江王节士歌》
4.王褒 《渡 河北》 5.萧纲 《折杨柳》
二、1.寒风扫高木 2.高树多悲风
3.落叶何翩翩 4.叶落依枝 5.无边落木萧萧下
三、这是一首咏物言志诗，涛人借对蝉的吟咏，抒发了自己虽有高洁的品性，但不为时人所 了解，相反还被诬陷入狱，在狱中深深怀想家园的思想感情。
唐诗中的“柳”
柳，姿态婀娜，摇曳多姿，受到历代文人墨客的青睐，常用来作为抒情言志的对象。唐诗中的咏柳佳作更是不可胜数。其中当数贺知章的《咏柳》诗最为著名：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
诗歌一反前人以杨柳的形象形容美人身段苗条的写法，而使杨柳化身为美人“碧玉”而出现，用拟人的手法形象地刻画出杨柳那曼长披拂的枝条、嫩绿的新叶在春风吹拂中的迷人的姿态。
在唐朝诗人中，对柳最有感情的当数李尚隐了。在他的诗集中，以“柳”为题的多至十几首。《赠柳》诗描绘春柳风姿：
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
“掩映”“参差”写柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，“风流”“婀娜”写柳的体态轻盈，花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致。
而《柳》是写秋日之柳：
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉
写秋柳，又以春柳作比。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。
同是咏柳，诗人却表现出截然不同的感情：写春柳，突出其对春柳繁华的欣喜之情、爱惜之情；写秋柳，则表现诗人对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。
咏柳，在唐诗中常被用以赋别。罗隐的《柳》就是运用比兴手法，借助春柳的形象，写暮春晴日长安城外、灞水岸边送别情景的：
灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
在赋别诗中，诗人一般以折柳相赠惜别。如戴叔伦的《堤上柳》：
垂柳万条丝，春来织别离。
行人攀折处，是妾断肠时。
施肩吾的《折杨柳》：
伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。
今年还折去年处，不送去年离别人。
而雍裕之的《江边柳》则别出新意：
袅袅古堤边，青青一树烟。
若为丝不断，留取系郎船。
诗中女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。
另外，白居易的《勤政楼西老柳》用简括的笔触勾勒了一幅“临风立马图”，又是诗人的自画像：
半朽临风树，多情立马人。
开元一支柳，长庆二年春。
而唐彦谦的《垂柳》诗又别有寓意：
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。
楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。
这首诗不仅写出垂柳的婀娜多姿，别具柔情，而且联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，托物寄兴，讽刺矛头直指皇帝及其为首的封建官僚集团，于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，堪称“咏柳”诗一绝。
[1]
说 木叶 篇5
邓浩
教学目的
一、了解诗歌语言的特质。
二、学习分析与综合的方法。
课文围绕“木叶”举出古典诗歌中的大量实例，通过精到的比较、分析，阐发了诗歌语言暗示性的特质。教学中可指导学生进行研究性学习，把握作者的基本观点，学习比较的方法，认真体味“木”、“树”等词语不同的意味和艺术效果，从而对诗语的特点和鉴赏诗语的方法获得实感。
教学步骤
一、说“木叶”
木与树相同又不同的地方，进一步强调了涛歌语言中的暗示性问题。我国是诗的国度，从劳动中产生了诗歌，经过了不算长的时间，到唐代就已达到顶峰，纵观古代诗歌，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，“木叶”有落叶的微黄与干燥之感，带来了整个疏朗的清秋气息。作者由诗人们钟爱的“木叶”人手，解析了树、树叶、木叶之间细微的差异，重点分析了木与树相同又不同的地方，进一步强调了诗歌语言中的暗示性问题。
但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃涛：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。
作者林庚是著名的学者、诗人，本文中，他对“木”在形象上的艺术特征作丁极为精细的辨析，应该说对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。
三、给下列词语注音
A.袅袅( ) 桔颂( ) 灼灼( ) 皋( )
B.征戌( ) 瘐( ) 缠绵( ) 褒( )
C.翩( ) 荃( ) 干燥( ) 漂零( )
D. 漂泊( ) 迢远( ) 桅杆( )
二、研读课文，讨论问题。
1.古典诗歌中“树”与“木”的艺术特征、意思情味、适用场合有什么不同?
繁茂的枝叶
特 征 枝叶的绿色，树干褐绿色
木质的树干，落叶的因素
树 木 黄色、干燥的质感
意 味： 饱满 疏朗
场 合 满树叶子吹动，浓阴密密层层
树 木 秋风叶落
2.以“木”引起落叶的联想为例，说明诗歌语言的特质及其对诗人创作的意义。重点研究诗歌语言的暗示性（指词语的形象色彩和联想的意义）问题。
(1)“暗示性仿佛是概念的影子”
从字面上讲，“木”就是“树”，二者是同一概念，但两个词形象色彩不同，引起的联想不同。“木”具有着“木头”、“木料”、“木板”等的影子，或者说木质的形象色彩，使人更多地想起树干，而很少想到非木质的叶子。“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象之外。
练习：
一、指出下列诗句的作者与出处：
1.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
作者 出处
2.洞庭始波，木叶微脱。 作者 出处
3.木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。
作者 出处
4、秋风吹木叶，还似洞庭波。
作者 出处
5.叶密鸟飞得，风轻花落迟。
作者 出处
二、请补足下列诗句的上下旬：
1.秋月照层岭， 。(吴均《谷柳恽》)
2. ，海水扬其波。(曹植《野田黄雀行》
3.柔条纷冉冉， 。(曹植《美女篇》)
4.日暮风吹， 。(吴均《青溪小姑歌》)
5. ，不尽长江滚滚来。(杜甫《登高》)
三、鉴赏下面一首古诗：
咏 蝉① 骆宾王
西陆②蝉声唱，南冠③客思深。
不堪玄鬓④影，来对白头吟。
露重飞难进， 风多响易沉。
无人信高洁， 谁为表予心?
① 注：这首诗作于高宗仪风三年(678年)。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。
② 西陆：指秋天。③ 南冠：指囚徒。 ④ 玄鬓：指蝉。
试从思想内容、表达技巧方面鉴赏这首诗。
答案：
一、1.屈原 《九歌》 2.谢庄 《月赋》 3.陆厥 《临江王节士歌》
4.王褒 《渡 河北》 5.萧纲 《折杨柳》
二、1.寒风扫高木 2.高树多悲风 3.落叶何翩翩 4.叶落依枝 5.无边落木萧萧下
三、这是一首咏物言志诗，涛人借对蝉的吟咏，抒发了自己虽有高洁的品性，但不为时人所 了解，相反还被诬陷入狱，在狱中深深怀想家园的思想感情。
唐诗中的“柳”
柳，姿态婀娜，摇曳多姿，受到历代文人墨客的青睐，常用来作为抒情言志的对象。唐诗中的咏柳佳作更是不可胜数。其中当数贺知章的《咏柳》诗最为著名：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
诗歌一反前人以杨柳的形象形容美人身段苗条的写法，而使杨柳化身为美人“碧玉”而出现，用拟人的手法形象地刻画出杨柳那曼长披拂的枝条、嫩绿的新叶在春风吹拂中的迷人的姿态。
在唐朝诗人中，对柳最有感情的当数李尚隐了。在他的诗集中，以“柳”为题的多至十几首。《赠柳》诗描绘春柳风姿：
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
“掩映”“参差”写柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，“风流”“婀娜”写柳的体态轻盈，花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致。
而《柳》是写秋日之柳：曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。 如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉写秋柳，又以春柳作比。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。
同是咏柳，诗人却表现出截然不同的感情：写春柳，突出其对春柳繁华的欣喜之情、爱惜之情；写秋柳，则表现诗人对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。
咏柳，在唐诗中常被用以赋别。罗隐的《柳》就是运用比兴手法，借助春柳的形象，写暮春晴日长安城外、灞水岸边送别情景的：
灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
在赋别诗中，诗人一般以折柳相赠惜别。如戴叔伦的《堤上柳》：
垂柳万条丝，春来织别离。
行人攀折处，是妾断肠时。
施肩吾的《折杨柳》：
伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。
今年还折去年处，不送去年离别人。
而雍裕之的《江边柳》则别出新意：
袅袅古堤边，青青一树烟。
若为丝不断，留取系郎船。
诗中女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。
另外，白居易的《勤政楼西老柳》用简括的笔触勾勒了一幅“临风立马图”，又是诗人的自画像：
半朽临风树，多情立马人。
开元一支柳，长庆二年春。
而唐彦谦的《垂柳》诗又别有寓意：
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。
楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。
这首诗不仅写出垂柳的婀娜多姿，别具柔情，而且联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，托物寄兴，讽刺矛头直指皇帝及其为首的封建官僚集团，于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，堪称“咏柳”诗一绝。
[1]
说 木叶 篇6
教学设计示例 1
教学目标 ：
1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
教学重难点分析：
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
教学过程 ：
一、导入 ：
同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）
我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
引1：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
引2：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木 屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中
比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。
小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’” ，若改为 “谈谈诗歌语言的暗示性” ，你以为如何？
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）
讨论，结论：望月怀远
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。
五、布置作业 ：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。
六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：
风雅颂是诗，古乐府是诗；
三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；
大江东去是诗，把酒临风也是诗；
诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱……
爱诗，其实是在爱着，我们的生活。
教案点评：
本节课基于现代信息技术，以学生的发展为主要目标，引导学生开展探究思考活动。在教学过程 中，教师为学生创造了形象的、具有审美意趣的学习情景，激发了学生思考、探究兴趣。
本节课努力突出学生的主体地位，重视培养学生的能力（理解能力、分析能力、鉴赏能力、自学能力等）、思维方式、思维习惯和探索精神。
对学生的评价不仅仅关注结果，更注重学生在学习过程中的态度和探究的方法，发现和发展学生多方面的潜能，帮助学生认识自我，建立信心，促进学生的全面发展。
教学设计示例 2
教学目的
1.理解课文内容，弄清文章由“木叶”所阐释的诗歌语言暗示性的理论。
2.从文章所阐述的知识和道理中，看出它在文学鉴赏中所具有的普遍意义，做到融会贯通。
3.注意理解诗歌意象在诗歌表达中的重要作用。
教学时数：二课时
教学过程
第一课时
一、导入
诗歌的语言在现实中的意义是有所不一样的，我们先来看两个例子。举“憔悴”（“为伊消得人憔悴”、“斯人独憔悴，荷戟独徘徊”、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”）、“雨”（“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”、“秋风秋雨愁煞人”、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”、“风流总被雨打风吹去”、“忧愁风雨，树犹如此”），说明它们在诗歌中的意义和在现实生活中的不同。（艺术美感和生活素材的关系）
为什么一入诗，它们就有了美感，而且往往有相对统一的情感内涵呢？我们一起来学习一下就知道了。
二、自由朗读全文，把重要字词句子摘录在书右。
三、默读全文， 理清结构
1.（1－3）“木叶”为诗人所钟爱。
2.（4－6）“木”被人喜欢的原因两个。
3.（7）总结
四、思考明确一个问题：古诗中为什么用“木”不用“树”？
学生回答，老师补充明确：因为“木”有“疏朗”和“枯黄”的暗示内涵，所以就有了“深秋”的意味，而“树”则没有。
五、作业 ：
思考：为什么“木”就有了这种暗示呢？
第二课时
一、导入 ：
1.从上节课的问题开始，从国旗下讲话中“做人上人”的思想入手，说明思想是有传统的，而文化、文学也是如此。再启示学生，如果屈原最初不用“木”，而要说“洞庭波兮树叶下”又会如何呢？
明确：可见，“木”之所以有了那样的暗示性内涵，全是由“传统”造成的；那么什么又是“传统”呢，从文学上来说，尤其是从诗歌的“意象”上来讲，这个“传统”就是历代诗人们的诗句所构成的文化氛围，即一句句诗中的意象赋予了该意象的暗示性内涵。
2.除了上节课讲到的“雨”之外，古诗中还有很多具有特点意象内涵的事物，请同学们想想看，写出来，然后再概括一下它们各自的暗示性内涵
二、在黑板上列出如下表格，让学生上来写。
（意象分别有枫叶、柳、梅、菊、松、桥、水、草、花、马、门、柳絮、竹、舟、亭、酒、风、剑、河、雁、雪，等等，也可自己想出一些意象内涵相对集中而且在古诗中较多见的来）
意象
雨
鸟
烛
……
例句
意象特征、暗示内涵
例句：
鸟：
打起黄莺儿/两个黄鹂鸣翠柳/玉阶空伫立，宿鸟归飞急/月出惊山鸟，时鸣春涧中/恨别鸟惊心/千山鸟飞绝/决眦入归鸟/柴门鸟雀噪/鸟鸣山更幽/羁鸟恋旧林/如随啼鸟识花情/青鸟殷勤为探看
雨：
寒雨连江夜入吴/骤雨初歇/夜来风雨声/渭城朝雨浥轻尘/红雨随心翻作浪/空山新雨后/叶上初阳千宿雨/山色空濛雨亦奇/细雨鱼儿出，微风燕子斜/对潇潇暮雨洒江天/江雨霏霏江草齐/天街小雨润如酥
烛：
何当共剪西窗烛/蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明/云母屏风烛影深/银烛秋光泛画屏/红烛自怜无好计/灭烛怜光满，披衣觉露滋/洞房昨夜停红烛
枫叶：
江枫渔火对愁眠/枫叶荻花秋瑟瑟/停车坐爱枫林晚/晓来谁染霜林醉/明朝挂帆席，枫叶落纷纷
柳：
无心插柳柳成荫/无情最是台城柳，依然烟笼十里堤/枝上柳絮吹又少/羌笛何须怨杨柳/昔我往矣，杨柳依依
月：
月上柳梢头/残月脸边明/杨柳岸晓风残月/别时茫茫江浸月/山高月下/烟笼寒水月笼沙/无言独上西楼，月如钩/月是故乡明/举杯邀明月/床前明月光/近水楼台先得月/明月几时有/秦时明月汉时关
雪：
飞雪连天射白鹿/独钓寒江雪/楼船夜雪瓜洲渡
花：
花非花，雾非雾/无可奈何花落去/花开堪折直须折/花径不曾缘客扫/花落知多少
日：
夕阳无限好/日出江花红胜火/东边日出西边雨
杜鹃：
杜鹃夜半犹啼血/杜鹃枝上杜鹃啼/望帝春心托杜鹃
风：
山雨欲来风满楼
松：
静听松风寒
三、根据学生的板书，简要评说这些意象的特征和内涵。
鸟：有空远感觉；
雨：一是清新可爱的雨，还有一个是忧愁的；
烛：相思情、愁别意
柳：留恋、离别含义
月：美丽、忧愁、冷清
日：多为夕阳
……
四、作业 ：
在古诗中找一个意象，列出有该意象的四首以上的诗词（越新鲜越好，越多越好），并简要说出其意象大致特征及内涵。
教案点评：
1.本文看似繁琐，其实内容并不多，在结构疏理上可简单化。
2.为何用“木”不用“树”是全文的关键，这是重点。
3.本文又是一篇可以用来作“引子”进行迁移性练习的好文章，可以设计一个探究性学习问题，引导学生深入理解古诗中的“意象”及其作用。
探究活动
1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法：
(1)收集有关“月亮”的古诗。
(2)班级交流。
(3)鉴赏研究，写成小论文。
参读作品：
曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。
2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面''王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。
研究方法：
(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。
(2)作比较赏读。
(3)召开诗歌鉴赏研讨会。
参读书目：
《诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。
3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.
研究方法：
朗读交流、品味交流、心得交流。
参读书目：
王安石《梅花》，陆游《卜算子·咏梅》，毛泽东《卜算子·咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环·寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇·逸者之梅与志士之梅》。
说 木叶 篇7
说课稿
一、教材分析
诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。 读林庚先生的《说“木叶”》，我首先想到这样一段话。诚如林先生所言，我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出“科学”的解答的。
林先生在这篇诗论中所给的结论是：诗歌语言富于暗示性。“这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后”，成为一种“潜在的力量”，诗人“把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说”，成为令人玩味无穷的“精妙”的诗歌语言。在吟咏之间，那些“潜在的力量”便在不知不觉之中影响着读者，感染启发着读者，让人情思灵动，视通万里。就比如文中所说的“木叶”，按照字面的解释，“木”就是“树”，“木叶”就是“树叶”。然而，“木”却“具有着一般‘木头”木料’‘木板’等的影子”，“这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想起了叶子”，这样，也就有了“落叶”的暗示，还有颜色的暗示——“它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的”。于是，“木叶”诗句便“带来了整个疏朗的清秋的气息”，读着它，甚至“仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊”。这就是“木叶”之于“树叶”一字千里的差异。
林庚先生深谙诗歌妙道，此文命中了诗歌创作与鉴赏的玄机，撩开了诗歌神秘的面纱。我们将会在一种“潜在的力量”的影响下，不知不觉地参悟深蕴其中的道理，走进诗歌的殿堂。
二、教法探究
1、小组讨论研究。 以“寻疑---追答---悟理”为线整体感知全文，把握文章精髓。
2、通过诗歌鉴赏实践，提高诗歌鉴赏能力
三、教学设计
基于以上分析，确定本文的教学目的是：1、理解中国古代诗歌中“木叶”意象的意蕴； 2、了解诗歌语言具有潜在暗示性的特质；3、培养学生把握诗歌中意象所表现出的感情色彩，提高诗歌的赏析能力。教学重难点为运用文中阐述的知识和道理指导学生进行诗歌鉴赏实践 。
教学步骤：
一、导入新课
唐伟大的现实主义诗人杜甫在其《登高》一诗中有两句传诵千古的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”同学们知道这里的“落木”是什么意思吗？（学生明确“落木”即“落叶”之意后）那杜甫为什么不说“无边落叶萧萧下，不尽长江滚滚”来呢？”“木”与“叶”有何区别呢？让我们一起来读读林庚的《说“木叶”》来解开这个迷吧。
二、整体感知 把握全文 （以“寻疑---追答—悟理”为线来理解全文）
1、 四人一组讨论寻找你认为能表现文章行文脉络的疑问句，并加以整理。
2、 以小组为单位追寻上述问题的答案。
问题设计：
（1）诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。鉴赏诗歌，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外的滋味。从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同?
探究学习：按照字面的解释，“木”就是“树”，木本植物的通称。而“木”作为“树”的概念的同时，却具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，会让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到“木”的疏朗的形象以外去，这样，“木”也就给人以落叶之感。而“树”呢，它是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都能给人以密密层层浓阴的联想。
（2）课文说诗歌语言的暗示性仿佛是概念的影子，成为语言形象的潜在力量，这些潜在力量与概念中的意义交织结合起来，就成为丰富多彩一言难尽的言说。文中说到的“树叶”与“木叶”、“木叶”与“落叶”有怎样不同的意味?
探究学习：“树叶”，“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分—致的，都给人枝繁叶茂，浓阴匝地的感觉；而“木叶”，就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息，甚至还让人仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊。“木叶”是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不是属于沉沉的阴天，一个典型的清秋的性格。“木叶”是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，一个迢远而情深的美丽的形象。而“落叶”，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下来的一点绵密之意也洗净了。
（3）第4、5段是课文的中心段，文中阐释了“木”在形象上具有哪些艺术特征?
探究学习：“木”在形象上有两个艺术特征：其一，“木”比“树”更显得单纯，它仿佛本身就含有一个落叶的因素；其二，“木”不但让我们容易想起树干，而且还会带来“木”所暗示的颜色，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的。
（4）课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，而标题却拟为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何?
探究学习：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性”，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，恐怕会写成一篇理论性较强的学术论文。标题拟为“说‘木叶”’，文章选取古诗中的“木叶”意象作为论题，在结构安排上由引古诗到探意蕴，先排除古诗人考虑文字洗炼的因素，再从它用于秋天的情景中探寻其含有落叶等因素，最后才触及诗歌语言的暗示性的问题并加以阐释。这样，把深奥的文学理论附丽并渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，并逐层深入，探幽发微，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。“说‘木叶”’的拟题应该是本文的一个亮点。
（5）课文作者既是一位深谙诗歌妙道的学者，也是一位畅游诗歌海洋的高手，文中大量援引古诗人关于“木叶”的诗句，揣摩一下这对于阐发道理起了怎样的作用。
探究学习：一是作引子，引出议论话题；二是作为例证，使得析理有凭有据；三是调节文气，更增添了文章的文化内涵。
3、 从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同?你从中悟出了什么道理
三、 探究阅读 融会贯通
只要提到“木”字大家就会想到在瑟瑟秋风中凋零的树木，引发人们的感伤情怀。以此类推，很多意象在长期的文化进程中形成了相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。
四、布置作业：
同学们可以以古诗歌中常用的物象为例，如：月、松、梅、兰、竹、菊、等进行有目的的诗歌鉴赏，仔细体味诗歌的精妙。
选题设计
1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法：
(1)收集有关“月亮”的古诗。
(2)班级交流。
(3)鉴赏研究，写成小论文。
参读作品： 曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子•乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头•明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。
2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面\'王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。
研究方法：
(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。
(2)作比较赏读。
(3)召开诗歌鉴赏研讨会。
参读书目： 《诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。
3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.
研究方法：
朗读交流、品味交流、心得交流。
参读书目： 王安石《梅花》，陆游《卜算子•咏梅》，毛泽东《卜算子•咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环•寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇•逸者之梅与志士之梅》。
说 木叶 篇8
教案示例
教学目标 ：
1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
教学重难点分析：
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
教学过程 ：
一、导入 ：
同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）
我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
引1：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
引2：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木 屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。
小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）
讨论，结论：望月怀远
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。
五、布置作业 ：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。
六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：
风雅颂是诗，古乐府是诗；
三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；
大江东去是诗，把酒临风也是诗；
诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱……
爱诗，其实是在爱着，我们的生活。
探究活动
1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法：
(1)收集有关“月亮”的古诗。
(2)班级交流。
(3)鉴赏研究，写成小论文。
参读作品：
曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。
2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面''王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。
研究方法：
(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。
(2)作比较赏读。
(3)召开诗歌鉴赏研讨会。
参读书目：
《诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。
3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.
研究方法：
朗读交流、品味交流、心得交流。
参读书目：
王安石《梅花》，陆游《卜算子·咏梅》，毛泽东《卜算子·咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环·寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇·逸者之梅与志士之梅》。
摘自《中学语文教学通讯》2002年7月
说 木叶 篇9
说"木叶"
【教学目标】
ⅰ、学习理解诗歌语言的暗示性特质。
ⅱ、根据诗歌语言的特质，进行迁移，领略诗歌的精妙之处，给同学如何鉴赏诗歌提供实感。
㈠、导入：
各位同学，有个成语叫"一字千金"。对我而言，第一次领略到一个字的分量，是在小学三年级的时候，一次作文评析课上。当时我对自己的文章充满了期待，希望能得到老师的赞赏。记得老师进来后的第一句话是"有一篇文章，我就冲它用了一个字，我给它打95分。打这样的高分，对我来说，是极为难得的。"同学都充满了好奇，老师接着说"这个字就是一个'悟'字。我们的同学都说我学到了，我明白了，我懂得了一个道理，而这位同学却用了一个'悟'字，难能可贵。"这篇文章不是我的，在羡慕的同时，一个字在文章中的分量就深深的刻在了我的心上。文学作品中，一个字精妙与否，足以决定作品是流光溢彩，还是黯然失色。尤其是我们的古典诗词，用简短的几个字，造就的却是丰富的情感与博大的意境。读后满口余香，却是妙处难与君说。这跟诗歌的语言是密不可分的。今天，我们就通过《说"木叶"》一文，对中国古典诗词语言特质作一番探幽。
㈡、分析文章，引出诗歌语言特质：
⒈时至暮秋，《说"木叶"》一文此时出现可谓恰逢其会。一个简单的问题：请看窗外，那绿色的，我们称它为什么？
同学说那是树，我说那是木，可以吗？（请生物课代表告诉我，在生物学上，树与木有何区别？）
用生物学的概念来说，两者没有区别。
⒉既然生物上的树与木无大区别，为何我们的同学却称之为树，鲜有称之为木呢？因为在我们的大脑里，树与木的形象是大不一样的，有同学能说说它们分别是怎样的形象吗？
树：枝繁叶茂，青翠葱茏，蓬蓬松松--象一位圆润，丰满，婀娜的少女
木：木头木板，干枯，孤单，笔直，黄褐色--象一位铮铮铁汉，象鲁迅
（象姑娘还是象小伙子，象怎样的姑娘小伙子？）
⒊树与木这样的差别，主要原因在什么地方？
树：有浓密青翠的叶子 一大片的树给人的感觉是饱满浓厚
木：落光了叶子 一大片的木给人的感觉是空阔萧条，木让人联想到了落叶。
那么，是什么原因造成了木的这个特征的呢？在文章第五段：诗歌语言具有暗示性（齐读这一段）
总结：在文学领域，概念相同的两个字，它们在形象、色泽、联想意义上，可能大有区别。进入诗歌，形成不同的意象，造成不同的意境和情感。）
⒋对于这个现象，我们的诗人早就慧眼独具的发现了。在表示清秋的句中，诗人们用"木叶"取代了"树叶"。接下来我们看看，木叶与树叶在意味上有何不同？
木叶：疏朗微黄（微黄干燥的叶子正在飘零，越来越少）
树叶：繁润青翠（就象窗外，偶尔飘落一两片）
⒌好这些不同暗示性的字词进入诗歌，就造成了大不相同的意味。我们不妨看看以下四句诗，它们分别体现了怎样的意境？
空阔 黄色-- 木：秋月照层岭，寒风扫高木
饱满 绿色--树：高树多悲风，海水扬其波
---
疏朗 微黄--木叶：袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下
繁润 绿色--树叶：美女妖且闲，采桑歧路间，柔条纷冉冉，落叶何翩翩
总结：不同暗示性的字进入诗歌，往往产生了不同的意境与情感。
⒍正是有了诗歌语言的暗示性，树与木就有了不同的意味，我们由此也可明白，清秋的落叶，诗人为何用"木叶"取代了"树叶"。"木叶"更能体现秋的性格：空阔，疏朗，微黄，干燥。正有了诗歌语言的暗示性，我们的诗人才"吟安一个字，捻断数茎须"，才有了"推敲"的美谈。
㈢、迁移
⒈诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说："联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，'柳腰桃面''王嫱、西施'，才子都是'学富五车，才高八斗'；谈风景必是'春花秋月'，叙离别不离'柳岸灞桥'；做买卖都有'端木遗风'，到现在用铅字排印书籍还是'付梓"杀青'。"后人受屈原"木叶"诗句的影响，于是"一用再用，熟能生巧"，是不是一种"流弊"呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢？）
⒉经过了一定时间的文化沉淀，"木叶"这个词就往往出现在清秋的氛围中，形成了较为固定的暗示性。这样的现象在我国的古典文学中是很多的，如菊花，柳条，明月等等。我们熟悉的"岁寒三友"一般意味什么呢？（高洁，耐寒，坚忍）然而，如果所有的诗人都这样写，那就成了鹦鹉学舌，人云亦云。而高明的诗人往往能打破常规。诗人们把它们组织在不同的意象体系里使之表现不同甚至相反的感情，形成不同的暗示性。看以下三首咏梅诗：
梅花
王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
卜算字·咏梅
陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
卜算子·咏梅
毛泽东
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。 俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
注意三首诗词中的不同意象群，比较三首诗词中梅的不同生长环境，试对梅的三种不同形象做点分析，并说说诗人对自己笔下的梅分别赋予了些怎样的情感。
⒊讨论分析：
其一：强调了凌寒独开的一枝独秀，高贵圣洁（白雪世界，墙角飘来缕缕清香，让人发现那正怒放着一簇梅花）--一枝独秀，冰清玉洁的女子，当如宝钗--爱慕
其二：无奈凄凉，孤傲清高（黄昏风雨之中，驿外断桥边上，香飘万里无人晓）--敏感忧伤，质本洁来还洁去，当如黛玉--爱怜
其三：达观坚定，壮美豪放（在风雨飞雪之中看到了春天，在冰天雪地之中绽放着笑脸）--达观豪放，当如湘云--钦佩
⒋倘有时间，师生有感情地朗读三诗，力求通过语言声音来表达情感，展示形象。
总结全文：各位同学，今天我们学习了诗歌的语言特点，然而这对于优美的古典诗歌来说，不过是冰山一角，古典诗歌那蒙娜丽沙般的神秘的美，有待我们进一步的探索，我希望通过今天的学习，能对我们如何领略诗歌的微妙之处有所启发。
㈣、作业布置
说 木叶 篇10
9 说 “ 木 叶 ”
学习目标 1、理解“树叶”和“木叶”以及“落叶”和“落木”的不同意味，从而明确“木叶”的艺术特征，把握其在古典诗词中的意蕴。
2、学习诗歌语言富于暗示性的特点。
学习重点 品味作者引用的诗文
学习难点 学习诗歌语言富于暗示性的特点
学习课时 一课时
学习方法 自主、合作、探究
知识链接
一、作者简介：
林庚（1910~），字静希。诗人，现代诗人、古代文学学者、文学史家。北京大学教授。著有《春夜与窗》、《问路集》、《空间的驰想》等六部诗集及《中国文学史》、《诗人屈原及其作品研究》、《诗人李白》、《唐诗综论》等十一部文集。
二、诗歌的意象与意境
意象是物象与情意的融和。
意境是诗人的主观情感与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。
意象一般是对文字所描写的物象的感受和体会，意境是在意象所烘托的氛围中达到的一种境界，一种身临其境的感觉。
意象与意境的创造不是由作者一个人来完成的，意象与意境需要作者与读者共同完成，作者营造出艺术氛围，读者感受这种艺术氛围，当二者融合在一起，就创造出了意象与意境，这比较符合中国的天人合一的理念，意象与意境是中国所特有的理解和概念。
古诗中有许多耐人寻味的意象，他们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。
例如1.月
举头望明月，低头思故乡。 露从今夜白，月是故乡明。
海上生明月，天涯共此时。 明月几时有，把酒问青天。
——对故乡、亲人的思念
例如2.燕
落花人独立，微雨燕双飞。 ——晏几道《临江仙》
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。——刘禹锡《乌衣巷》
泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否？——冯延巳《蝶恋花》
望长安，前程渺渺斑斑，南来北往随征燕，行路艰难。——张可久《殿前欢》
燕：候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在家屋内或屋檐下，恋旧巢，深受古人青睐。经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。
①爱情的美好，传达思念情人之切。
②抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。
③代人传书，幽诉离情之苦。
④表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。
预习检测
1、下列词语中，注音全部正确的一项是（ ）
a、征戍（shù） 橘颂（jú） 招徕（lái） 萧萧落木（sù）
b、涔（cén）阳 无妨（fǎnɡ） 陇首（lǒnɡ） 得鱼忘筌（quán）
c、寒砧（zhēn） 桅杆（wéi） 漂泊（pō） 秋风袅袅（niǎo）
d、疏朗（shū） 窸窣（xī） 迢远（tiáo） 灼灼其华（zhuó）
2、下列各组词语中，没有错别字的一组是（ ）
a、力能扛鼎 垂手可得 俗不可奈 漠不关心
b、食不厌精 突如奇来 混为一团 天花乱坠
c、举止安详 方枘圆凿 飞黄腾达 火烧眉睫
d、好景不长 毫无二致 捍然不顾 同仇敌忾
学习内容
一、整体感知
1、本文是一篇文艺随笔，也是“咬文嚼字”的典范。在文章中作者通过“木叶”阐述了一种文学现象，即中国诗歌的语言具有 性。
2、文章题目为“说‘木叶’”，为了说得有序，说得深透，本文采用了句首标义法，每段开头都用一句话领起下文，容易让读者把握“说”的要领。请默读全文，抓住关键语句，理清文章结构。
第1自然段：提出文章阐述的对象，即 。
第2-3自然段： 区别 和 两个词语，指出 更常见，其关键在 字。
第4-6自然段： 分析“木叶”的两个艺术特征，一是
二是 。
第7自然段： 总结诗歌中一字之差而意境不同。
二、合作探究
自读第4-6自然段，完成下面问题。
1、古代诗歌中用“木叶”而不用“树叶”，从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同？
2、为了阐述“木叶”这一诗歌形象的艺术特征，作者引用了大量的诗句和理论说明，结合相关内容完成下表。
意象 诗句 颜色 触觉 意味
树叶
木叶
落叶
三、拓展探究
经过了一定时间的文化沉淀，“木叶”这个词就往往出现在清秋的氛围中，形成了较为固定的暗示性。这样的现象在我国的古典文学中是很多的，如菊花、柳条、明月等等。我们熟悉的“岁寒三友”一般意味什么呢？（高洁，耐寒，坚忍）然而，如果所有的诗人都这样写，那就成了鹦鹉学舌，人云亦云。而高明的诗人往往能打破常规。诗人们把它们组织在不同的意象体系里使之表现不同甚至相反的感情，形成不同的暗示性。看以下三首咏梅诗：
梅花
王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
卜算字•咏梅
陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
卜算子•咏梅
毛泽东
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
注意三首诗词中的不同意象群，比较三首诗词中梅的不同生长环境，试分析梅的三种不同形象，并说说诗人对自己笔下的梅分别赋予了哪些情感。
王诗：
陆词：
毛词：
学习小结
达标检测
阅读下面两首唐诗，回答问题。（6分）
柳 李商隐
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑①断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。
垂柳 唐彦谦
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈？
楚王江畔无端种，饿损纤腰②学不成。
【注释】①乐游苑：长安东南名胜，地势很高，可俯瞰长安全城，是当时仕女节日游赏之处。断肠天：指繁花似锦的春日。断肠：即销魂，言花之色香使人心醉神摇。
②“饿损纤腰”：暗含“楚王爱细腰，宫中多饿死”的典故。
（1）古典诗歌讲究炼字。前一首诗中的“逐”字和后一首诗中的“绊惹”在用法上有相似之处，请简要分析。（2分）
（2）这两首诗都运用了什么表现手法来刻画“柳”的形象？请简要分析两首诗中的“柳”所表现出来的不同情感特点。（4分）
选做题
阅读下面的文字，完成1-4题（浙江卷）
中国山水画起源的一个重要原因，就是那些士大夫艺术家试图把山水自然搬入自己的居室来赏，来游，他们要使自己的精神走入这图画里。王维有一句诗“枕上见千里”，谋求的就是这种卧身在榻而尽观大千世界的境界，所以中国山水画论里就有一个“卧游”的术语。后来中国艺术中出现了园林和盆景，都是这种艺术理论的进一步发展与具体实现。说到底，就是将无限大的自然山水缩小到人的感官所能够把握的状态，这也决定了中国山水画的一个基本特征是人与自然的结合，天人合一，物我同一。历代的山水画家都试图在自然山水与人之间寻找这种关系，并在这两者之间大做文章。总的来说，整个古典时期，在山水画的意境处理上，大多脱离不开“山水自然”加“渔樵隐士”的基本构思和构图模式。中国山水画中的人往往是艺术家自我的化身，或者说是自然山水的灵魂与知音。“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”，山水中的“渔樵”并非真正的渔夫樵人，而是一种精神载体。宗炳有一句话“山水以形媚道”，人只有到山水之中，从自然的千姿万态里才能领会“道”之真味，所以中国画里的山水本质上都在强调心中之山水。
农耕文化的悠久历史使得中国人倾向于家居生活，然而对于自然山水的审美需求与此发生矛盾。隐居山林、与鸟兽为伍是一个很不实际的幻想，那么就有了居室文化的山水艺术，园林、盆景、山水画都可以看做这一思想的体现。有人讽刺明代的文人董其昌，说他是“山林富贵两不误”，实际上这是文人生活的一个极好的概括。中国另一特具代表意义的画科——花鸟画，与山水画差不多在同一时期（魏晋）产生。花鸟作为审美对象在本质意义上与山水相同，属于主题之外的自然、客观外物。然而，花易凋零，鸟为活体，是主题难以把握掌控的东西，所以就有了花鸟画。
艺术反过来必然要影响生活，由于中国文人将自然艺术化、将艺术生活化，那么这种影响就更加深刻。丰子恺先生在《从梅花说到艺术》中引用了一句哲语：“人们不是为了悲哀而哭泣，乃为了哭泣而悲哀的。”在艺术上也有同样的情形，人们不是感到了自然的美而表现为绘画的，乃是表现了绘画之后才感到自然的美。换言之，“绘画不是模仿自然，自然是模仿绘画的”。中国的园林艺术是文人将自然仿效绘画的最好例证。
1、下面对中国园林艺术的特征说明，最恰当的一项是（ ）
a.强调生活艺术化。 b.强调心中之山水。
c.强调艺术模仿自然。 d.强调主体之外的自然。
2、下面对文章引用丰子恺先生所引哲语的作用，理解最正确的一项是（ ）
a.说明悲哀与哭泣的关系，强调哭泣比悲哀更加重要。
b.说明自然与艺术的关系，强调艺术对自然的模仿。
c.说明生活与艺术的关系，强调艺术对生活的反作用。
d.说明园林与绘画的关系，强调园林对绘画的仿效。
3、联系上下文，解释“卧游”的内涵。
_____________________________________________________________________
4、根据全文内容，给本文拟一个提问式标题。
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学习反思：
说 木叶 篇11
●教学目标
知识目标
1.指导学生了解文中引用的古代诗句的含意。
2.理解中国古代诗歌中“木叶”意象的意蕴。
能力目标
培养学生把握诗歌中意象所表现出的感情色彩，比较同一意象在不同诗作中的细微差别，提高诗歌赏析的能力。
德育目标
培养学生热爱生活的积极乐观态度，养成良好的读诗习惯。
●教学重点
1.抓出主要信息，搞清层次关系，理解课文内容。
2.了解诗歌语言具有潜在暗示性的特点。
●教学难点
从文章所阐述的知识和道理中，看出它在文学鉴赏中所具有的普遍意义，指导学生进行诗歌鉴赏实践。
●教学方法
1.自读法。尽可能让学生自己仔细体会本文所辨析的“木叶”“树叶”“落木”的细微区别，教师适当点拨，由个别推及一般，使他们明白诗歌语言的暗示性特点。
2.探究阅读，让学生通过鉴赏实践，提高诗歌的解读能力。
●教具准备
多媒体投影仪
●课时安排
1课时
●教学步骤
一、导语设计
教师：杜甫的《登高》一诗中有两个千古名句：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”试问：其中的“落木”何意？
学生思考后明确：“落木”即“落叶”。
教师：那杜甫为什么不说“无边落叶萧萧下”呢？“木”和“叶”有何区别呢？让我们一起阅读林庚的《说“木叶”》来解开这个“谜”吧！
二、整体感知，理清思路
1.学生默读课文，找出文中难懂的诗句。教师巡视并帮助解决。
2.学生再读课文，试用简洁的语言概括每段段意。
四人一小组交流后明确：
第1自然段，以众多诗人作品中的“木叶”形象作引子，引出议论话题。
第2自然段，探寻古诗中多用“木叶”的理由，排除了诗人们考虑文字洗练的因素。由“木叶”而“落木”，指出古代诗人们在前人的创造中学习，又在自己的学习中创造，使得中国诗歌如此丰富多彩。
第3自然段，说明“木叶”“落木”与“树叶”“落叶”的不同，关键在于“木”字。在诗歌中，概念相同的词语，也有可能在形象上大有区别。
第4自然段，说明“木”的第一个艺术特征：含有落叶的因素。
第5自然段，说明“木”为什么有这个特征。因为诗歌语言在概念的背后，还躲着暗示性，它仿佛是概念的影子。
第6自然段，说明“木”的第二个艺术特征：有落叶的微黄与干燥之感，带来疏朗的秋天气息。
第7自然段，说明“木叶”与“树叶”在概念上相差无几，在艺术形象上的差别几乎是一字千里。
综上所述，全文大致可以分为三个部分。第1~3自然段为第一部分，列举我国古代诗歌史上的一个现象，就是“木叶”成为诗人笔下钟爱的形象。而“木叶”形象的关键在一个“木”字。第4~6自然段为第二部分，说明了“木”的两个艺术特征，以及为什么有这些特征。第7自然段是小结。
三、具体研习课文
出示投影：
思考下列问题，然后自由发言。
1.“木”与“树”的意味有什么异同？
2.“树叶”与“木叶”的潜在意味有何不同？
3.“落木”与“落叶”的意味有何不同？
4.“木叶”与“落木”的意味又有何区别？
5.“木”在形象上有哪些艺术特征？
学生甲：“木”就是“树”，在概念上是一致的。但在意味上，“木”一般是在秋风叶落的情景中取得鲜明的形象，而“树”则要借助树叶的多来表达饱满的感情。
学生乙：“树”与“叶”都有繁密、湿润的意味，合起来并不比单用意蕴丰富。“木”与“叶”则不同，“木”有疏朗、干燥的意味，“木叶”暗示落叶的微黄、干燥，传递出疏朗的清秋气息。
学生丙：以曹植《美女篇》为例，“落叶”是春夏之交饱含着水分的繁密的叶子，而“落木”比“木叶”还进一层，不仅触觉上有干燥之感，而且连“叶”字所保留的清秋气息和一点绵密之意也洗净了。
学生丁：“落木”比“木叶”更显得空阔，少了“叶”便少了清秋的绵密之意，完全是一片悲凉、凄清。
学生戊：“木”在形象上有两个艺术特征。第一，“木”仿佛本身就含有一个落叶的因素。它有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这使读者更多地想到了树干，而很少想到叶子，“叶”因此常常被排斥在“木”的形象之外，这排斥暗示着落叶。例如，“秋月照层岭，寒风扫高木。”这里“扫高木”，显然是叶落的景况，显出“落木千山”的空阔。第二，“木”还暗示了它的颜色，可能是透着黄色，在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的，我们所习见的门栓、棍子、桅杆等，就都是这个样子。于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗而清秋的气息。至于“落木”，则比“木叶”显得更加空阔。“木叶”中“叶”带有绵密的意思，“落木”则连“叶”这个字所保留的一点绵密之意也洗净了。
四、探究阅读
古代诗歌中，类似“木叶”的意象不胜枚举。例如：松、竹、梅、兰、草、柳等。让学生试析某一意象在不同诗歌中所表达的思想感情。
如以“柳”为例：
出示投影：
咏 柳
贺知章
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
柳
李商隐
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑注断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。
垂 柳
唐彦谦
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈？
楚王江畔无端种，饿种纤腰学不成。
注：乐游苑：又称乐游原。长安东南名胜。地势很高，可俯瞰长安全城，是当时士女节日游赏之处。
鉴赏：《咏柳》诗，用碧绿的色彩，生动的比喻，新奇的想象，描绘了春柳生气勃勃的葱茏景象，赞美了春风，赞美了它给我们带来的喜悦。这首小诗，色彩明丽，构思新巧，从春风绿柳展开想象，用人们常见的生活细节，拟人化地刻画了春柳的形象，显示了春天的无限生机，使人感到清新爽目。
《柳》诗是借咏柳自伤迟暮，倾诉隐衷的一首七绝。本来是东风吹得柳枝飘动，诗中却用一“逐”字，说柳枝在追逐东风，写出柳枝的蓬勃生机。“断肠天”指繁花似锦的春日，“断肠”即销魂，言花之色香使人心醉神摇。诗写的是秋日之柳，但先追想它春日的情景，然后又回到眼前的柳上来，用春日之柳的繁盛衬出秋日这柳的枯凋。
《垂柳》是一首韵味很浓的咏柳诗，它不仅惟妙惟肖地写活了客观外物之柳，又含蓄地寄托了诗人愤世嫉俗之情。开篇极写垂柳婀娜多姿与纤柔飘逸，然后笔锋一转，另辟蹊径，联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，抒发诗人托物寄兴的情怀。于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，表面上“咏柳而贬美人”，实质上把矛头指向以皇帝为首的官僚集团，针砭时弊，畅快淋漓。
五、课文总结
作者林庚是学者，也是诗人。他以深厚的学养与丰富的联想力，对“树”与“木”、“树叶”与“木叶”、“木叶”与“落叶”、“木叶”与“落木”所造成的诗的意境的差别，作出了极为精细的美学辨析，使我们对古诗词中艺术的精微之处有了更深的体察，值得我们很好借鉴。
六、布置作业
完成课后练习题二。
●板书设计
●延伸阅读
阅读下文，回答后面的问题。
欣赏诗歌的目的，在于领略诗人抒写的情感，但这并非最后的目的。欣赏诗歌，期望能通过诗人的启迪以引起共鸣式的感性的燃烧。所谓诗的作用和诗教，主要是指此而言。所谓诗的教育，也全在感情的潜移默化中进行。
由于诗歌形象的基本规律是以一代十，以少胜多，它极精约，极概括，因而留给欣赏者的联想空间就极宽阔。因为以极简约表现极丰富，读诗难免有时要“猜”。这种猜，在别的文体可能说明意义的含混；而在诗，离开了猜想的空间却可能意味着贫乏。当然，猜想应当与真正的晦涩加以区别。猜想不是因费解引起，而是由于诗本身有太多的郁积，从而需要欣赏者以自己的经验和思考来加以补充和阐发。
1.欣赏诗歌的终极目的是什么？
2.第一段中“主要是指此而言”这句话的含意是什么？
3.“诗教”有什么特点？
4.诗歌欣赏中“猜”的内涵是什么？
5.怎样理解文中画线的句子含意？
参考答案：
1.引起共鸣式的感情燃烧。
2.欣赏诗歌主要是思想情感和人文精神上要受到教育和影响。
3.思想感情在潜移默化中受到教育。
4.欣赏者通过联想和想象，以自己的经验和思考对诗的内容加以补充和阐发。
5.对创作者来说，诗歌应给人留下联想和想象的空间，对欣赏者而言，欣赏诗歌必须借助想象与联想。
说 木叶 篇12
教案示例
教学目标：
1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
教学重难点分析：
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
教学过程：
一、导入 ：
同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）
我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
引1：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
引2：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木 屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。
小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）
讨论，结论：望月怀远
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。
五、布置作业 ：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。
六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：
风雅颂是诗，古乐府是诗；
三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；
大江东去是诗，把酒临风也是诗；
诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱……
爱诗，其实是在爱着，我们的生活。
探究活动
1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法：
(1)收集有关“月亮”的古诗。
(2)班级交流。
(3)鉴赏研究，写成小论文。
参读作品：
曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。
2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面''王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。
研究方法：
(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。
(2)作比较赏读。
(3)召开诗歌鉴赏研讨会。
参读书目：
《诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。
3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.
研究方法：
朗读交流、品味交流、心得交流。
参读书目：
王安石《梅花》，陆游《卜算子·咏梅》，毛泽东《卜算子·咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环·寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇·逸者之梅与志士之梅》。
摘自《中学语文教学通讯》2002年7月
说 木叶 篇13
●备课资料
一、课文补注
林庚简介
林庚先生原籍福建闽侯（今福州市），19xx年生于北京，1933年毕业于清华大学中文系。1933年秋出版了第一本自由体诗集《夜》，1934年以后，他作为一名自由诗体的新诗人尝试新的格律体，先后出版了《北平情歌》《冬眠曲及其他》。
作为一名学者，林庚教授的研究主要涉及唐诗、楚辞、文学史等方面，显示出诗人学者的独有特色。他将创作新诗和研究唐诗完美地统一起来。在唐诗研究方面，他提出的最著名的论点是“盛唐气象”。
与“盛唐气象”紧相联接的，是他对盛唐诗歌的另一艺术概括——“少年精神”，其研究成果汇集在《唐诗综论》里。林庚教授的楚辞研究和他的唐诗研究可称为双璧，《诗人屈原及其作品研究》是他多年研究楚辞的一部论文集，其中大多数是关于屈原生平及其作品中文字、地理等问题方面的考释，也有一些论述屈原的人格、艺术成就和作品特色的文章。林庚教授对明清小说也很关注，并提出了颇多精辟的创见。林庚先生历任厦门大学、燕京大学、北京大学中文系教授，出版过《春野与窗》《问路集》等六部新诗集及古典文学专著《诗人李白》《中国文学简史》等。
二、阅读方略
体味语言
所谓体味语言，就主要是指在文学作品阅读过程中从不同角度来体会、琢磨和分析语言。
文学作品的语言属于形式范畴。可以从内容的角度来体味语言，如从主题思想、情感变化、意境特征来体味语言；还可从表达的需要来体味语言，如从思路安排、结构转承、情节连缀的角度，从形象刻画和艺术手法运用的角度，从修辞方式的使用的角度来体味语言。
文学是语言的艺术。因此，文学作品的阅读对体味语言的能力有较高的要求，又因为文学语言是一种形象的语言，在解读它的表层意义时又可能需要联想和挖掘它的潜在意义；所以，体味语言的水平的高低，从某种角度来说，决定一篇文学作品阅读的成功与否。
如何去体味语言，切入点必须选好，切入点的把握同样对语言的揣摩、品味有很大的影响，我们可以从以下几方面切入：把握整体关系体味语言，不要就词论词、依句说句，要从作品的整体关系上去理解某些词语的意义，如文章中的文眼、领起句、过渡句和收束句中的关键词以及文中被反复强调和渲染的词语等；把握不同角度体味语言，可以从内容的理解、表达技巧的分析、内容与形式的结合等方面去体味；把握两个层次体味语言，两个层次指表层和深层，要从词语的上下文语境里由表层意义入手，去琢磨言外之意，分析深层意义。
体味语言也是一个长期积累的过程，在平时的阅读过程中，要注重训练，可以引导学生从语言单位中进行词语与句子的理解训练。既可借助词语内语素、词语间的结构关系进行意义推断和确认，也可从句和篇的关系来分析。词语和句子这两种语言单位的意义理解都强调在语境中完成。
体味语言的训练，还可以引导学生从语言特点的把握上去进行，使学生明白既要注意语言的静态意义，还要注意语言的动态意义；既要注意语言表层信息的分析，还要注意深入捕捉语言的潜在信息。要注意语言的多义性、模糊性和形象性的特点。
也可以从文学作品的构成方面去进行训练，要能从内容（题材、主题、情感、意境）和形式（形象、结构、情节、技巧、风格）与语言的联系中体味和分析语言。
总之，语言的体味，尤其是琢磨其意外之意，去更深地探究语言的深层意义，进而去理解作者蕴含在文中的真实意图。“冰冻三尺，非一日之寒”，唯有在平时阅读中注重思考，勤加训练，才能做得更好。
说 木叶 篇14
说“木叶”
一、内容与解析
（一）内容
探究中国古典诗歌中“木叶”意象的艺术特征，进而把握中国古典诗歌语言暗示性的特点。
（二）解析
诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此学习本课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
二、教学目标及解析
（一）教学目标
知识教育目标
1.理解课文内容，弄清文章由“木叶”所阐释的诗歌语言暗示性的理论。
2.领会本文深入浅出的说理议论方法。
能力培养目标
1.培养学生发挥联想力，使学生对古诗词艺术的精微之处有更深的体察。
2.引导学生借鉴课文分析诗歌的方法，提高欣赏诗歌的能力。
德育渗透目标
通过本文的学习，体会到祖国的诗歌博大精深，从而激发学生热爱祖国的传统文化。
（二）解析
学习本文从多个诗句中“木”这一意象的共同特征归纳出诗歌语言暗示性这一特质的方法——归纳法，使学生能够依据既有知识概括出共性的东西，形成抽象概括的能力。
三、问题诊断分析
本文内容主要是围绕古诗中的意象“木叶”深入到“木”的艺术特征进而谈诗歌语言的暗示性这个理论问题的。而学生，学过几首诗，但只是局限于对词句的分析和对情感的理解，并没有深层挖掘诗句的表达技巧，对语言的微妙处也没有敏感的体察，要他们单凭自己的知识、能力积淀就能把握作品的精髓几乎是不可能的。因此，教师应担任引导者角色，引导学生进行思索、探究，通过比较的方法，协作学习，反馈交流，才能很好地突破本课的难点，达到预期的目标。
四、教学支持条件分析
借助多媒体，大量引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，激发他们学习的潜能，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，使他们品尝成功的喜悦。
五、教学过程
第一课时
教学过程
一、明确目标
1.理解课文内容，弄清文章由“木叶”所阐释的诗歌语言暗示性的理论。
2.领会本文深入浅出的说理议论方法。
3.引导学生借鉴课文分析诗歌的方法，提高欣赏诗歌的能力。
二、整体感知
1.导入新课
请同学们阅读下面李白的诗：
春夜洛城闻笛
李 白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
请问诗中“折柳”的寓意是什么？
学生讨论。
【明确】“折柳”这首曲子寓有惜别怀远之意。
教师点拨：是的。“折柳”确实寓有惜别怀远意。这是有原因的，“杨柳”在古曲诗词中多用于写离别的情景，表达离愁别绪。其原因：一是古人有临别折柳相赠的习俗；二是“柳”与“留”谐音；三是古有歌唱离别之情的《折杨柳》曲。这些暗示性的如“杨柳”这样的概念，不知不觉地影响着人们，感染着人们。今天我们来学习林庚的《说“木叶”》，看看作者又是如何来分析“木叶”的暗示意思的。
2.作者及相关背景介绍
林庚，著名的学者、诗人，有《唐诗综论》。本文中他对“木”在形象上的艺术特征作了极为细致的辨析，应该说对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。
三、阅读全文，理清整体思路
重点、难点的学习与目标达成过程
1.感知课文，明确本文的整体写作思路。
（1）学生读课文，整理文章的结构脉络。
（2）小组交流讨论。
【点拨】如果我们用“→”表示“过渡到”、用“ ”表示“推出结论”，那么，本文整体写作思路可以作如下图示：
古人常以“木”入诗而不用或少用“树”入诗→为什么古人常以“木”入诗而不用或少用“树”入诗→因为“木”含有“落叶”、“枯黄”两大特征，而“树”无此特征→以“木”入诗便于写秋景并以秋景抒→（所以古人常以“木”入诗而不用或少用“树”入诗） 由此看来，“木”与“树”在概念上相去无几，但就艺术形象而言，其差别几乎是一字千里。
【明确】全文可分为三个部分。
第一部分（1—3段）：列举我国古代诗歌史上的一个现象，“木叶”成为诗人笔下钟爱的形象。
第二部分（4—6段）：说明“木叶”的两个艺术特征，以及为什么有这些特征。
第三部分（7段）：说明“木叶”与“树叶”在概念上相差无几，在艺术形象上的差别几于是一字千里。
2.研读课文，讨论问题。
问题一：按字义分析，“木”、“树”含义差不多，可是古人写诗为什么多用“木叶”而不用“树叶”呢？
【点拨】古人常借深秋季节写离人游子的愁绪，所以他们对“秋”有特殊的敏感。写“秋”，莫过于写叶子凋零的树木。尽管“木”与“树”含义差不多，但人们由“木”和“树”这两个字所产生的联想却很不相同。我们把由这两个字所产生的联想和结果图示如下：其中，→表示“由此想到”， 表示“以此寄托”， 表示“不能以此寄托”。
①“木” →木头、木料、木板→树干→落叶→秋天 离人游子的愁绪。
②“树”→满树的叶子→浓阴→不是秋天 离人游子的愁绪。
综上所述，古人为了借秋景写愁绪，在诗中常用“木”（木叶）而不用“树”（树叶）。
问题二：古典诗歌中“树”与“木”的艺术特征、意思情味、适用场合有什么不同？
师生共同筛选、归纳：
繁茂的枝叶
树
枝叶绿色，树干褐绿色
特征
木质的树干，落叶的因素
木
黄色、干燥的质感
树：饱满
意味
木：疏朗
树：满树叶子吹动，浓阴密密层层
场合
木：秋风叶落
第二课时
问题三：说说“树叶”与“木叶”、“落木”与“落叶”的意味的区别。
讨论后明确。
【明确】“树叶”：“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且十分一致，它们都带有密密层层浓阴的联想。因此“树叶”可简化为“叶”。“木叶”：“木”具有一般“木头”“木料”“木板”的影子，使人常想起树干，很少会想到叶子。“叶”常被排斥在“木”的形象之外。“木”与“叶”的形象是不一致的。
“落木”与“落叶”的不同：以曹植《美女篇》为例，“落叶”是春夏之交饱含着水分的繁密的叶子，而“落木”比“木叶”还进一层，不仅触觉上有干燥之感，而且连“叶”字所保留的清秋气息和一点绵密之意也洗净了。
问题四：“木”在形象上有两个艺术特征是什么？
学习研读第二部分，并加以归纳。
【明确】第一，“木”仿佛本身就含有一个落叶的因素。它有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这使读者更多地想到了树干，而很少想到叶子，“叶”因此常常被排斥在“木”的形象之外，这排斥暗示着落叶。例如，“秋月照层岭，寒风扫高木。”这里“扫高木”，显然是落叶的景况，显出“落木千山”的空阔。
第二，“木”还暗示了它的颜色，可能是透着黄色，在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的，我们所习见的门栓、棍子、桅杆等，就都是这个样子。于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗而清秋的气息。至于“落木”，则比“木叶”显得更加空阔。“木叶”中“叶”带有绵密的意思，“落木”则连“叶”这个宇所保留的一点绵密之意也洗净了。
问题五：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中的“木叶”有什么独特的意味？课文怎样说明“木叶”的意味的？
分析说明：“木叶”是寒牢飘零透些微黄的叶子。这是由“木”的艺术特征决定的：“木”不但暗示着落叶，而且使人有落叶的微黄与干燥之感。
比较说明：曹植诗中的“落叶”是春夏之交饱含着水分的繁密的叶子，是碧绿柔软的叶子；屈原诗中的“木叶”是窸窣飘零透些微黄的叶子，二者的颜色、质感、密度、动感均有差别。司空曙诗中的“黄叶”没有“木叶”的干燥之感、飘零之意，而且颜色湿黄而非枯黄。“木叶”是风中寒牢飘零的枯叶，属于风而不属于雨，属于爽朗的晴空而不属于沉沉的阴天，是典型的清秋性格。
（说明：引导学生结合自己的体验，通过比较，体味“木叶”的形象色彩。）
问题六：杜甫突破了“木叶”的传统，写出了“无边落木萧萧下”的名句，“落木”与“木叶”的意味、意境有何不同？
【明确】“木”有疏朗之意，“叶”有绵密之意。屈原的“木叶”是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，衬托了湘夫人迢远而情深的美丽的性格形象。杜甫的“落木”以“木”代“叶”，洗净了“叶”字的绵密之意，意境更显空阔，生动地描绘了三峡萧索的秋色，有力地烘托了悲秋之感。
问题七：课文中有一个难于理解的句子：“这落下绝不是碧绿柔软的叶子，而是窸窣飘零透些微黄的叶子，我们仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊”。解读这个句子有利于理解全文的思想内容。为什么读者看到古诗中的“此景”，就会知道古人的“此情”呢？
【点拨】“窸窣飘零透些微黄的叶子”，这是典型的深秋景象。实际上，本文所引用舍有“木叶”、“落木”的诗句，其意象没有离开一个“秋”字。我们知道，时令一到秋天，一年就快完了；古人由此产生联想并发出这样的感叹：人到了中年，一生也就快完了。所以古代的文人进入中年（或暮年）时，或因壮志未酬、抱负未伸，或因仕途失意、功名难就，或因身处逆境、穷途末路，或因羁留异地、倍感思乡，或因宦游在外，思念家人，他们面对肃杀、萧索、冷落的秋景，一种凄然悲凉之情就会随之而生（即触秋景生悲情），而我们读者看到“木叶”、“落木”之类的字眼，就会想到诗中主人公的颓然之貌、悲怆之情。
3.谈谈本文的艺术特色。
【明确】
（1）选题小、论理深。文章旨在阐释文艺学原理——诗歌语言的暗示性，若从纯理论的角度来论述，恐怕会写成比较艰深的学术论文；作者没有摆出学者的面孔吓唬读者，而选取了古诗中的木叶形象作为论题，把深奥的文学理论附丽并渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，这样，言近而旨远，深入而浅出。
（2）逐层剥笋探究。古诗人为什么用“木叶”而不用“树叶”，作者不急于“兜底”，而是以探寻的目光层层分析。先排除考虑文字洗练的因素，再由它用于秋天的情景中发现其含有落叶等因素，最后才触及诗歌语言的暗示性的问题并加以阐释。这样逐层深入，探幽发微，既体现了作者的科学态度，也契合读者的阅读心理。
（3）颇富文化内涵。这是一篇诗论，作者不仅深谙诗歌妙道，而且在诗的海洋里游弋自如，在行文中许多有关“木叶”的古诗信手拈来，这样不仅使析理有凭有据，而且使文章平添了文化内涵，令人读之赏心悦目，受到美的熏陶。
四、总结扩展
本文围绕“木叶”举出古典诗歌中的大量实例，以深厚的学养与丰富的联想力，通过精到的比较、分析，对“树”与“木”，“树叶”与“木叶”，“木叶”与“落叶”、“木叶”与“落木”所造成的诗的意境的差别，作出了极为精细的美学辨析，阐发了诗歌语言暗示性的特质，使我们对古诗词艺术的精微之处有了更深的体察，值得我们借鉴。
五、目标检测：课后“研讨和练习”
六、配餐练习：见“优化设计”
说 木叶 篇15
教学目标
一、了解诗歌语言的特质。
二、学习分析与综合的方法。
课文围绕“木叶”举出古典诗歌中的大量实例，通过精到的比较、分析，阐发了诗歌语言暗示性的特质。教学中可指导学生进行研究性学习，把握作者的基本观点，学习比较的方法，认真体味“木”、“树”等词语不同的意味和艺术效果，从而对诗语的特点和鉴赏诗语的方法获得实感。
教学步骤
一、说“木叶”
木与树相同又不同的地方，进一步强调了涛歌语言中的暗示性问题。我国是诗的国度，从劳动中产生了诗歌，经过了不算长的时间，到唐代就已达到顶峰，纵观古代诗歌，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，“木叶”有落叶的微黄与干燥之感，带来了整个疏朗的清秋气息。作者由诗人们钟爱的“木叶”人手，解析了树、树叶、木叶之间细微的差异，重点分析了木与树相同又不同的地方，进一步强调了诗歌语言中的暗示性问题。
但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃涛：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。
作者林庚是著名的学者、诗人，本文中，他对“木”在形象上的艺术特征作丁极为精细的辨析，应该说对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。
三、给下列词语注音
A.袅袅( ) 桔颂( ) 灼灼( ) 皋( )
B.征戌( ) 瘐( ) 缠绵( ) 褒( )
C.翩( ) 荃( ) 干燥( ) 漂零( )
D. 漂泊( ) 迢远( ) 桅杆( )
二、研读课文，讨论问题。
1.古典诗歌中“树”与“木”的艺术特征、意思情味、适用场合有什么不同?
繁茂的枝叶
特 树 枝叶的绿色，树干褐绿色
木质的树干，落叶的因素
征 木 黄色、干燥的质感
意 树： 饱满
味 木： 疏朗
场 树 满树叶子吹动，浓阴密密层层
合 木 秋风叶落
2.以“木”引起落叶的联想为例，说明诗歌语言的特质及其对诗人创作的意义。重点研究诗歌语言的暗示性（指词语的形象色彩和联想的意义）问题。
(1)“暗示性仿佛是概念的影子”
从字面上讲，“木”就是“树”， ：者是同一概念，但两个词形象色彩不同，引起的联想不同。“木”具有着“木头”、“木料”、“木板”等的影子，或者说木质的形象色彩，使人更多地想起树干，而很少想到非木质的叶子。“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象之外，
练习：
一、指出下列诗句的作者与出处：
1.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
作者 出处
2.洞庭始波，木叶微脱。 作者 出处
3.木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。
作者 出处
4，秋风吹木叶，还似洞庭波。
作者 出处
5.叶密鸟飞得，风轻花落迟。
作者 出处
二、请补足下列诗句的上下旬：
1.秋月照层岭， 。(吴均《谷柳恽》)
2. ，海水扬其波。(曹植《野田黄雀行》
3.柔条纷冉冉， 。(曹植《美女篇》)
4.日暮风吹， 。(吴均《青溪小姑歌》)
5. ，不尽长江滚滚来。(杜甫《登高》)
三、鉴赏下面一首古诗：
咏 蝉① 骆宾王
西陆②蝉声唱，南冠③客思深。
不堪玄鬓④影，来对白头吟。
露重飞难进， 风多响易沉。
无人信高洁， 谁为表予心?
① 注：这首诗作于高宗仪风三年(678年)。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。
② 西陆：指秋天。③ 南冠：指囚徒。 ④ 玄鬓：指蝉。
试从思想内容、表达技巧方面鉴赏这首诗。
答案：
一、1.屈原 《九歌》 2.谢庄 《月赋》 3.陆厥 《临江王节士歌》
4.王褒 《渡 河北》 5.萧纲 《折杨柳》
二、1.寒风扫高木 2.高树多悲风
3.落叶何翩翩 4.叶落依枝 5.无边落木萧萧下
三、这是一首咏物言志诗，涛人借对蝉的吟咏，抒发了自己虽有高洁的品性，但不为时人所 了解，相反还被诬陷入狱，在狱中深深怀想家园的思想感情。
唐诗中的“柳”
柳，姿态婀娜，摇曳多姿，受到历代文人墨客的青睐，常用来作为抒情言志的对象。唐诗中的咏柳佳作更是不可胜数。其中当数贺知章的《咏柳》诗最为著名：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
诗歌一反前人以杨柳的形象形容美人身段苗条的写法，而使杨柳化身为美人“碧玉”而出现，用拟人的手法形象地刻画出杨柳那曼长披拂的枝条、嫩绿的新叶在春风吹拂中的迷人的姿态。
在唐朝诗人中，对柳最有感情的当数李尚隐了。在他的诗集中，以“柳”为题的多至十几首。《赠柳》诗描绘春柳风姿：
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
“掩映”“参差”写柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，“风流”“婀娜”写柳的体态轻盈，花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致。
而《柳》是写秋日之柳：
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉
写秋柳，又以春柳作比。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。
同是咏柳，诗人却表现出截然不同的感情：写春柳，突出其对春柳繁华的欣喜之情、爱惜之情；写秋柳，则表现诗人对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。
咏柳，在唐诗中常被用以赋别。罗隐的《柳》就是运用比兴手法，借助春柳的形象，写暮春晴日长安城外、灞水岸边送别情景的：
灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
在赋别诗中，诗人一般以折柳相赠惜别。如戴叔伦的《堤上柳》：
垂柳万条丝，春来织别离。
行人攀折处，是妾断肠时。
施肩吾的《折杨柳》：
伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。
今年还折去年处，不送去年离别人。
而雍裕之的《江边柳》则别出新意：
袅袅古堤边，青青一树烟。
若为丝不断，留取系郎船。
诗中女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。
另外，白居易的《勤政楼西老柳》用简括的笔触勾勒了一幅“临风立马图”，又是诗人的自画像：
半朽临风树，多情立马人。
开元一支柳，长庆二年春。
而唐彦谦的《垂柳》诗又别有寓意：
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。
楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。
这首诗不仅写出垂柳的婀娜多姿，别具柔情，而且联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，托物寄兴，讽刺矛头直指皇帝及其为首的封建官僚集团，于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，堪称“咏柳”诗一绝。
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